<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=RRynvw7uoHM"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;Ron V'nin "Seni Gördüm Rüyamda" isimli şarkısı, dinleyicilere duygusal ve nostaljik bir yolculuk sunuyor. Melodik altyapısı ve duygusal sözleriyle dikkat çeken bu parça, Ron V'nin müzikal yeteneğini ve duygularına olan hakimiyetini gözler önüne seriyor. Şarkının yumuşak tonları ve akıcı vokal performansı, dinleyiciyi hemen yakalıyor ve şarkı boyunca bu atmosferi sürdürmeyi başarıyor. Şarkının nâif yapısı, rüya gibi bir atmosfer yaratıyor ve dinleyiciye adeta kendi rüyalarının içine çekiliyormuş hissi veriyor.&nbsp;Klibin yönetmenliğini üstlenen isim ise bu atmosfere büyük bir katkı sağlamış. Klip, görsel olarak şarkının duygusal temasını destekleyen sahnelerle dolu ve renk paleti de bu duygu yoğunluğunu pekistiriyor. Yumuşak ve pastel tonlar, sahneler arasında akışkan bir geçiş sağlarken, klibin rüyasal havasını vurguluyor. Özellikle klipte yer alan çekim teknikleri, Ron V'nin şarkıdaki samimi anlatımını destekleyen bir hikaye sunuyor. Klibin sinematografisi ve yarattığı atmosfer, şarkının derinliğini ve etkisini daha da arttırıyor.&nbsp;"Seni Gördüm Rüyamda" genel anlamda, hem müzikal olarak hem de görsel olarak oldukça başarılı bir proje. Ron V'nin kendine has vokal tarzı ve çarpıcı lirikleri, şarkıyı özgün bir yere taşıyor. Aynı zamanda klibin görsel kalitesi ve yaratıcılığı, dinleyicilerin ve izleyicilerin ilgisini üzerinde toplamayı başarıyor. Bu şarkı, Ron V'nin müzikal kariyerinde yeni bir sayfa açarken, dinleyicilerine de derin bir duygusal deneyim yaşatıyor.

Ron V - Seni Gördüm Rüyamda: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=Ij1SxsC6DKg"></oembed></figure>&nbsp;Fuzo ve Yegane'nin "Alo Alo" isimli ortak çalışması, türkçe rap müziğine taze bir soluk getiren enerjik ve dinamik bir parça olarak dikkat çekiyor. Parçanın altyapısı, çağdaş trap sound'u ve akıcı beat'leriyle dinleyiciyi ılk andan itibaren yakalıyor. Fuzo'nun etkileyici vokali, Yegane'nin melodik ve etkileyici nakaratlarıyla buluşuyor ve ortaya çıkan bu uyum, parçanın en çarpıcı noktalarından biri olarak öne çıkıyor. Özellikle Yegane'nin vokal yorumunun şarkıya kattığı duygusal derinlik, parçanın atmosferini daha da zenginleştiriyor.&nbsp;"Alo Alo," akıcı melodisi, etkili beat yapısı ve Fuzo ile Yegane'nin uyumlu performanslarıyla dinleyicilere keyifli bir müzik deneyimi sunuyor. Şarkı, sözlerindeki esprili dil ve enerjik yapısıyla türkçe rap sahnesine farklı bir renk katarken, klibiyle de bu enerjiyi görsel olarak destekliyor. Bu ortak çalışma, Fuzo ve Yegane'nin müzikal yolculuğunda önemli bir adım olarak hafızalarda kalacak gibi görünüyor.

Fuzo x Yegane - Alo Alo: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=efADVjJRa30&amp;t=42s"></oembed></figure>&nbsp;Hükır'ın "Rüyalar" isimli şarkısı, dinleyiciye sunduğu atmosferik altyapısı ve duygusal derinliği ile dikkat çekiyor. Şarkı, hüzünlü ve umut dolu temaları ustaca bir araya getirerek, dinleyiciyi kendi hayallerinin ve kâbuslarının içine çekiyor. Hükır'ın vokal performansı, bu duygusal yolculuğu destekleyerek, şarkıya samimi ve etkileyici bir hava katıyor. Özellikle sözlerin derin anlamı ve melankolik altyapı, dinleyicide empati uyandırarak şarkının akıcılığını artırıyor.&nbsp;Şarkının klibi ise, "Rüyalar"ın atmosferini yansıtan, dikkat çekici bir görsel dil sunuyor. Klipteki rüya benzeri sahneler ve renk paleti, şarkının duygusal temalarıyla uyum içinde olup, izleyiciyi bambaşka bir dünyaya taşıyor. Görsel olarak yaratılan bu dünya, sözlerin ve müziğin etkisini pekıştiriyor, Hükır'ın anlattığı hikayeyi daha da güçlendiriyor. Klipte kullanılan sembolizmler ve çekim teknikleri, "Rüyalar"ı izleyici için hem sanatsal hem de duygusal anlamda unutulmaz kılıyor.

Hükır - Rüyalar: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=l_mNo61uwLw"></oembed></figure>&nbsp;Keo, "Tezgah" isimli şarkısıyla Türkçe rap sahnesine etkileyici bir dönüş yapıyor. Şarkı, güçlü sözleri ve enerjik beat'i ile dinleyici üzerinde anında iz bırakan bir yapıya sahip. Keo'nun bu parçadaki lirikal gücü ve akıcı flow’u, şarkının dinamik yapısını daha da pekiştiriyor. Parçada kullanılan altyapı, hem modern hem de klasik trap unsurlarını başarılı bir şekilde bir araya getirerek, dinleyiciye zengin bir müzikal deneyim sunuyor.&nbsp;"Tezgah" şarkısının müzik videosu, şarkının enerjisini tamamlayan yaratıcı bir görsel anlatımla karşımıza çıkıyor. Klipte kullanılan karanlık tonlar ve dikkat çekici sahneler, şarkının atmosferine tam anlamıyla uyum sağlayarak izleyiciyi büyülüyor. Yönetmen, hızlı kesitler ve çarpıcı kamera açılarıyla şarkının enerjisini artırırken, dikkat çekici bir görsel akış sunuyor. Keo'nun performansı ise klibin merkezinde güçlü bir şekilde parlıyor ve sahneye hakimiyeti izleyicinin dikkatini üzerinde topluyor.&nbsp;Sonuç olarak, Keo'nun "Tezgah" şarkısı ve müzik videosu, hem müzikal hem de görsel açıdan oldukça güçlü bir proje olarak öne çıkıyor. Etkileyici sözleri, zengin prodüksiyonu ve yaratıcı klibiyle Keo, dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor ve Türkçe rap sahnesindeki iddiasını bir kez daha kanıtlıyor.

Keo - Tezgah: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=QRIAlZk0HQ4"></oembed></figure>&nbsp;Anıl AV'nin "10PM" adlı şarkısı, modern Türkçe rap sahnesine getirdiği yenilikçi dokunuşlarla dikkatleri üzerine çekiyor. Şarkının prodüksiyonu, atmosferik ve etkileyici bir altyapıya sahip. Özellikle akılda kalıcı melodiler ve dikkatlice seçilmiş synth sesleri, şarkının dinleyici üzerinde bıraktığı etkiyi derinleştiriyor. "10PM" dinamik bir ritme ve Anıl AV’nin güçlü vokal performansına sahip. Vokaldeki bu enerji, dinleyiciyi şarkının dünyasına çekiyor ve şarkının genel havasına eşsiz bir atmosfer kazandırıyor.&nbsp;Şarkının sözlerinde işlenen temalar, modern şehir hayatının getirdiği karmaşa ve yalnızlık üzerine odaklanıyor. Anıl AV'nin lirikal yeteneği, bu karmaşayı etkileyici ve anlamlı bir şekilde yansıtıyor. Sözlerdeki içtenlik ve derinlik, dinleyicinin kendi yaşamından izler bulmasına olanak tanıyor ve şarkıyla duygusal bir bağ kurmasını sağlıyor. Anıl AV, bu parçada duygusal yoğunluk ve eğlenceli flowları ustaca harmanlayarak, dinleyicilere farklı duygular yaşatan bir müzik deneyimi sunuyor. Özellikle nakarat kısmı, güçlü sözleri ve etkileyici melodisiyle akıllarda kalmayı başarıyor.&nbsp;Anıl AV'nin "10PM" isimli şarkısı ve müzik videosu, hem müzikal hem de görsel olarak övgüyü hak eden bir çalışma. Akılda kalıcı melodisi, içten sözleri ve güçlü görselleriyle "10PM", Anıl AV’nin müzikal yeteneğini ve sanatçı kimliğini bir kez daha gözler önüne seriyor.

Anıl AV - 10PM: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=1_ocR0c85j0&amp;t=3s"></oembed></figure>&nbsp;GHB'nin "Bana Göre Değil" adlı şarkısı, samimi ve içten bir anlatımla dolu, dinleyicileri derinden etkileyen güçlü bir parça olarak dikkat çekiyor. Şarkının en dikkat çekici unsuru, sözlerin içtenliği ve GHB'nin bu sözleri yorumlarken hissettirdiği derin duygusal ifade. "Bana Göre Değil," kişinin hayatındaki zorluklar ve kendine uymayan beklentilere karşı duruşunu, duygusal bir şekilde yansıtıyor. Şarkı, kendi yolunu bulma ve kişisel özgürlüğe ulaşma mücadelesini işlerken, herkesin hayatında karşılaştığı benzer duygu durumlarını ifade ediyor. Bu yüzden dinleyicilerin şarkıyla kolayca bağ kurması mümkün.&nbsp;Müzikal açıdan bakıldığında, "Bana Göre Değil" başarılı bir prodüksiyon sürecinden geçmiş bir şarkı. Altyapıdaki derin baslar ve melodik akorlar, şarkının duygusal atmosferini tamamlayarak GHB'nin vokallerini etkili bir şekilde destekliyor. Vokal performansı ise şarkının merkezinde yer alıyor; GHB, sözlerin anlamını hissettiren ve dinleyiciye dokunan bir yorum sergiliyor. Özellikle nakarat bölümünde hissettirilen yoğun duygular ve vokal geçişleri, şarkının enerjisini yukarı taşıyor ve unutulmaz kılıyor. Müzikal derinlik, şarkının içeriğiyle birleşerek güçlü bir deneyim sunuyor.&nbsp;GHB'nin "Bana Göre Değil" isimli şarkısı ve müzik videosu, hem müzikal hem de görsel açıdan dikkat çeken başarılı bir iş olarak öne çıkıyor. Duygusal yoğunluğu ve anlamlı sözleriyle dinleyicilere etkileyici bir deneyim sunan bu şarkı, GHB'nin müzikal gelişimini ve tarzındaki derinliği bir kez daha gözler önüne seriyor.

GHB - Bana Göre Değil: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=5VMJ-SQYkOg&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;Javelin216, "Eci" adlı şarkısıyla dinleyicilerine son derece güçlü ve anlamlı bir müzikal yolculuk sunuyor. Şarkı, derinlikli sözleri ve dinamik prodüksiyonuyla dikkat çekiyor. Javelin216'nın duygusal yoğunluğu ve liriksel derinliği, şarkıya kendine has bir dokunuş katıyor ve dinleyicilere etkileyici bir deneyim yaşatıyor. "Eci," hem kişisel hem de toplumsal temalara odaklanan lirikleriyle, dinleyiciyi derin düşüncelere sürüklemeyi başarıyor. Şarkı boyunca kullanılan yaratıcı metaforlar ve çarpıcı ifadeler, Javelin216'nın söz yazarlığındaki yetkinliğini gözler önüne seriyor.&nbsp;Müzikal olarak bakıldığında, şarkının prodüksiyonu oldukça özenli ve detaylı. Altyapıda yer alan melodik geçişler, şarkının duygusal yoğunluğunu mükemmel şekilde destekliyor. Ayrıca kullanılan enstrümantal öğeler, şarkıya melodik bir derinlik ve duygusal zenginlik katıyor. Ritmik yapı ise şarkıya dinamizm kazandırırken, Javelin216'nın flow'u ve vokal tonlamaları dinleyiciye şarkının ruhunu hissettirmeyi başarıyor. Şarkı boyunca Javelin216'nın etkileyici vokal performansı, şarkının genel havasına katkı sağlayarak dinleyiciyi içine çekiyor.&nbsp;"Ecİ"nin müzik klibi de şarkının duygusal dünyasını yansıtan güçlü görsellerle dolu. Klipte kullanılan sinematik renk paleti ve estetik görüntüler, şarkının atmosferini başarıyla tamamlıyor. Yönetmen, klipte duygusal bir hikaye anlatımı tercih ederek, şarkının temasıyla uyumlu bir görsel dil oluşturmuş. Özellikle sahneler arası geçişlerin ustaca yapılmış olması ve dramatik açıların kullanımı, klibin akıcılığını ve etkileyiciliğini artırıyor.&nbsp;Klip boyunca kullanılan minimalist detaylar ve güçlü sahne kompozisyonları, izleyiciye sade ama derin bir estetik sunuyor. Javelin216'nın performansları ise doğal ve samimi; bu da şarkının içtenliğini daha da pekiştiriyor. Görsel açıdan dikkat çeken bir diğer detay ise kullanılan ışık oyunları ve arka planın zenginliği. Bu ögeler, klip boyunca izleyiciyi adeta bir hikayenin içine çekiyor ve şarkının duygusal alt metnini daha da görünür kılıyor.&nbsp;Sonuç olarak, Javelin216'nın "Eci" isimli şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel anlamda etkileyici bir iş olarak öne çıkıyor. Hem şarkı sözlerinin derinliği hem de klibin sanatsal anlatımı, dinleyicilere ve izleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. "Eci", Javelin216'nın yeteneklerini ve müzik sahnesine kattığı özgünlüğü bir kez daha gözler önüne seren güçlü bir çalışma.

Javelin216 - Eci: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=qNakcsSWXH0&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;Enes Kısmet, "BASS!" adlı şarkısıyla dinleyicilere enerjisi yüksek ve dans ettiren bir müzikal deneyim sunuyor. Şarkı, Enes Kısmet’in tarzını yeniden tanımlayan sert vuruşlu beat'leri, akılda kalıcı nakaratı ve güçlü baslarıyla dinleyiciyi anında yakalıyor. Parçanın dinamik yapısı ve Enes’in güçlü vokal performansı, özellikle parti ortamlarının vazgeçilmezi olmaya aday.&nbsp;Şarkının prodüksiyonunda dikkat çeken unsurlar, detaylı bir beat çalışması ve enerjik bir melodiyle birleşiyor. "BASS!" dinleyiciye yüksek tempolu bir atmosfer sunarken, aynı zamanda Kısmet'in flow'undaki akıcılık ve esneklik de parçayı sürükleyici kılıyor. Altyapıdaki elektronik dokunuşlar ve yoğun bas kullanımı, şarkıyı oldukça modern ve çarpıcı kılıyor. Prodüksiyonun profesyonel kalitesi, Kısmet'in müzikteki yenilikçi yaklaşımını ortaya koyarken, dans edilebilir ve eğlenceli bir dinleti sunuyor.&nbsp;"BASS!"in klibi de en az şarkı kadar etkileyici. Klip, enerjik montajlar, göz alıcı renkler ve dinamik geçişlerle izleyiciye görsel bir şölen sunuyor. Yönetmen, klibin enerjisini ve temposunu yüksek tutarak, şarkının ritmine uygun bir görsel anlatım yaratmayı başarmış. Özellikle, klipte kullanılan yaratıcı ışıklandırma ve renk kontrastları, şarkının hareketli ve güçlü atmosferini destekleyen unsurlar olarak dikkat çekiyor. Enes Kısmet'in sahne duruşu ve karizması da klibin en güçlü yanlarından biri. Kamera karşısındaki rahat tavırları ve kendine güveni, izleyiciyi doğrudan ekrana bağlıyor.&nbsp;Klibin dans koreografileri ve sinematik açıları, şarkının enerjisini yükselten ve izleyiciyi ritimle birlikte hareket etmeye teşvik eden detaylardan. Bu yönleriyle "BASS!", sadece müzikal açıdan değil, görsel anlamda da oldukça doyurucu bir çalışma olarak karşımıza çıkıyor. Sonuç olarak Enes Kısmet, bu parçasıyla Türkçe rap sahnesinde özgün ve cesur bir adım atarak hem müziği hem de klibiyle adından söz ettirmeyi başarıyor. "BASS!" dinleyicilerden tam not alacak ve uzun süre hafızalarda yer edecek bir çalışma olarak öne çıkıyor.

Enes Kısmet - BASS!: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=DqylioiBmtA&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;Babac10da, "Buz Gibi" isimli yeni şarkısı ve ona eşlik eden müzik videosu ile dinleyicilerine etkileyici bir deneyim sunuyor. Şarkının enerjisi ve lirik yoğunluğu, Babac10da'nın müzik dünyasındaki yetkinliğini bir kez daha ortaya koyarken, dinleyicilerde derin bir iz bırakıyor.&nbsp;"Buz Gibi," güçlü vokal performansı ve etkileyici beatleri ile dikkat çekiyor. Babac10da'nın şarkıya getirdiği özgün vokal tarzı ve akıcı flow'ları, dinleyiciyi ilk saniyeden itibaren yakalıyor. Şarkının prodüksiyonundaki detaylı işçilik ve kaliteli sound tasarımı, Babac10da'nın müziğine olan bağlılığını ve profesyonelliğini gözler önüne seriyor. Altyapıdaki derin baslar ve akılda kalıcı melodi, parçanın dinamik yapısına katkı sağlıyor. Bu detaylar, dinleyicinin şarkıya tekrar tekrar dönmesini sağlarken, Babac10da'nın müzikal anlamdaki ustalığını da sergiliyor.&nbsp;"Buz Gibi"nin müzik videosu, Babac10da'nın şarkının atmosferini görsel olarak destekleyen bir başyapıt niteliğinde. Klipte kullanılan renk paleti, soğuk ve sert duygularla uyum içinde. Görsel tasarım, şarkının temasıyla mükemmel bir şekilde örtüşerek, şarkının duygusal derinliğini güçlendiriyor. Klibin yönetmenliği, yaratıcı kamera açıları ve sahne geçişleriyle dinleyiciye bir hikaye anlatma gayesi taşıyor. Bu da şarkıya görsel anlamda zenginlik katıyor. Özellikle sokak çekimleri ve dramatik ışık kullanımı, parçanın sert ve realist tonunu vurgulayan unsurlar olarak öne çıkıyor.&nbsp;Sonuç olarak, Babac10da'nın "Buz Gibi" adlı şarkısı ve klibi, güçlü müzik altyapısı, derin sözleri ve etkileyici görsel anlatımıyla dinleyicilerden tam not almayı hak ediyor. Babac10da, bu çalışmasıyla hem müzikal hem de görsel anlatımda ne kadar yetenekli olduğunu bir kez daha kanıtlıyor. "Buz Gibi," Türkçe rap sahnesine güçlü bir katkı sunarak, Babac10da'nın adını daha da geniş kitlelere duyuracak gibi görünüyor.

Babac10da - Buz Gibi: İnceleme

Spade427, bu gece yayınladığı “Yenilmem Kazanırım” adlı şarkısıyla uzun bir aranın ardından sessizliğini bozdu. 2024 yılında üretkenlik anlamında beklentilerin biraz altında kalan sanatçı, en son 6 Eylül’de çıkardığı “Hırslar” isimli parçanın ardından tekrar mikrofonun başına geçti. Akıcı flow'ları ve özgün vokal tarzıyla tanınan Spade427, bu yeni şarkısında da yeteneğini sergileyerek dinleyicilere etkileyici bir performans sunmayı başarıyor.&nbsp;Prodüksiyon ve mix &amp; mastering sürecinde INFO'nun katkıları oldukça dikkat çekiyor. INFO, Spade427'nin vokalleriyle harika bir uyum yakalayan güçlü bir altyapı oluşturmuş. Şarkının dinleyiciye geçirdiği yoğun beat ve teknik anlamda özenle hazırlanan yapısı, Spade427’nin enerjisini ve iddiasını en iyi şekilde ön plana çıkarmayı başarıyor.&nbsp;Spade427'nin yaratıcı tarafını ortaya koyan bir diğer unsur da şarkıya hazırladığı animasyon video oldu. Bu projede animasyon kısmını kendi elleriyle hazırlayan Spade427, müziğini görsel anlatımla harmanlayarak dinleyicilere benzersiz bir deneyim yaşatmayı amaçlıyor.&nbsp;"Yenilmem Kazanırım"ın kapak tasarımı Taha Yağız Herem tarafından oluşturulmuş. Herem'in bu etkileyici çalışması, şarkının enerjisini ve ruhunu başarıyla yansıtan bir görsel atmosfer sunuyor. "Yenilmem Kazanırım" bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda müzikseverlerle buluştu.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/3u0c3ICFVcY"></oembed></figure>

Spade427 Sessizliğini Bozdu!

Ezhel, 22 Kasım’da yayınlanacak olan ikinci stüdyo albümü “Derdo” ile dinleyicileriyle buluşmaya hazırlanıyor. Sanatçı, bu albümden “Kedi” isimli parçayı ilk kez dünyaca ünlü performans serisi COLORS’da seslendirdi. COLORS programının bu yeni bölümünde Ezhel, “Derdo” albümüne ait şarkıyı seslendirerek, albümün tanıtımını uluslararası bir platformda gerçekleştirme fırsatı buldu.&nbsp;Ezhel'in yer aldığı bölümün tanıtımı şu şekilde yapıldı:&nbsp;<blockquote>“Berlin’de yaşayan Türk rapçi Ezhel, güçlü COLORS performansında kimlik ve mücadele temalarını ele alıyor.”</blockquote>&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/PGfZEcVOEQQ"></oembed></figure><h3>&nbsp;</h3><h3>COLORS Nedir?</h3>COLORS, dünya çapında ünlü bir performans platformu olarak, genellikle geniş kitleler tarafından henüz keşfedilmemiş sanatçılara kendilerini ifade etme ve yeteneklerini sergileme fırsatı sunuyor. Geçtiğimiz yılın en dikkat çekici olaylarından biri de, Fransız-Kamerunlu soul sanatçısı Yamé'nin COLORS sahnesinde sergilediği performansın viral hale gelmesiyle, onu en çok konuşulan sanatçılardan biri haline getirmesiydi.&nbsp;COLORS sahnesi, bugüne kadar Billie Eilish, Jorja Smith, ve Oxlade gibi isimlere ev sahipliği yaparak her biri 100 milyondan fazla izlenme başarısına imza attı. Son zamanlarda Emir Taha da performans sergileyen isimler arasında yerini alırken, Quavo, Takeoff, Central Cee, Doja Cat, JID ve Gunna gibi uluslararası üne sahip birçok rap sanatçısı da geçmişte bu platformda yer aldı.

Ezhel, COLORS SHOW'da!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=8q7uNowZ7ZM&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;34Celo ve 34Meto'nun "Dikkat" isimli şarkısı, Türkçe rap sahnesinde enerjik ve etkileyici bir performans sergiliyor. Parçanın güçlü altyapısı, dinamik beatleri ve özgün prodüksiyonuyla dikkat çekerken, her iki sanatçının da kendine has vokal tarzları şarkının atmosferini etkileyici bir biçimde destekliyor. "Dikkat," her anında dinleyiciyi yakalayan sert ve tempolu bir tınıya sahip; bu da dinleyicilere gerçek anlamda enerjik bir müzik deneyimi sunuyor. 34Celo ve 34Meto'nun uyumlu iş birliği, parçanın hem liriksel hem de müzikal açıdan etkisini arttırıyor. Parçanın sözlerindeki kararlılık ve mesaj, özellikle dinleyicilere verilen doğrudan ve net ifadelerle ön plana çıkıyor.&nbsp;Şarkının klibi de en az müziği kadar güçlü ve etkileyici bir görselliğe sahip. Yönetmen koltuğundaki isim, şehir hayatının dinamiklerini ve sokak kültürünü başarıyla yansıtarak, şarkının enerjisini görsel olarak tamamlamış. Geniş açılı çekimler, parlak ışık kullanımı ve estetik detaylarla dolu sahneler, klibin temposunu ve vurgusunu güçlendirmiş. Klip boyunca izleyiciye sunulan dinamik atmosfer, şarkının akıcı yapısına ve verilen mesaja katkıda bulunuyor. 34Celo ve 34Meto'nun performansları ise sadece müzikleriyle değil, kamera karşısında sergiledikleri doğal ve kendine güvenen tavırlarıyla da dikkat çekiyor.&nbsp;"Dikkat" şarkısı, hem müziği hem de klibiyle Türkçe rap sahnesine taze bir soluk getiriyor. Sanatçıların enerjik performansları, etkileyici lirikleri ve güçlü prodüksiyonu, bu parçayı dinleyiciler için unutulmaz kılıyor. Hem dinamik müzik altyapısı hem de görsel hikaye anlatımıyla bu iş birliği, sadece Türkçe rap müziği sevenler için değil, genel olarak kaliteli müzik arayan herkes için özel bir yere sahip.

34Celo x 34Meto - Dikkat: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=QZutq6WkM7o&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;Lark2020'nin "Paravan" isimli şarkısı, dinleyicileri derin bir duygu yolculuğuna çıkaran ve güçlü prodüksiyonuyla dikkat çeken bir eser olarak öne çıkıyor. Şarkının liriksel yapısı, günlük hayatta yaşanan karmaşıklıkları ve içsel mücadeleleri incelikle ele alırken, Lark2020'nin vokal performansı bu duyguları etkileyici bir biçimde yansıtıyor. Özellikle nakarat bölümündeki yoğunluk ve çarpıcı melodiler, dinleyiciye etkileyici bir atmosfer sunarak şarkının akılda kalıcılığını artırıyor. Bu güçlü altyapı, dinleyicilere hem müzikal anlamda hem de duygusal olarak tatmin edici bir deneyim sunuyor.&nbsp;"Paravan"ın klibi de şarkının anlatmak istediği hikayeyi başarılı bir şekilde görselleştiriyor. Klipte kullanılan renk paleti ve ışıklandırma, şarkının melankolik ama umut dolu havasını mükemmel şekilde yansıtıyor. Özellikle klipte yer alan yansımalar ve perde arkasında kalan sahneler, "Paravan"ın gizemli ve içe dönük hikaye anlatımını güçlendiriyor. Lark2020'nin klip boyunca sergilediği performans, hem doğal hem de samimi oluşuyla dikkat çekiyor ve şarkının ruhuna uygun bir anlatım sunuyor. Yönetmenin tercih ettiği yaratıcı çekim açıları ve sahne geçişleri, izleyiciye hem görsel bir şölen sunuyor hem de şarkının anlatımını daha da derinleştiriyor.&nbsp;Lark2020'nin "Paravan" şarkısı ve klibi, hem müzikal açıdan hem de görsel anlatımıyla oldukça başarılı bir iş olarak öne çıkıyor. Şarkının içsel yolculuk teması ve klibin bu temayı görsel olarak desteklemesi, izleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. Bu başarılı işbirliği, Lark2020'nin kendine özgü tarzını ve yaratıcılığını bir kez daha ortaya koyarken, müzik dünyasında kalıcı bir iz bırakma potansiyeline sahip olduğunu gösteriyor.

Lark2020 - Paravan: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=0_JA2YNoLyw&amp;t=1s&amp;ab_channel=Rapkology"></oembed></figure>&nbsp;34Celo'nun "Zig Zag" isimli parçası, dinleyicilere enerjik ve vurucu bir hip-hop deneyimi sunarak dikkatleri üzerine çekiyor. Parça, 34Celo'nun kendine özgü çıkışını ve farklı tarzını yansıtan dinamik bir yapıya sahip. Şarkının beatleri ve akıcı ritmi, dinleyiciyi daha ilk notalardan itibaren yakalıyor ve parça boyunca tempoyu hiç düşürmüyor. 34Celo'nun kendine has flow'u ve keskin sözleri, parçaya özgün bir kimlik kazandırıyor; bu da onun sahnede çıktığı günlerden beri neden büyük bir ilgi gördüğünü bir kez daha gösteriyor.&nbsp;Şarkının klibi de en az müziği kadar dikkat çekici. Modern ve yaratıcı bir yönetmenlik anlayışıyla çekilen "Zig Zag" klibi, enerjik sahnelerle dolu ve görsel açıdan izleyiciyi büyülemeyi başarıyor. Renklerin yoğun kullanımı, hızlı kurgu ve hareketli kamera açıları, şarkının dinamik atmosferine uyum sağlıyor ve bu enerjiyi daha da yükseltiyor. Klipte yer alan detaylar ve yaratıcı sahne geçişleri, 34Celo'nun sanatsal vizyonunu yansıtarak onun müziğinin sadece işitsel değil, aynı zamanda görsel bir deneyim sunma hedefini de ortaya koyuyor.&nbsp;"Zig Zag," genel anlamda 34Celo'nun cesur ve kendine güvenen tavrını yansıtan bir parça olarak öne çıkıyor. Liriklerdeki net ve doğrudan anlatım, sanatçının hayata dair gözlemlerini ve çıktığı yolda kararlılığını dile getiriyor. Aynı zamanda beatlerin özenli prodüksiyonu ve klipteki yaratıcı yöntemler, bu projeyi müzikseverlerin favorisi yapmaya aday kılıyor. 34Celo'nun "Zig Zag" parçası, onun müziğindeki yenilikçi dokunuşların ve şehir hayatına dair anlattıklarının etkileyici bir yansıması olarak dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor.

34Celo - Zig Zag: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=wM1iw8Q-oPY"></oembed></figure>&nbsp;Deha Payne'in "Coco Chanel" isimli şarkısı, Türkçe rap sahnesine taze bir enerji ve estetik dokunuş kazandırıyor. Şarkının güçlü ritimleri ve dikkat çekici sözleri, dinleyicilere zengin bir müzikal deneyim sunarken, Deha Payne'in vokal performansı da bu projeye etkileyici bir derinlik katıyor. "Coco Chanel"in müziğinde hem akılda kalıcı melodiler hem de güçlü beat'ler öne çıkıyor; bu da parçayı dinleyici açısından unutulmaz kılıyor. Deha Payne'in kendine özgü vokal stili ve kendinden emin tavrı, şarkının genel atmosferini daha da etkileyici hale getiriyor.&nbsp;"Coco Chanel"in müzik videosu, şarkının enerjisini ve tematik içeriğini mükemmel bir şekilde yansıtıyor. Yönetmenlikteki yaratıcılık, klibin görsel estetiğiyle buluşarak izleyicilere adeta bir görsel şölen sunuyor. Klip boyunca kullanılan modern ve şık mekanlar, şarkının lüks ve stil sahibi havasını yansıtırken, dinamik kamera açıları ve hızlı geçişler şarkının ritmiyle kusursuz bir uyum sağlıyor. Deha Payne'in kendine has sahne duruşu ve karizması da klibin en dikkat çekici unsurlarından biri olarak öne çıkıyor.&nbsp;Şarkının prodüksiyon kalitesi de oldukça dikkat çekici. Altyapıdaki elektronik elementler ve modern trap tınıları, dinleyiciyi ilk andan itibaren yakalarken, şarkının mix ve mastering aşamalarındaki özenli işçilik de dikkatlerden kaçmıyor. Bu titiz prodüksiyon, "Coco Chanel"in yalnızca müzikal olarak değil, teknik açıdan da kaliteli bir iş olduğunu kanıtlıyor. Deha Payne, bu şarkısıyla hem yerel hem de uluslararası sahnede dikkatleri üzerine çekerken, Türkçe rap müziğe yenilikçi ve cesur bir soluk getirmeyi başarıyor.

Deha Payne - Coco Chanel: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=pvvc7CBWPN4"></oembed></figure>&nbsp;Stillglobal'in "Aladdin" isimli şarkısı, dinleyicileri hemen etkileyen enerjik bir tempoyla başlıyor ve bu enerji, parça boyunca dinamik bir şekilde sürüyor. Şarkının güçlü ve akılda kalıcı altyapısı, modern trap elementlerini başarılı bir şekilde birleştirerek dinleyicilere hem hareketli hem de keyifli bir müzik deneyimi sunuyor. Stillglobal'in vokal performansı, özellikle melodik akışı ve ritmik vurgularıyla dikkat çekiyor; bu da şarkıyı diğerlerinden ayıran önemli bir unsur. Sözlerdeki özgüven ve cesaret temasını işleyen sanatçı, dinleyicilere güçlü bir mesaj verirken aynı zamanda eğlenceli ve dikkat çekici bir atmosfer yaratmayı başarıyor.&nbsp;"Aladdin"in müzik videosu ise şarkının enerjisini mükemmel bir şekilde tamamlayan bir görselliğe sahip. Yönetmen, renkli ve dikkat çekici sahnelerle izleyiciyi şarkının içine çekmeyi başarmış. Klibin görselliğinde kullanılan canlı renk paleti ve yaratıcı ışık oyunları, şarkının hareketli yapısını ve iddialı temasını destekliyor. Mekan seçimleri ve klibin akışı, izleyiciyi adeta bir masal dünyasına götürerek şarkının adını aldığı "Aladdin" temasını güçlü bir şekilde hissettiriyor. Ayrıca klibin dinamik kurgusu, hızlı sahne geçişleri ve etkileyici kamera açıları, şarkının temposuyla mükemmel bir uyum yakalıyor ve izleyiciye görsel bir şölen sunuyor.&nbsp;Genel olarak "Aladdin," hem müzik hem de video olarak başarılı bir bütünlük sergiliyor. Stillglobal, bu projede modern trap öğelerini, özgün vokalleri ve göz alıcı bir klip ile birleştirerek ortaya etkileyici bir iş çıkarmış. Şarkının ritmi ve klibin enerjisi, dinleyicilere unutulmaz bir müzik deneyimi sunarken, Stillglobal'in potansiyelini ve sanatçılığını bir kez daha kanıtlıyor.

Stillglobal - Aladdin: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=zqkZSmmTxqs"></oembed></figure>&nbsp;TURAY'ın "Deli" isimli şarkısı, dinleyicileri ilk andan itibaren içine çeken güçlü bir enerjiye sahip. Şarkı, TURAY'ın vokal performansıyla duygusal yoğunluğu başarılı bir şekilde dinleyiciye aktarırken, liriklerdeki samimiyet ve içtenlik de dikkatleri üzerine çekiyor. Şarkının alt yapısı, modern trap unsurlarıyla geleneksel melodilerin başarılı bir karışımını sunarak özgün ve yenilikçi bir müzik deneyimi yaratıyor. Bu zengin ve çok katmanlı prodüksiyon, dinleyiciyi hem ritme hem de sözlere odaklanmaya teşvik ediyor ve parçayı sıradanlıktan uzaklaştırıyor. TURAY'ın vokallerindeki içtenlik ve enerjik yorum ise şarkıya ayrı bir ruh katıyor, dinleyiciyi derin bir duygu yolculuğuna çıkarıyor.&nbsp;"Deli"nin müzik videosu da şarkının atmosferini güçlü bir şekilde destekliyor. Yönetmenliğini üstlenen isim, renk paletini dikkatlice seçerek ve görüntüdeki hareketlerle şarkının enerjisini yansıtarak görsel anlamda etkileyici bir iş çıkarmış. Özellikle ışık oyunları ve dramatik sahne geçişleri, şarkının anlatmak istediği duygu durumunu pekiştiriyor. Videoda kullanılan estetik detaylar ve sembolik imgeler, "Deli"nin anlatım gücünü artırırken, izleyiciyi klip boyunca ekrana kilitlemeyi başarıyor. Klipteki görsel hikaye anlatımı, şarkının duygu yoğunluğunu tamamlayan önemli bir unsur olarak öne çıkıyor.&nbsp;TURAY'ın "Deli" şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel anlamda oldukça etkileyici bir bütünlük sunuyor. Şarkıdaki sözlerin samimiyeti ve güçlü prodüksiyonla birleşen klibin estetiği, TURAY'ın bu projede ne kadar emek verdiğini gösteriyor. "Deli", Türkçe rap sahnesine taze bir soluk getiren, dinamik ve duygusal bir parça olarak hafızalara kazınıyor ve sanatçının müzikal vizyonunu net bir şekilde ortaya koyuyor.

TURAY - Deli: İnceleme

Türkçe rap sahnesinin köklü isimlerinden Da Poet ve Kayra, 12 Nisan 2024'te yayımlanan "NORMAL" albümüyle hayranlarını mest ettikten sonra uzun bir süre sessiz kalmışlardı. Bu gece yarısı dinleyicilerle buluşan "Önemi Yok" isimli yeni parça, bu bekleyişi sona erdiren etkileyici bir dönüş olarak karşımıza çıkıyor. Parça, eski okul rap tarzını sevenlerin hemen fark edeceği ritim ve akış detaylarıyla nostaljik bir yolculuk sunarken, Kayra ve Da Poet'in mükemmel uyumunu bir kez daha vurguluyor.&nbsp;“Önemi Yok” parçasının temelinde Da Poet’in karakteristik müzikal dokunuşları yer alıyor. Beat ve mix süreçlerinin tamamını üstlenen Da Poet, dinleyicilere kendine özgü güçlü altyapılar sunarak parçaya etkileyici bir derinlik katmış. Kayra’nın anlam yüklü sözleriyle birleşen bu müzik, eski okul rap ruhunu modern yorumlarla harmanlayan özel bir çalışma olarak dikkat çekiyor. Ayrıca, Adham Farid'in özenli mastering süreciyle parça, teknik açıdan yüksek kaliteye ulaşarak dinleyicilere kusursuz bir deneyim sunuyor.&nbsp;“Önemi Yok”, Türkçe rap sahnesinde old school ezgileri özleyenler için özel bir anlam taşımanın yanı sıra, Kayra ve Da Poet'in müzikal uyumunu bir kez daha ön plana çıkarıyor. Bu ikili, kendilerine has tarzlarını yeniden dinleyicilere sunarken, sahneye nostaljik bir hava katmayı başarıyor. Bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyiciyle buluşan parça, gerçek hip-hop ruhunu yeniden yaşatmayı amaçlayan güçlü bir çalışma olarak öne çıkıyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/EsD-Xd62MAE"></oembed></figure>

Da Poet ve Kayra'dan "Önemi Yok"

Sanatçı Lauda, beş şarkılık "Titanium" adlı yeni EP'sini dinleyicileriyle buluşturdu. Prodüksiyon kısmında Mossatein'in katkılarıyla şekillenen bu projede, aynı zamanda "Titanium" isimli parça da ön plana çıkıyor. Bu şarkıya çekilen müzik videosunun yönetmenliğini Mario Sanćhez üstlendi. Yayınlandığı anda dikkatleri üzerine çeken "Titanium", EP'nin öne çıkan eserlerinden biri olarak karşımıza çıkıyor.&nbsp;İlk izlenimde sert ve agresif bir hava taşıyan "Titanium" EP, aslında Lauda'nın iç dünyasını ve duygusal derinliklerini dinleyiciye açan bir proje olarak karşımıza çıkıyor. Beş şarkıdan oluşan bu EP, her bir parçada farklı bir hikaye sunarak yaşamın zorluklarını, insanın karşılaştığı engelleri ve içsel yolculuğunu müzikle buluşturuyor. Lauda, kimi parçalarda enerjik ve güçlü bir tonda hayatın mücadelelerini ele alırken, kimi şarkılarda ise daha duygusal bir yaklaşımla dinleyiciyi içine çeken bir atmosfer yaratıyor.&nbsp;EP'nin açılış parçası "Her Şarkı İster Biraz Tiz," dinleyiciyi yoğun bir duygusal atmosferle karşılayarak derin bir duygu yolculuğuna çıkarıyor. Ardından gelen "Titanium" ise enerjik ve güçlü yapısıyla dikkat çekiyor; Lauda'nın etkileyici performansı ve Mario Sanćhez'in yönetmen koltuğundaki yaratıcı dokunuşları, bu şarkının klibini Türkiye’de çekilmiş en başarılı müzik videolarından biri olmaya aday hale getiriyor.&nbsp;“Titanium” EP'sindeki diğer parçalar; “Kaliteyi S*”, “İskambil” ve “S.M.G.O.” olarak sıralanıyor. Bu şarkıların her biri kendine özgü bir hikaye anlatıyor ve dinleyiciye hayatın zor yönlerini bazen enerjik bir dille, bazen de duygusal bir derinlikle keşfetme imkanı sunuyor.&nbsp;EP’nin prodüksiyon sürecinde Mossatein, Gettrulez, bodegagrande ve Aykut’un katkıları büyük rol oynuyor. “Titanium” adlı proje, güçlü ritimleri ve Lauda’nın derin temaları ustalıkla ele alışıyla öne çıkan başarılı bir çalışma olarak müzikseverlerin beğenisine sunuldu. “Titanium” EP’si, 25 Ekim 2024 itibariyle tüm dijital platformlarda yerini aldı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/1vm3edOIkfn2UKC0MSUlhd?si=F3dpgyedSGy_NHBKt7FOpw"></oembed></figure>

Lauda "Titanium" Albümü'nü Yayınladı!

Ezhel, bu yaz oldukça yoğun bir tempo ile müzik çalışmalarına devam etti. Haziran ayında Melez'in "MAD" isimli parçasında yer alan sanatçı, Temmuz'da "Kadehimi Boş Bırakma" ve Ağustos'ta "FaceTime" şarkılarını yayınlayarak dinleyicileriyle buluştu. Yaklaşık iki aylık bir aranın ardından Ezhel, İngiliz rapçi Aitch ile iş birliği yaptığı "Bridges" isimli yeni şarkısıyla tekrar sahnelere geri döndü.&nbsp;"Kadehimi Boş Bırakma" adlı şarkısı, müzikseverler tarafından büyük bir ilgi gördü ve Spotify üzerinde 17 milyon dinlenme sayısını aştı. Türkçe rap müziğinde adından sıkça bahsedilen Ezhel, bu yeni projeleriyle dikkatleri üzerinde toplamayı sürdürüyor. "Bridges" isimli şarkının müzik videosunda yönetmen koltuğunda LUCCA MILLE ve LAURA VOYELLE otururken, prodüksiyon kısmında whYJay ve LiTek'in imzası bulunuyor. Şarkının mix ve mastering işlemleri ise Lex Barkey'in profesyonel dokunuşlarıyla tamamlandı.&nbsp;"Ezhel ve Aitch’in ortak çalışması olan bu proje, sağlam altyapısı ve özenli prodüksiyonuyla müzikseverlerin beğenisini kazanacak gibi görünüyor. "Bridges" adlı parça, 25 Ekim 2024 itibarıyla tüm dijital platformlarda müzik tutkunlarının beğenisine sunuldu."&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/oL-v13HQeGc"></oembed></figure>

Ezhel'den Aitch Düeti!

Ünlü rap sanatçısı ve müzik yapımcısı Tyler, The Creator, hayranlarını heyecanlandıracak yeni albümü "Chromakopia" ile müzik sahnesine geri dönüyor. Tyler, 22 Ekim’de yayımladığı bir video ile albümden bazı şarkıların kısa kesitlerini paylaşarak albümle ilgili merak uyandırmayı başardı. Albümün resmi çıkış tarihi ise 28 Ekim olarak açıklandı.&nbsp;Albümdeki şarkıların isimleri henüz açıklanmadı, ancak Tyler'ın paylaştığı kısa kesitler müzikal açıdan büyük bir çeşitlilik sunuyor. Bazı parçalarda tatlı ve duygusal melodiler ön plana çıkarken, diğerlerinde güçlü ritimler ve yoğun distorsiyonlar dikkat çekiyor. Bu çeşitlilik, Tyler'ın müziğinde yeni deneyimlere ve deneyselliğe ne kadar açık olduğunu gösteriyor. Her bir parça, Tyler'ın farklı hikaye anlatımını ve müzikal tarzını vurgulayan ayrı bir atmosfer sunuyor.&nbsp;Albümden daha önce iki single yayımlandı: "St. Chroma" ve "NOID". Özellikle "St. Chroma"da Daniel Caesar ile iş birliği yapan Tyler, bu parça ile albümün açılışını yaptı. "NOID" ise şöhretin getirdiği sıkıntılar ve Tyler'ın bu sorunlarla başa çıkma sürecine odaklanan bir şarkı. Parçaların bulanık gitar tonları, caz dokunuşları ve ruh dolu melodileri, albümün prodüksiyonunun oldukça zengin olduğunu gösteriyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/Qer3lwd5hyA"></oembed></figure>&nbsp;Tyler, yeni albümünde şöhretin getirdiği baskı altında yaşadığı paranoya ve kaygıları oldukça net bir şekilde dile getiriyor. Şarkı sözlerinde geçen “Geçen her arabayı fark ediyorum, komşularımın beni öldürmek istediğini düşünüyorum” gibi ifadelerle, şöhretin üzerindeki psikolojik etkilerini açıkça anlatıyor. Albümde, şöhretin karanlık yönü ve Tyler'ın bununla mücadele etme yöntemleri üzerine derinlemesine detaylar bulunuyor. Şarkılar, sadece müzikal açıdan değil, aynı zamanda duygusal anlamda da oldukça yoğun bir deneyim sunuyor.&nbsp;Tyler, albümden paylaştığı müzik videosunda da paranoya ve kaygı temalarını derinlemesine işliyor. Videoda, Ferrari'sini kullanırken dikiz aynasından sürekli endişeli gözlerle bakması, evinde perdelerin ardından dışarıyı gözetlemesi ve çevresindeki her hareketten rahatsız olması gibi sahneler, Tyler’ın içsel çöküntüsünü ve sürekli kaçış halinde olma duygusunu güçlü bir şekilde yansıtıyor. Sepya tonlarında çekilen video, bu duygusal buhranı daha da yoğunlaştırarak Tyler’ın yaşadığı içsel mücadelenin etkisini arttırıyor.&nbsp;Tyler’ın albümde kullandığı maskenin, ünlü rapçi MF DOOM’a bir selam niteliğinde olduğu düşünülmekte. Alternatif rap sahnesine büyük bir iz bırakan MF DOOM, ikonik maskesiyle tanınıyordu. Tyler’ın bu maskeyi tercih etmesi, MF DOOM’un müziğine ve sanatına duyduğu hayranlığı ve ona olan saygısını ifade ediyor olabilir.&nbsp;Tyler, The Creator'ın yeni albümü Chromakopia, 28 Ekim'de müzikseverlerin beğenisine sunulacak. Albümün, Kasım ayında düzenlenecek olan Camp Flog Gnaw Karnavalı'na yetişecek şekilde planlanması, Tyler'ın bu etkinlikte albümün büyük bir etki yaratmasını hedeflediğini gösteriyor. Camp Flog Gnaw, Tyler'ın her yıl organize ettiği önemli bir müzik festivali ve bu yıl yeni albümle birlikte karnavalın daha da coşkulu geçmesi bekleniyor.

Tyler, The Creator'dan Yeni Albüm Geliyor!

Mode XL, 2000’li yılların başlarında ortaya çıkan ve Türkçe rap sahnesinde önemli bir yere sahip olan bir rap grubudur. Ankara çıkışlı olan bu grup, Türk rap müziğinin gelişiminde ve yayılmasında önemli rol oynayan ekiplerden biri olarak bilinir. Mode XL, özellikle özgün müzikal tarzı, liriksel zenginliği ve sert tavrıyla dikkat çeker.<h3>&nbsp;</h3>VEYasin ve Evren Besta, 2000 yılında Ankara’nın Batıkent semtinde birbirlerine olan yakınlıkları sayesinde tanışarak müzikal yolculuklarına adım attılar. İkili, ilk zamanlarında birçok deneme yaparak demo kayıtlar oluşturdu. 2003 yılına gelindiğinde ise Hammer Müzik etiketiyle çıkardıkları "Altın Jak" albümüyle sahneye güçlü bir giriş yaptılar. Albüm, farklı müzikal altyapılar ve özgün lirik yapılarıyla dikkat çekti ve Türk rap sahnesine taze bir soluk getirdi.&nbsp;Grup üyeleri, 2015’te çıkardıkları "Mevzu Makamı" albümünün ardından bireysel müzik projelerine yönelerek bir süre ayrı çalıştı. Ancak 2021’de hayranlarını sevindiren bir geri dönüş haberiyle sahnelere döneceklerini duyurdular. İkilinin yeniden bir araya gelmesinin ardından, 2022’de yayımladıkları "Kennedy Yokuşu" adlı yeni şarkıları, Mode XL’in yıllar süren sessizliğini bozan önemli bir adım oldu.&nbsp;<h3>Mode XL Kimlerden Oluşmakta?</h3>Mode XL, Evren Besta ve Emin Yasin Vural (VEYasin) adlı iki üyeden oluşmaktadır.&nbsp;<h3>Evren Besta Kimdir?</h3>Evren Besta, 1978 yılında Ankara’da dünyaya geldi ve çocukluk yıllarını Batıkent’te geçirdi. Lise döneminde hip-hop kültürüyle tanışan Besta, rap müziğe ilgi duymaya başladı. 1998 yılında müzik çalışmalarına amatör olarak adım attı ve sürekli altyapı geliştirme ve vokal teknikleri üzerinde çalışarak kendini geliştirdi.&nbsp;2000 yılına gelindiğinde, Türkçe rap sahnesinin önemli isimlerinden biri olacak Mode XL grubunu kurdu ve müzik kariyerine profesyonel olarak adım attı. Grup olarak yayımladıkları "Altın Jak," "Serseri Serbest Stili," ve "Militanz" albümlerinde, Evren Besta’nın sert ve sokak ruhunu yansıtan gangsta rap tarzı dikkat çekti ve geniş bir dinleyici kitlesi tarafından beğenildi.&nbsp;2010 yılında yayımladığı “Rastgele” ve “Restleşme” parçaları ile solo kariyerine hız kazandıran Evren Besta, Türkiye ve Rusya’da solo albüm çalışmalarına odaklandı.&nbsp;<h3>Emin Yasin Vural (VEYasin) Kimdir?</h3>Emin Yasin Vural, 17 Kasım 1984 tarihinde Ankara’da dünyaya geldi. 2003 yılında Evren Besta ile birlikte kurduğu Mode XL grubunun ilk albümü "Altın Jak" ile müzik dünyasına adım attılar. Grubun "Kapıları Zorlama" isimli şarkısı, Vural ve ekibinin Türkiye genelinde geniş bir dinleyici kitlesi kazanmasını sağladı. 2013 yılında ise farklı müzik tarzlarını elektronik müzikle harmanladığı "Hey! Douglas" projesini başlatarak müzikal kariyerinde yeni bir döneme adım attı.&nbsp;2015 yılında Red Bull Music Academy ile iş birliği yaparak "İstiklal Re-Edit" isimli müzik videosunu yayımlayan Vural, İstiklal Caddesi’nde çekilen ve sokak hayatından alınan seslerle zenginleştirilen bu çalışmasıyla dikkat çekti. 2019 yılında, Hey! Douglas mahlası altında yayımlanan ilk albümü "Marşandiz" dinleyicilere sunuldu. Albümde, 70’li yılların psychedelic, funk ve soul şarkılarının modern müzikle yeniden düzenlenmiş hali yer aldı. Mayıs 2018'de Göksel ile birlikte "Duruyor Dünya" adlı teklisini dinleyicilere sunarak farklı bir iş birliğine imza attı. 2020 Temmuz ayında, Altın Kelebek Ödülleri'nde "En İyi DJ" kategorisinde birinci seçilen Vural, aynı yılın aralık ayında ise The Ringo Jets grubunun "Ayrılık Olsa Bile" isimli şarkısına remiks yaptı. Bu remiks, grubun "Yadigâr 4x4 Keepsake Edition (Remixes, Live, Instrumentals, Demos)" adlı albümünün de habercisi oldu.&nbsp;<h3>Mode XL’in Öne Çıkan Özellikleri</h3><ul><li>Ankara’ya Özgü Tarz: Mode XL, müziğinde Ankara sokaklarının sert ve asi ruhunu işler. Bu yönüyle, özellikle başkent rap sahnesinin önde gelen isimlerinden biri haline gelmiştir.</li><li>Doğal ve Samimi Lirikler: Grubun sözleri, yaşamın gerçeklerini ve sokak kültürünü yalın bir dille aktarır. Mizahi ve eleştirel bir yaklaşımla toplumsal olaylara, günlük yaşama ve bireysel deneyimlere değinirler.</li><li>Yerli Funk ve Hip-Hop Karışımı: Mode XL’in müziği, Amerikan hip-hop’ı ile yerel müzik ögelerini harmanlar. Funk, soul ve diğer yerel esintilerle zenginleştirilmiş bir sound kullanarak Türk rap müziğinde farklı bir tarz yaratmışlardır.</li></ul>&nbsp;<h3>Diskografi</h3>&nbsp;<h4>Albümleri</h4><ul><li>Altın Jak (2003)</li><li>Serseri Serbest Stili (2005)</li><li>Militanz (2008)</li><li>Mevzu Makamı (2015)</li></ul>&nbsp;<h4>Single'ları</h4><ul><li>Kimse Karışmasın (2014)</li><li>Kennedy Yokuşu (2022)</li><li>Kapıları Zorlama (2022)</li><li>Bir Uyandım (2023)</li><li>Şaman (2023)</li><li>Aklındayım (2023)</li></ul>

Mode XL Nedir? Kimlerden Oluşur?

Kendrick Lamar, son dönemde çıkardığı “Not Like Us” adlı şarkısıyla müzik dünyasında geniş bir yankı uyandırdı. Global ölçekte 1,2 milyar dinlenme rakamına ulaşan bu hit, Lamar’ın kariyerindeki en büyük başarılarından biri olarak dikkat çekti. Billboard’un Hot Rap Songs listesinde tam 21 hafta boyunca zirvede kalmayı başaran şarkı, Lamar’ın müzik sahnesindeki etkisinin ne denli büyük olduğunu gözler önüne seriyor. Bu başarının ardından 2024 BET Hip Hop Ödülleri’nde sahne alan Lamar, görkemli bir performans sergileyerek izleyenleri bir kez daha büyüledi.&nbsp;Lamar'ın “Not Like Us” isimli parçası, onun Drake ile olan çekişmesinde önemli bir adım olarak öne çıkıyor. Şarkıda Lamar, Drake’i eleştirel bir dille hedef alıyor ve dört dakikalık süre boyunca Atlanta’nın müzik ve kültürel atmosferini ticari amaçlarla kullanmakla suçluyor. Ayrıca Lamar, Drake'i daha da sert bir üslupla “sömürgeci” olarak nitelendirerek, iddialarını oldukça ileri taşıyor. Bu parça, Lamar’ın rekabeti en üst seviyeye çıkardığı bir döneme damgasını vuran, dikkat çekici bir eser olarak dikkat çekiyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/H58vbez_m4E"></oembed></figure>&nbsp;Lamar, “Not Like Us” parçasını ilk kez Haziran ayında Los Angeles’ta gerçekleştirilen The Pop Out: Ken &amp; Friends etkinliğinde sahneye taşıdı. Konser sırasında parçayı birkaç kez yeniden çalarak, Drake’e karşı olan eleştirilerini cesurca sergiledi. Bu etkileyici performans, izleyicilerden büyük ilgi toplarken sosyal medyada da geniş çapta yankı buldu. Lamar’ın açık ve sert eleştirileri, müzik dünyasında uzun süre gündemde kaldı ve hayranlar arasında yoğun tartışmalara neden oldu.&nbsp;"Not Like Us" şarkısının gösterdiği büyük başarı sonrası, Kendrick Lamar’ın yeni bir albüm üzerinde çalıştığına dair söylentiler hızla yayıldı. TDE ekibinden Devin Malik, sosyal medyada Lamar’ın yeni albümüne ilişkin dikkat çekici bir paylaşım yaptı. X platformunda “Ruh hali, yeni K.Dot albümüne doğru oturuyor!” diyerek hayranlara yeni projeyle ilgili ipucu verdi. Ayrıca Lamar ile sık sık işbirliği yapan müzisyen Terrace Martin, Instagram Live'da heyecanını dile getirerek, “Roddy Ricch ve Kendrick’in albümleri için sabırsızlanıyorum” şeklinde konuştu ve hayranların merakını daha da artırdı.&nbsp;Kendrick Lamar, "Not Like Us" ile kariyerinde yeni bir zirveye ulaştı. Şarkı, dünya genelindeki yüksek dinlenme rakamları ve Billboard listelerindeki başarısıyla dikkat çekti, böylece Lamar’ın müzik dünyasındaki pozisyonunu daha da pekiştirdi. Bununla birlikte, Drake ile olan çekişmesinin de etkisiyle parça, sektörde geniş yankı uyandırdı ve tartışmalara neden oldu. Şimdi tüm gözler, Lamar’ın yeni albümüne çevrilmiş durumda. Hayranlar, bu albümün de "Not Like Us" kadar büyük ses getireceğine dair büyük bir beklenti içinde.

Kendrick Lamar'dan Rekor!

Noah Oliver Smith, 26 Şubat 2000’de Irvine, California’da doğdu. Romen bir anne ve Meksikalı bir babanın çocuğu olarak dünyaya gelen Noah, 13 yaşına geldiğinde ailesiyle birlikte Portland’a taşındı ve burada Lakeridge Lisesi’nde eğitimini sürdürdü. Liseden mezun olduktan sonra, müzik kariyerine daha fazla odaklanmak için New York’a taşınma kararı aldı. Henüz 15 yaşındayken Portland’da “Lil Yeat” adıyla birkaç müzik denemesi yapmış ve bu şarkıları kısa süre sonra silmişti. 2016’nın sonlarına doğru müziğe daha ciddi şekilde yönelmeye başlayan Yeat, yeni sahne adıyla "Br!nk" isimli ilk parçasını YouTube’da yayımlayarak müzik kariyerinin temellerini attı.&nbsp;Yeat’in ilham aldığı sanatçılar arasında T-Pain’in özel bir yeri bulunuyor. Autotune’u müziğinin merkezine yerleştiren bir isim olarak Yeat’in böyle bir tercihte bulunması aslında pek şaşırtıcı değil. T-Pain, autotune’u rap müziğin içine en kalıcı ve etkili şekilde entegre eden sanatçılardan biri olarak biliniyor ve bu yaklaşımı Kanye West’in “808s &amp; Heartbreak” albümüne de ilham vermişti. Bu albüm, pek çok müzik otoritesi tarafından autotune’u geniş kitlelere tanıtan en önemli projelerden biri olarak kabul ediliyor. Bu nedenle Yeat’in ve onun gibi birçok genç rapçinin T-Pain’e hayranlık duyması gayet doğal bir durum.&nbsp;Yeat’in müzikal etkileri yalnızca T-Pain ile sınırlı değil. Günümüzün trap dünyasında etkileri tartışılmaz olan Future ve Young Thug, Yeat’in de ilham aldığı isimler arasında. Bugün trap müziğinde yer alan çoğu sanatçı için bu iki ismin etkisi yadsınamaz. Yeat, bu isimlerden Young Thug ile olan bağını daha da ileriye taşıyarak, onu “2 Alivë” albümünde konuk etmeyi başardı ve bu, onun için büyük bir fırsat anlamına geldi.&nbsp;Yeat, müzik üretiminde oldukça yoğun bir tempoya sahip olduğunu belirtiyor; hatta bazı günler günde 15 şarkı birden kaydettiğini ifade ediyor. Hatta elinde o kadar çok kayıt birikmiş ki, şimdiden iki yıl sonrasına kadar planladığı şarkıları bile hazırda bekletiyor. Ancak, bu kadar fazla materyal arasında hangi şarkıları yayınlayacağına karar vermenin zorlayıcı bir süreç olduğunu da ekliyor. Rap müziğinde beyaz bir sanatçı olarak, kendisini farklı bir yerde konumlandırmak isteyen Yeat, müziğine anlam katma konusunda kararlı. Beyaz rapçilerin sık sık yalnızca kafiyeye uysun diye anlamsız kelimeler kullandığını düşünen Yeat, bu yolu izlemek istemediğini vurguluyor ve müziğinde daha özgün bir yaklaşım benimsemeye çalışıyor.&nbsp;Yeat, müzik kariyerine 2016 yılında “Br!nk” adlı single'ıyla ilk adımını attı, ancak gerçek çıkışını 2018'de "Deep Blue Strips" adlı mixtape’iyle yaptı. Bu mixtape, Yeat’in melodik autotune vokalleri ve enerjik trap beatleriyle dikkat çekti ve onu underground sahnede tanınan bir isim haline getirdi. 2019 yılında ise “Wake Up Call” adlı EP’sini yayımlayarak, daha fazla dinleyiciye ulaşmayı başardı.&nbsp;2020 yılı Yeat için kariyerinin dönüm noktalarından biri oldu. "We Us" adlı projeyle adından söz ettiren sanatçı, aynı yıl "I'm So Me" ve "Hold On" gibi projelerle üretkenliğini sürdürdü. 2021'de "4L" albümüyle trap sahnesinde güçlü bir yer edindi. Ancak, onu gerçekten patlatan proje "Up 2 Më" adlı stüdyo albümü oldu. Bu albümdeki “Money So Big,” “Get Busy,” ve “Sorry Bout That” gibi şarkılar, Yeat’in otantik tarzını geniş bir dinleyici kitlesine tanıttı. “Up 2 Më” ile yakaladığı ivme, Yeat’i viral bir sansasyon haline getirdi ve TikTok gibi platformlarda geniş kitlelere ulaştırdı.&nbsp;2022’de yayımladığı "2 Alivë" albümü, Yeat'in kariyerinde bir üst seviyeye çıkmasını sağladı. Albümdeki “Poppin,” “Rackz Got Më,” ve Young Thug ile iş birliği yaptığı “Outsidë” gibi parçalar, onun müzikal evrimini gözler önüne serdi. Aynı yıl içinde "Lyfë" adlı EP’sini de yayımlayan Yeat, üretkenliğini sürdürerek hayranlarını şaşırtmaya devam etti. 2023'te ise “AftërLyfe” adını verdiği albümle listelerin zirvesinde yer aldı ve trap sahnesinde kalıcı bir isim olduğunu bir kez daha kanıtladı. Bu yıl içerisinde “2093” ve "LYFESTYLE" albümlerini de yayınlayan YEAT, üretkenliğine son hızıyla devam ediyor.

YEAT kimdir?

<h3>İlk Yıllar ve Kariyer Başlangıcı</h3>Yunus Özyavuz, 17 Ağustos 1978'de Samsun'da doğdu. İlk ve orta öğretim hayatını memleketinde tamamladı. Müziğe olan ilgisi, annesinin dinlettiği zenci müzikleri ve babasının tercih ettiği İtalyan melodileriyle şekillendi. Müziğe adım atışı, Samsun’da yerel bir radyoda DJ'lik yapmasıyla oldu. Bu dönemde DJ Rapper M.C. (DJ Rapper Mic Check) ismiyle tanınıyordu. 1997 yılında üniversite eğitimi için İstanbul'a taşındı ve İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi’nde Fars Dili ve Edebiyatı bölümünde öğrenim gördü. 1998’de, yeraltı Türk rap sahnesine önemli bir katkı olarak Kuvvetmira grubunu kurdu. 1999 yılında Silahsız Kuvvet adıyla "Yeraltı Operasyonu" adlı projede yer aldı ve aynı yıl ilk EP’si olan Pesimist EP 1’i yayımladı. Aynı dönemde Ceza ile birlikte "Toplama Kampı" albümünü dinleyicilere sundu. 2001 yılında Sözlerim Silahım albümüyle adından söz ettirdi ve aynı yıl On Kurşun adlı albümünü çıkardı. 2002'de İhtiyar Heyeti albümünü yayımladı ve Ceza’nın Med Cezir albümünün yapımcılığını üstlendi. Aynı yıl, “Sagopa Kajmer” mahlasını kullanarak aynı ismi taşıyan ilk albümünü piyasaya sürdü ve Pesimist EP 2 adlı çalışmasını internet üzerinden yayımladı.&nbsp;&nbsp;<h3>2003-2009 Dönemi</h3>2004 yılında Sagopa Kajmer, Radikal gazetesine verdiği bir röportajda, yedi yıl boyunca kullandığı Silahsız Kuvvet mahlasını bırakıp Sagopa Kajmer olarak devam edeceğini duyurdu. Aynı dönemde Ceza'nın Rapstar albümünün prodüktörlüğünü üstlendi. 5 Mart 2004'te Hammer Müzik etiketiyle yayımlanan Bir Pesimistin Gözyaşları albümüyle büyük beğeni topladı. Aynı yıl Dr. Fuchs’un Huzur N Darem albümünün prodüktörlüğünü de yaptı. Bu dönemde, Cem Yılmaz’ın popüler filmi G.O.R.A. için müzik hazırladı ve “Al 1’de Burdan Yak” şarkısının klibinde Cem Yılmaz ile birlikte rol aldı. 20 Ağustos 2005’te İrem Records etiketiyle Romantizma albümünü yayımlayan Sagopa Kajmer, albümdeki “Vasiyet” adlı şarkıya klip çekti. Bu klip, 2006 yılında düzenlenen 12. Kral TV Video Müzik Ödülleri’nde “En İyi Video Klip” ödülünü kazandı. Aynı yıl Pesimist EP 3’ü de müzikseverlerle buluşturdu. Hem kendi müziğini yayımlamak hem de yeni sanatçılara kapı aralamak amacıyla eşi Kolera ile birlikte 11 Ağustos 2005’te Melankolia Müzik adlı plak şirketini kurdu. 2006 yılında Kuvvetmira ekibiyle birlikte Kafile albümünü yayımlayan Sagopa Kajmer, bu albümün prodüktörlüğünü de üstlendi. Aynı yıl Pesimist EP 4 - Kurşun Asker adlı çalışmasını dinleyicilerle buluşturarak müzikal üretkenliğini sürdürdü. 26 Nisan 2007'de Sagopa Kajmer, eşi Kolera ile birlikte hazırladığı düet albümü “İkimizi Anlatan Bir Şey” adlı çalışmasını müzikseverlerin beğenisine sundu. 2008 yılında ise ilk solo albümü olan "Kötü İnsanları Tanıma Senesi"ni yayımladı. Bu albümdeki “Ben Hüsrana Komşuyum” ve “Düşersem Yanarım” gibi parçalar, dikkat çeken şarkılar arasında yer aldı ve bu şarkılar için klipler çekildi.6 Mayıs 2008'de Sagopa ve Kolera, “Bu Şarkıyı Zevk İçin Yaptık” isimli bir single yayımlayarak dinleyicilerine farklı bir tat sundular. Yılın sonlarına doğru ise 27 Aralık 2008'de “Pesimist EP 5 - Kör Cerrah” adlı çalışmasını resmi web sitesi üzerinden yayımladı. Sagopa Kajmer, 2009 yılında ise dinleyicilerine farklı projelerle seslenmeye devam etti; 19 Şubat’ta “Şarkı Koleksiyoncusu” albümünü çıkardı. 1 Nisan’da ise “Beslenme Çantam” adlı bir single yayımladı ve şarkıda Kolera ile düet yaptı. Aynı yılın 18 Temmuz’unda “Hain” adlı bir single daha yayımlayarak müzikal yolculuğunu sürdürdü.&nbsp;&nbsp;<h3>2010-2021 Dönemi</h3>2010 yılında Sagopa Kajmer, eşi Kolera ile ikinci düet albümleri olan *Bendeki Sen* ile müzikseverlerin karşısına çıktı. Bu albüm, ilk kez düzenlenen TRT Müzik Ödülleri'nde “Yılın Albümü” kategorisinde adaylık kazandı. Aynı yıl, Sagopa, “Kafile 2” albümünün prodüksiyonunu da üstlendi. 4 Şubat’ta ise “Ardından Bakarım” adlı bir single yayımladı. 2011 yılında “Saydam Odalar” albümünü çıkardı; albümde yer alan "Kaç Kaçabilirsen" ve "Bu İşlerden Elini Çek" adlı şarkılarda Kolera ile düet yaptı. 2012 yılında “Istakoz” ve “40” adlı parçaları internet üzerinden dinleyicilere sundu. 2013’te yeni albüm hazırlığında olduğunu duyurdu ve Mart-Mayıs aylarında Pesimist Orkestra ile Türkiye turnesine çıktı. Turne, 15 farklı şehirde gerçekleşti. 2013 yılına damgasını vuran albüm, 8 Temmuz’da yayımlanan “Kalp Hastası” oldu. Albümdeki “Düşünmek İçin Vaktin Var” ve “Uzun Yollara Devam” parçaları için klipler çekildi. “Baytar” adlı şarkısı yeniden seslendirilerek bu albümde yer aldı. 20 Mart 2014’te ise “Pesimist EP 6” dinleyicileriyle buluştu. Aynı yıl BeeGee ile “Abrakadabra” adlı bir parça yayımladı ve Cem Adrian’ın “Artık Bitti” şarkısında scratch ve back vokalde yer aldı. Sagopa, eski yıllarda yaptığı beat çalışmalarını "Underground Years Vol.1" adını vererek 27 Şubat 2015’te YouTube'da yayımladı. 12 Kasım 2015’te Birol Giray ile ikinci işbirliği “Naber” piyasaya sürüldü ve şarkıya klip çekildi. 2016'da DJ Tarkan ile “Tecrübe” adlı parçayı dinleyicileriyle buluşturdu. 2017 yılına gelindiğinde Melankolia Müzik etiketiyle “366.Gün” single’ını yayımladı ve “Ne Kaybederdin” adlı parçasını YouTube’da paylaştı. 1 Eylül 2017'de merakla beklenen "Ahmak Islatan" albümünü çıkardı. 31 Aralık 2017’de “Sorun Var” adlı şarkısını dinleyicilerle buluşturdu. 29 Mayıs 2018'de bu şarkıya bir klip çekti. Aynı yıl 1 Ekim’de “Oldu Olanlar” şarkısını yayımladı. 17 Ağustos 2019’da 41. yaş gününde “Avutsun Bahaneler” adlı şarkısını çıkardı. Sagopa Kajmer, 29 Kasım 2019’da “Sarkastik EP” albümünü yayımladı ve “Toz Taneleri” adlı şarkısı albümün öne çıkan çalışması oldu. YouTube'da yayımlanan klipte Sagopa’nın sigara içmesi, bir vatandaşın şikayeti üzerine soruşturmaya konu oldu ve sanatçı bu nedenle İstanbul Cumhuriyet Başsavcılığına ifade verdi.&nbsp;12 Haziran 2020'de Sagopa Kajmer, Patron ile birlikte "Siyah" adlı bir şarkıya imza attı. Şarkının müzik videosu Patron’un resmi YouTube kanalında yayımlandı ve rap severler tarafından ilgiyle karşılandı. Ardından, 17 Temmuz 2020’de Faruk Sabancı ile “Bu Sen Değilsin” adlı parçayı yayımladı ve bu şarkının tanıtımını kendi YouTube kanalından gerçekleştirdi. 17 Ağustos 2021'de ise Melankolia Müzik etiketiyle Yunus EP albümünü dinleyicilerle buluşturdu. 19 Şubat 2021'de Sagopa, sosyal medya üzerinden Tek adlı albümünü duyurdu. Bu albümde, 2005-2011 yılları arasında Kolera ile yaptığı düetlerin yeniden düzenlenmiş versiyonlarına yer verdi ve şarkılardan Kolera’nın bölümleri çıkarılarak solo hale getirildi. Mayıs ayında ise, "Saldırground" adlı yeni bir şarkı yayımladığını Twitter üzerinden duyurdu. 1 Temmuz 2021'de 2018'de kaydettiği, ancak daha önce yayınlamadığı "Kim" adlı parçasını ilk kez dinleyicilerin beğenisine sundu.&nbsp;&nbsp;<h3>2022 ve Sonrası</h3>2 Haziran 2022'de Sagopa Kajmer, Kağıt Kesikleri adlı albümünü müzikseverlerle buluşturdu. Albümün ilk video klibi, Şehinşah ile yaptığı düet parçası "Bla Bla Bla Bla" için çekildi ve oldukça beğeni topladı. Albümün ikinci video klibi, Dr. Fuchs ile birlikte seslendirdiği "Halen" adlı şarkıya çekilirken, üçüncü klip Ramiz ile yaptığı düet olan "Elbet" için hazırlandı. Albümün dördüncü video klibi ise "Aklımı Kaçırmadığım Bir Gün Daha" adlı parça için çekildi.&nbsp;Sagopa, 22 Eylül 2023’te Mine Koşan ile düet yaptığı “Geceler” isimli şarkısını yayınladı ve bu iş birliğiyle dikkatleri bir kez daha üzerine çekti. Aynı yılın 15 Kasım’ında “İstesem de Söyleyemem” adlı şarkısını dinleyicilere sundu. 12 Eylül 2024’te ise “Eski Bıçaklar Yeni Kesikler” adını taşıyan yeni bir parçayla müzik sahnesine dönüş yaptı.&nbsp;<h3>Müzikal Tarzı ve Etkilendikleri</h3>Sagopa Kajmer, rap müzik kariyerine “Silahsız Kuvvet” adıyla başladığı dönemlerde, eserlerinde Anadolu ezgilerine ve türkü motiflerine sıkça yer verdi. İlk iki albümünde daha çok sokak ve battle rap tarzına odaklanan sanatçı, üçüncü albümüyle birlikte karamsar bir atmosfer yaratarak savaş, insanlık ve yaşam üzerine derin temalar işledi. Kariyerinin başlarında küfürlü sözlerle dikkat çeken Sagopa, zamanla bu tür ifadelerden uzaklaşarak farklı bir dil benimsedi. Ünlü olma kaygısı taşımadığı için şarkılarını kendine özgü, değişik bir vokal tonuyla seslendirmeyi tercih etti. Sagopa'nın vokal tarzı ise sıklıkla arabesk etkiler taşıdığı şeklinde yorumlandı.&nbsp;Sagopa Kajmer’in rap müziğine olan ilgisi, Run-DMC’nin etkisiyle şekillendi. Pembe Gazete'ye verdiği bir röportajda, "Küçükken kendimi Run-DMC’den Jam Master Jay gibi hissederdim. LL Cool J ve Fat Boys da benim için önemli isimlerdir. Rapi bugüne taşımamda onların etkisi büyük oldu," ifadelerini kullandı. Şarkı sözlerinde ise Ömer Hayyam, Firdevsî ve Mevlânâ Celâleddîn-i Rûmî gibi isimlerin eserlerinden ilham aldığını belirtti. Öte yandan, tarzını değiştirmesi ve sakal bırakması da farklı yorumlara neden oldu; Cübbeli Ahmet Hoca'nın sohbetlerinden etkilenmesi olarak değerlendirildi. Ancak, 7 Ekim 2010'da TVNET’teki Akşama Doğru programında sanatçı, sakal bırakma kararının yalnızca bir hadis gereği olduğunu dile getirdi.&nbsp;&nbsp;<h3>Sagopa Kajmer Ne Demek? Sagopa Kajmer'in Anlamı Ne?</h3>Yunus Özyavuz, "Sagopa Kajmer" adının kökenini kendi ifadesiyle şöyle açıklar: “Mısır’da yer alan eski bir piramit… Kajmeri, o piramidin keşfini yapan araştırmacıdır. Sagopa'nın gizemini çözen kişidir.” 30 Ekim 2008’de Beyazıt Öztürk ve Meral Okay’ın sunduğu *Nasıl Yani* programında, bu ismin hikâyesini detaylandırarak Mısır'daki piramitlerde araştırmalar yapan bir bilim insanından bahseder: “Bu bilim insanı, hiyeroglif yazılarla piramidin içindeki koordinatları kaydeder, ancak elektrik akımlarından dolayı orada hayatını kaybeder. Onun araştırmalarını inceleyen sonraki bilim insanları ise bu keşfi yapanın ‘Kajmeri’ adında biri olduğunu bulur.”&nbsp;Sagopa Kajmer, 17 Kasım 2015’te Mesut Yar'ın “Burada Laf Çok” programında, bu ismin anlamını farklı bir boyutuyla ele alır: “Gizem barındırır... Ayrıca Tayland'da ‘Sago’ adında bir palmiye türü vardır, bu ağaç da bana ilham vermiştir. ‘Kajmer’, çocuk anlamına gelir, özellikle belalı bir çocuğu ifade eder. Bu isim, biraz Zend Avesta’nın mitolojisine dayanır ve Ahura Mazda inancından gelir."&nbsp;&nbsp;<h3>Diskografi</h3><ul><li>Toplama Kampı (2000)</li><li>Sözlerim Silahım (2001)</li><li>İhtiyar Heyeti (2002)</li><li>On Kurşun (2001)</li><li>Sagopa Kajmer (2002)</li><li>Bir Pesimistin Gözyaşları (2004)</li><li>Romantizma (2005)</li><li>İkimizi Anlatan Bir Şey (2007)</li><li>Kötü İnsanları Tanıma Senesi (2008)</li><li>Bendeki Sen (2010)</li><li>Saydam Odalar (2011)</li><li>Kalp Hastası (2013)</li><li>Kağıt Kesikleri (2022)</li></ul>

Sagopa Kajmer Kimdir?

20 Ekim 2023 tarihinde yayımladığı "Ömrümün Son Güzel Günleri" albümüyle büyük bir beğeni toplayan Kayra, yaklaşık bir yıl sonra bu albümün enstrümantal versiyonunu dinleyicilerle buluşturdu. "FonetikBeats" ve A-Bacchus iş birliğiyle yeniden hayata geçirilen bu versiyon, albümde yer alan şarkıların sadece enstrümantal hallerini içeriyor. Şarkıların bu yeni düzenlemeleri, dinleyicilere Kayra'nın özgün tarzını melodiler ve enstrümantal düzenlemeler üzerinden yeniden deneyimleme fırsatı sunuyor. Albümdeki prodüktörlük görevini Yaşarcan Özdemir ve Aras Emre Yıldırım üstlenmiş, bu da şarkılardaki derinliği ve titizlikle işlenmiş yapıyı daha belirgin kılıyor.&nbsp;Albümde, "Hikaye Bitti Çoktan", "Bağışla", "Tarihte Bugün", "Bu Kaçıncı İsyan", "Dursa Dünya", "Katil Gramofon", "Savrulur Zaman", "Fevkalade Bir Rezaletin Peşindeyim", "Katilin Parmak İzleri", "Kimi Hatırlasam", "Küçük Şehirlerde Trajik Tesadüfler", "Karanlık Yıllar" ve "Gidiyorum Ben" gibi şarkıların enstrümantal versiyonları yer alıyor. Her biri, Kayra'nın orijinal albümündeki şarkıların hikaye anlatımını müzikle yeniden canlandırarak farklı bir dinleme deneyimi sunuyor. 18 Ekim 2024 itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluşan bu albüm, Kayra’nın müzikal yolculuğunda önemli bir yer tutmaya devam ediyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/1ChceTDGfGOfXFEu4GvPXG?si=sNCtogpbQvOIHlzm1VyIsA"></oembed></figure>

A-Bacchus, FonetikBeats ve Kayra'dan Yeni Proje: Ömrümün Son Güzel Günleri (Instrumentals)

6 Eylül 2024 tarihinde dinleyicileriyle buluşturduğu "Buz Dağları" adlı şarkısıyla büyük beğeni toplayan Server Uraz, bu kez merakla beklenen "Yeni Eski Şarkılar" albümüyle müzikseverlerin karşısına çıktı. Albüm, Uraz’ın daha önce kaydettiği fakat dijital platformlarda ilk kez yayımlanan eski parçalarından oluşuyor. Dinleyicilerin uzun zamandır beklediği bu eserler, Server Uraz’ın benzersiz tarzını ve müzikal yolculuğunu gözler önüne seriyor. Albüm, hem duygusal hem de enerjik şarkılarıyla dikkat çekerken, Uraz’ın lirik gücü ve kendine özgü vokal tekniği her parçada ön plana çıkıyor. Şarkılar, zamanla daha da olgunlaşmış bir müzikal anlayışın ürünü olarak karşımıza çıkıyor.&nbsp;Albümdeki prodüksiyon ise oldukça iddialı. Faruk Çeliker’in prodüktörlük görevini üstlendiği “Yeni Eski Şarkılar”, KMK tarafından gerçekleştirilen mix ve mastering işlemleriyle de teknik anlamda kusursuz bir hale getirilmiş. Albüm kapağı, sercanmega’nın tasarımıyla dikkat çekerken, bu tasarım albümün nostaljik havasını mükemmel bir şekilde yansıtıyor. 12 parçadan oluşan albümdeki şarkılar, “Yine de Güzel”, “Düşündükçe”, “Bile Bile”, “Rüyalarım Var”, “Yarından Öncesi Yok”, “Nehir Gibi”, “İzole”, “Evrim Dışı”, “Gölgeler Kaçınca”, “Folyo”, “Görünmez” ve “Zaman Hırsız” olarak sıralanıyor. Bu eserlerin her biri Server Uraz’ın müzik kariyerindeki kilometre taşlarından biri olma niteliği taşıyor ve sanatçının yıllar içinde ne kadar olgunlaştığını gösteriyor.&nbsp;18 Ekim 2024 itibarıyla tüm dijital platformlarda yayımlanan bu albüm, Server Uraz’ın müzik kariyerinde önemli bir yere sahip olacak gibi görünüyor. Hem eski hem de yeni dinleyicileri için derin bir müzikal deneyim sunan “Yeni Eski Şarkılar”, Uraz’ın Türk rap sahnesindeki yerini daha da güçlendirecek bir proje olarak öne çıkıyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/1Minicp34wParecoDnqnZ5?si=g2dEDahbS-WZssbuxlxiUg"></oembed></figure>

Server Uraz "Yeni Eski Şarkılar"ı Yayınladı!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=VMkYeFkpVHo"></oembed></figure>&nbsp;Filinta’nın “Kertenkele” isimli şarkısı, dinamik yapısı ve etkileyici sözleriyle Türkçe rap sahnesinde dikkat çekiyor. Şarkının güçlü ritmi, Filinta’nın kendine has vokal tarzıyla birleşerek dinleyiciyi adeta bir yolculuğa çıkarıyor. "Kertenkele" parçası, Filinta’nın liriksel becerisini gözler önüne sererken, şarkıda işlenen temalar hayatın zorlukları ve mücadeleci bir ruhu yansıtıyor. Bu, dinleyiciye derinlemesine bir mesaj sunarken aynı zamanda parçanın temposu ve enerjisiyle sürükleyici bir dinleme deneyimi sunuyor. Şarkının melodik yapısı ve akılda kalıcı nakaratı da şarkıya ayrı bir güç katıyor.&nbsp;Klibi ise şarkının atmosferine mükemmel bir uyum sağlıyor. Görsel olarak oldukça başarılı olan klip, şarkının verdiği enerjiyi yansıtmakla kalmıyor, aynı zamanda yaratıcı çekim açıları ve renk paletiyle dikkatleri üzerine çekiyor. Yönetmenlik koltuğunda oturan ekip, şarkının ruhunu sinematografik bir dille aktarmayı başarmış. Şarkının hareketli temposu, klipte kullanılan hızlı sahne geçişleri ve çarpıcı görsel detaylarla pekişiyor. "Kertenkele", hem müzikal hem de görsel anlamda Filinta’nın sanatsal vizyonunu ortaya koyan etkileyici bir proje olarak öne çıkıyor.

Filinta - Kertenkele: İnceleme

Ati242, müzik kariyerine hız kesmeden devam ederken, 11 Ekim’de yayınladığı “Manifesto” albümüyle büyük bir başarıya imza attı. Bu ikinci stüdyo albümü, 13 şarkıdan oluşuyor ve albümde yer alan beş parça, önceden yayımlanarak büyük beğeni toplamıştı. Özellikle “Sönen Sigaralar” adlı şarkıya çekilen klip, albümün iddiasını ve sanatçının derin müzikal vizyonunu bir kez daha gözler önüne seriyor.&nbsp;Ati242’nin başarısı, sadece "Manifesto" albümünün içeriğiyle sınırlı kalmayıp, Spotify’ın “En İyi 50 – Türkiye” listesinde büyük bir yükselişle taçlandı. Albümün en dikkat çeken parçalarından biri olan "Italy Forma", listeye birinci sıradan giriş yaparak sanatçının Türk müzik sahnesinde güçlü bir yer edindiğini gözler önüne serdi. Albümdeki diğer şarkılar da benzer bir başarı göstererek "En İyi 50" listesine girmeyi başardı ve bu durum, Ati242’nin geniş bir dinleyici kitlesi tarafından büyük ilgi gördüğünü doğruluyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/5ABVGZE1Ykvy6n0MrWWWww?si=YQrH0HS7TlWdYkkcW5MHBQ"></oembed></figure>&nbsp;Ati242'nin "Manifesto" albümündeki şarkılar, Spotify’ın “En İyi 50 – Türkiye” listesinde etkileyici sıralamalar elde etti. “Ait Hissetmiyorum” 6. sıraya yerleşirken, “Maybach” 7. sırada, “Sönen Sigaralar” ise 8. sırada kendine yer buldu. “Değişmene Rağmen” ise 9. sırada dikkat çekerken, diğer şarkılar da listede güçlü bir varlık gösterdi: “Kaptan” 14., “Intro” 17., “Her Nerdeysen” 19., “Telefon” 20., “Kalbim Yanımda” 21., “Yıldızlar Parlar” 22., ve “Hoşçakal” 35. sıradan listeye giriş yaptı. Bu başarı, albümün geniş bir dinleyici kitlesi tarafından büyük ilgi gördüğünü bir kez daha ortaya koyuyor.&nbsp;Spotify’ın "En İyi 50 – Türkiye" listesi, Türkiye'de müzik dünyasının en popüler şarkılarını ve sanatçılarını gösteren önemli bir referans olarak kabul ediliyor. Bu liste, hangi parçaların en çok dinlendiğini ve müzikseverler tarafından en çok beğenildiğini gözler önüne seriyor. Ati242’nin "Manifesto" albümündeki tüm şarkılarıyla bu listeye girmesi, sanatçının Türkçe rap sahnesindeki yükselişini ve müziğe olan ilgiyi ne kadar artırdığını kanıtlıyor. Hızla büyüyen dinleyici kitlesiyle birlikte Ati242, şu an Spotify’da 3.336.854 aylık dinleyiciye sahip. Albümün başarısının bu sayıyı daha da yukarılara taşıması bekleniyor.

Ati242 En İyi 50 Listesinde!

Ati242, uzun bir aradan sonra 11 Haziran 2021’de yayımladığı “DIPSOMANIA” albümünün ardından, dinleyicilerini ikinci stüdyo albümü “Manifesto” ile yeniden selamladı. Üç yıllık bu bekleyişin ardından müzikseverlerin karşısına çıkan albüm, Ati242’nin kariyerindeki önemli bir dönüm noktası niteliği taşıyor. 13 şarkıdan oluşan bu albüm, sanatçının müzikal vizyonunu derinlemesine keşfetmemizi sağlıyor. Albümdeki bazı parçalar, yayınlandıkları dönemde büyük ilgi görmüş ve müzikseverler tarafından oldukça beğenilmişti. Bu parçalar arasında dikkat çeken şarkılardan biri olan “Kaptan” ve etkileyici melodisiyle “Telefon” milyonlarca dinlenmeye ulaşarak öne çıkmıştı. Diğer öne çıkan şarkılar “Kalbim Yanımda”, “Değişmene Rağmen” ve duygusal derinliğiyle “Hoşçakal”, dinleyicilerin ilgisini topladı ve Ati242’nin yeteneklerini bir kez daha gözler önüne serdi.&nbsp;“Manifesto”, hem yeni şarkılarla hem de daha önce single olarak yayımlanan hitlerle, Ati242’nin müzikal yolculuğundaki çok yönlülüğünü ve özgün tarzını daha yakından hissetmemizi sağlayan bir proje olarak dikkat çekiyor.&nbsp;Ati242’nin “Manifesto” albümünde dikkat çeken şarkılardan biri olan “Sönen Sigaralar”, yayınlanan müzik videosuyla derin duygusal bir atmosfer sunuyor. Şarkının temasında melankoli ve içsel bir mücadele ön planda. Ati242, bu şarkıyla dinleyiciyi kendi iç dünyasında bir yolculuğa çıkarıyor. Klip, sözlerin duygusal yoğunluğunu görsel anlamda destekleyen sahnelerle dolu ve sanatçının bu şarkıda hissettirmek istediği duyguları başarılı bir şekilde tamamlıyor.&nbsp;Albümdeki prodüksiyon, SST ve Efecan’ın yetenekli ellerinden çıkma. Prodüksiyonun detaycılığı ve atmosferik zenginliği, albümün genel soundunu güçlendiriyor ve dinleyicilere yeni bir deneyim sunuyor. “Manifesto”, Ati242’nin müzikal yolculuğunda sadece bir adım değil, aynı zamanda yetkinliğini daha da pekiştiren bir eser olarak öne çıkıyor. Albüm, hem teknik hem de duygusal açıdan beklentileri karşılayan güçlü bir yapıya sahip.&nbsp;Ati242’nin "Manifesto" albümünde yer alan şarkılar, dinleyiciyi geniş bir yelpazede duygusal ve müzikal yolculuklara çıkarıyor. Albümün şarkı listesi, her bir parçanın farklı bir temayı ele alarak, Ati242’nin çok yönlü müzikal yaklaşımını yansıtıyor. İşte albümdeki şarkılar: “Intro,” “Yarasalar,” “Yıldızlar Parlar,” “Maybach,” “Italy Forma,” “Kaptan,” “Ait Hissetmiyorum,” “Her Nerdeysen,” “Sönen Sigaralar,” “Telefon,” “Kalbim Yanımda,” “Değişmene Rağmen,” ve “Hoşçakal.”&nbsp;Bu liste, Ati242’nin rap dünyasındaki farklı tarzlarını ve duygusal derinliğini en iyi şekilde ortaya koyuyor. Her şarkı, farklı bir ruh hali sunarken, albüm boyunca zengin bir anlatım tarzı dikkat çekiyor. Özellikle “Kaptan” ve “Sönen Sigaralar” gibi şarkılar duygusal yoğunluğu ile öne çıkarken, “Italy Forma” gibi parçalar ise enerjik yapısıyla dikkat çekiyor.&nbsp;"Manifesto", Ati242’nin müzik kariyerinde önemli bir adım olarak tüm dijital platformlarda müzikseverlerin beğenisine sunulmuş durumda.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/5ABVGZE1Ykvy6n0MrWWWww?si=XQoY50eOT563UaxfzI3Qtw"></oembed></figure>

Ati242 "Manifesto"yu Yayınladı!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=vtJ0hYdIPDU"></oembed></figure>&nbsp;Rune ve Mert, vokal performanslarında güçlü bir uyum sergiliyor. İkili, şarkının duygusal derinliğini ve enerjisini başarıyla yansıtarak dinleyiciye etkileyici bir performans sunuyor. Özellikle şarkının nakarat kısmındaki güçlü vokaller, şarkının akılda kalıcı yapısını pekiştiriyor. Şarkının altyapısı, müzikal anlamda oldukça sağlam. Dinamik bir ritimle desteklenen etkileyici melodiler, şarkının enerjik yapısını tamamlıyor. Prodüksiyondaki profesyonellik, dinleyiciye temiz ve yüksek kaliteli bir müzik deneyimi sunuyor.&nbsp;Klibin yönetmenliği ve sinematografik yapısı oldukça güçlü. Görsel anlatımda kullanılan renk paleti ve sahne geçişleri, şarkının temasıyla mükemmel bir uyum içinde. İzleyiciyi hemen içine çeken sahneler, klibin estetik açıdan dikkat çekici olmasını sağlıyor. Klibin genel atmosferi, şarkının sözleri ve temasıyla örtüşerek dramatik bir yapı sunuyor. Yangın metaforu, hem görsel hem de tematik açıdan güçlü bir etki yaratıyor ve klibin anlatım gücünü daha da artırıyor.&nbsp;“Yangın”, hem müzikal hem de görsel olarak titizlikle hazırlanmış, profesyonel bir çalışma. Rune ve Mert’in güçlü performansları, duygusal sözleri ve klibin görsel anlatımı, şarkıyı Türkçe rap sahnesinde dikkat çeken bir proje haline getiriyor. Klibin yaratıcı yönetmenliği ve şarkının yüksek prodüksiyon kalitesi, dinleyici ve izleyiciye unutulmaz bir deneyim sunuyor.

Rune x Mert - Yangın: İnceleme

Türkçe rap sahnesinde öne çıkan isimlerden Şam ve Cash Flow, başarılı iş birliklerine bir yenisini daha ekleyerek dinleyicilerine "Erasmus" adlı şarkıyı sundu. Daha önce "2 Killa" parçasında yakaladıkları uyumla dikkat çeken ikili, bu yeni çalışmada da birbirini tamamlayan tarzlarını bir adım ileri taşıyor. “Erasmus”, yüksek enerjisi, yenilikçi prodüksiyon dokunuşları ve sanatçıların birbirine uyum sağlayan vokal performansları ile dikkat çekiyor. Şarkı, özellikle dinamik yapısı ve yaratıcı lirikleriyle, ikilinin rap müziğindeki kimyasını bir kez daha gözler önüne seriyor. Bu çalışma, Türkçe rap sahnesinde son dönemde öne çıkan projelerden biri olarak, dinleyicilerden büyük ilgi görmeye devam ediyor.&nbsp;“Erasmus” şarkısının prodüksiyonunda sh’amadou bamba’nın imzası bulunurken, şarkının mix ve mastering işlemlerini ise Deslow üstlenmiş. Bu deneyimli prodüksiyon ekibi, şarkının müzikal altyapısını dikkat çekici detaylarla süsleyerek yüksek kaliteli bir iş ortaya koymuş. Altyapıdaki yenilikçi dokunuşlar, şarkıya derinlik katarken, kusursuz teknik işçilik, parçanın her anında kendini gösteriyor. Prodüksiyon ekibinin bu özeni, şarkının hem dinleyiciye hitap eden hem de teknik açıdan sağlam bir yapım olmasını sağlıyor.&nbsp;Şam ve Cash Flow’un müziklerinde yakaladıkları enerji ve sinerji, "Erasmus" şarkısında da kendini güçlü bir şekilde hissettiriyor. İkilinin uyumlu vokalleri, şarkının dinamik temposunu ilk saniyelerden itibaren dinleyiciye aktarıyor, böylece kesintisiz bir ritim ve akıcılık sunuyor. Şarkının temposu ve yapısal zenginliği, dinleyiciyi içine çekerken, kesintisiz bir müzikal deneyim vadediyor. "Erasmus" bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yerini almış durumda ve Türkçe rap sahnesine güçlü bir giriş yaparak büyük ilgi toplaması bekleniyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/zAuQPEW8SfQ"></oembed></figure>

Şam & Cash Flow'dan "Erasmus" Düeti

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=JhcBynuYSY8"></oembed></figure>&nbsp;Leorem’in “Denedim” isimli şarkısı ve klibi, hem müzikal açıdan hem de görsel anlatımıyla dikkat çeken birçok olumlu yön barındırıyor.&nbsp;Leorem’in vokal performansı, şarkının duygusal derinliğini yansıtmakta oldukça başarılı. Akıcı melodiler ve dikkat çeken vokal tonlamaları, şarkının dinlenme deneyimini bir üst seviyeye taşıyor. Şarkının yumuşak geçişleri ve vokal tınıları, dinleyiciye sakinleştirici ve içsel bir yolculuk yaşatıyor.&nbsp;“Denedim” klibi, şarkının temasına uygun olarak sade ve minimalist bir yaklaşım sergiliyor. Bu minimalist tarz, şarkının ana duygusal dokusunu görsel açıdan da pekiştiriyor. Klibin sadeliği, izleyicinin şarkının sözlerine ve duygusal içeriğine daha fazla odaklanmasını sağlıyor.&nbsp;Klibin yönetmenlik başarısı, kullanılan sahne geçişleri ve ışık oyunlarıyla kendini gösteriyor. Renk paleti ve kadraj seçimleri, şarkının samimi ve içe dönük atmosferini tamamlayan unsurlar olarak öne çıkıyor. İzleyiciye hem müzikal hem de görsel anlamda dingin bir deneyim sunuluyor.&nbsp;arkının prodüksiyon kalitesi de oldukça yüksek. Şarkının miks ve mastering işlemlerindeki özen, temiz bir ses deneyimi sunarken, Leorem’in vokalleri net bir şekilde öne çıkıyor. Enstrümanların dengeli kullanımı ve şarkının teknik yapısı, prodüksiyonun başarısını ortaya koyuyor.&nbsp;Sonuç olarak, “Denedim”, Leorem’in güçlü vokali, duygusal sözleri ve sade fakat etkileyici klibiyle dikkat çeken bir çalışma. Hem müzikal hem de görsel açıdan titizlikle hazırlanmış bu proje, Leorem’in müzikal yeteneğini ve anlatım gücünü ortaya koyuyor.

Leorem - Denedim: İnceleme

Motive, 14 Ağustos 2024’te İstanbul Festivali kapsamında unutulmaz bir performans sergiledi. Konserini, "DIE 4 HYPE" serisinin dördüncü ve final ayağı olarak düzenleyen Motive, sahnede adeta coşku yarattı. İzleyicilere, yıl sonuna kadar çıkması planlanan "taycan v2" isimli albümünden de yeni şarkılar seslendiren sanatçı, hem eski hitleriyle hem de merakla beklenen albümünden parçalarla büyük beğeni topladı. Bu performans, hem seriyi tamamlaması hem de yeni albümden ipuçları sunması açısından hayranları için özel bir anı oldu.&nbsp;Geçtiğimiz günlerde Motive, konser öncesi ve sahne performanslarını içeren bir video yayınlayarak hayranlarını heyecanlandırdı. Videoda, merakla beklenen “taycan v2” albümünün ardından geniş çaplı bir turne olan Taycan Tour’un başlayacağını doğrulayan sanatçı, bu turun birçok şehri kapsayacağını ima etti. Aynı zamanda, videonun açıklama kısmında hayranlarına desteklerinden dolayı içten teşekkürlerini ileten Motive, sevenleriyle olan bağını güçlendirmeye devam ediyor.&nbsp;<blockquote>“Die For Hype konseptimiz, sizlerle birlikte Türk rap sahnesinde özel bir etki yarattı. Özellikle İstanbul Yenikapı’daki performansı ile öne çıkan bu seri, genç ve dinamik kitleyi bir araya getirerek enerjimizi daha geniş kitlelere ulaştırdı. Bu konsept, benim kariyerimde önemli bir dönüm noktası oldu ve gelecekteki planlarım için büyük bir beklenti oluşturdu. Katılımlarından dolayı tüm sevenlerimize büyük saygı, sevgi, ve teşekkürler. Bu yolculuğun arka planında emeği geçen sanatçılarımız, teknik ekibimiz ve organizasyonun her aşamasında özveriyle çalışan ekibimize minnettarız. ‘Taycan’ Tour, tarihleriyle çok yakında sizlerle.”</blockquote> &nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/DAESeV-uNx8"></oembed></figure>

Motive DIE 4 HYPE Videosuyla Müjdeyi Verdi!

Son dönemde adını sıkça duyuran ve hit şarkılarıyla büyük bir çıkış yakalayan M Lisa, kariyerinde önemli bir dönüm noktasına ulaştı. Sanatçı, bu gece itibarıyla uzun zamandır beklenen ilk albümü "MONA LISA"yı müzikseverlerin beğenisine sundu. Sekiz parçadan oluşan bu albüm, M Lisa’nın Türkçe rap sahnesindeki yerini sağlamlaştırırken, sanatçının kendine özgü tarzını ve liriksel yeteneklerini bir kez daha gözler önüne seriyor. Albüm, hem müzikal zenginliği hem de M Lisa’nın derin anlatım gücüyle dikkat çeken önemli bir yapım olarak öne çıkıyor.&nbsp;Albümde öne çıkan parçalardan biri olan “ROCKSTAR,” Motive’nin M Lisa’ya eşlik etmesiyle dinleyicilerin ilgisini çekiyor. Bu iş birliği, albümdeki dikkat çeken noktalardan biri olarak öne çıkıyor. 2023 ve 2024 yılları arasında yayımladığı hit şarkılarla adını geniş bir dinleyici kitlesine duyurmayı başaran M Lisa, bu albümle kariyerindeki yükselişini daha da hızlandırıyor. Albüm, sanatçının önceki projelerine göre daha olgun bir sound sunarken, M Lisa’nın Türkçe rap sahnesindeki güçlü varlığını pekiştiriyor.&nbsp;Albümde dikkat çeken parçalardan biri olan “SEN HAKLIYDIN,” dinleyicilerden büyük bir ilgi toplama potansiyeline sahip. Bu şarkıya çekilen müzik videosu, YouTube’da yayına girdi ve görsel açıdan da büyük beğeni kazanacağa benziyor. Hem şarkının duygusal derinliği hem de klibin güçlü görsel anlatımı, izleyicilere etkileyici bir deneyim sunuyor. Şarkı, M Lisa'nın kendine özgü tarzını bir kez daha öne çıkarırken, müzik videosu da şarkının temasını başarılı bir şekilde tamamlıyor.&nbsp;“MONA LISA” albümünde prodüksiyon aşamasında da önemli isimlerle iş birliği yapılmış. Albümdeki şarkıların prodüktörlüğünü üstlenen Furkan Karakılıç, Nickobella ve Esi Beats, parçaların zengin ve güçlü altyapılar kazanmasına büyük katkı sağlamış. Her şarkıda hissedilen ince işçilik ve derinlik, bu yetenekli prodüktörlerin projeye verdikleri emeği ve kaliteyi açıkça ortaya koyuyor. Albüm boyunca farklı tarzlarda dinleyiciyi etkileyen detaylar, prodüksiyon ekibinin profesyonelliğini ve M Lisa’nın müzikal vizyonunu başarıyla destekliyor.&nbsp;“MONA LISA” albümünde yer alan şarkılar şu şekilde sıralanıyor: “VURDUM TELLERİNE”, “AÇ YARALAR”, “TİYATRO”, “KİMDİM BEN”, “SEN HAKLIYDIN”, “ROCKSTAR”, “HİNT KUMAŞI” ve “KALBİN YOK MU?”. Her bir şarkı, M Lisa’nın müzikal yeteneklerini ve anlatım gücünü ortaya koyan çalışmalar olarak dikkat çekiyor. Albümün enerjik yönü, özellikle “VURDUM TELLERİNE” ve “KİMDİM BEN” gibi parçalarla öne çıkarken, “SEN HAKLIYDIN” ve “AÇ YARALAR” gibi duygusal derinlik taşıyan şarkılar dinleyicilere dokunaklı bir deneyim sunuyor. Bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yerini alan albüm, M Lisa’nın kariyerindeki en önemli dönüm noktalarından biri olarak değerlendiriliyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/5Gm2EfvHhNu1Nkd1WMMfUW?si=cAyV3bg2Qdu25SWnu6S_hw"></oembed></figure>

M Lisa'dan "MONA LISA" Albümü Yayında!

Motive, Instagram hesabında yaptığı story paylaşımıyla Yung Kafa &amp; Kücük Efendi ile bir düet çalışmasının yolda olduğunu duyurdu. Aynı paylaşımda, prodüktörler Pango ve Cubeatz'i de etiketleyerek, şarkının prodüksiyonunda bu iki ismin yer aldığını belirtti. Bu iş birliği, takipçiler ve hayranlar arasında büyük bir heyecan yaratırken, Motive’nin bu düetle Türkçe rap sahnesinde yine dikkat çekeceği anlaşılıyor.&nbsp;Daha önce 12 Nisan’da Ufo361’in "SAY GOODBYE 2.0" şarkısında bir araya gelen bu ikili, dinleyicilerin dikkatini çekmeyi başarmıştı. Cubeatz, iki Alman kardeş olan Tim Gomringer ve Kevin Gomringer’den oluşuyor. Prodüksiyonda farklı bir yaklaşım sergileyen bu ikili, özellikle saf prodüksiyon yerine sample ve melodi yazımına yoğunlaşıyor. Travis Scott, Kodak Black, 21 Savage, Eminem, ScHoolboy Q, Drake, 6ix9ine ve XXXTENTACION gibi dünyaca ünlü isimlerle iş birliği yapmış olan Cubeatz, global rap sahnesindeki güçlü prodüksiyon becerileriyle tanınıyor.&nbsp;Motive, yaptığı paylaşımda ayrıca şarkıdan kısa bir bölüm de paylaştı ve takipçilerine projeye dair küçük bir ipucu vermiş oldu. Bu kesit, şarkının dinleyicilerde daha fazla merak uyandırmasını sağladı ve yakında çıkacak olan çalışmaya dair heyecanı artırdı.

Motive ve Yung Kafa & Kücük Efendi Düeti Geliyor!

Türkçe rap sahnesinin son dönemde öne çıkan isimlerinden Xir, bu gece dinleyicilerine yeni bir projeyle merhaba dedi. Avusturya kökenli rapçi Joshi Mizu’nun da yer aldığı “Bu Yaz” isimli şarkı, enerjisi ve dinamik yapısıyla dikkat çekiyor. Joshi Mizu, gerçek adıyla Josef Valenzuela, Almanya’da “Der Berg ruft” ve “Chardonnay” gibi hit şarkılarıyla büyük başarı yakalamış bir isim olarak tanınıyor. Xir ile bu projede bir araya gelen Joshi Mizu, enerjik vokaliyle şarkıya uluslararası bir boyut kazandırıyor ve Xir ile mükemmel bir uyum sergiliyor.&nbsp;Xir, her zamanki güçlü lirikleri ve akıcı flow’larıyla bu şarkıda da kalitesini korurken, şarkının yaz mevsiminin keyifli atmosferini mükemmel bir şekilde yansıttığı görülüyor. "Bu Yaz"ın sözlerinde hafiflik ve eğlenceli bir hava hakimken, şarkının ritmik yapısı da dinleyicilere hareketli ve enerjik bir müzikal deneyim sunuyor. Joshi Mizu'nun katkılarıyla şarkı uluslararası bir etki yaratıyor ve iki sanatçının performansları şarkının gücünü daha da artırıyor.&nbsp;Müzik videosu da şarkının ruhunu tam anlamıyla yansıtıyor. Yönetmenliğini Eddy’nin üstlendiği klip, şarkının enerjik havasını görsel olarak güçlendiriyor. Yaratıcı sahneler ve farklı çekim teknikleriyle dikkat çeken video, izleyicilere hem müzikal hem de görsel anlamda tatmin edici bir deneyim sunuyor. Klibin renkli ve dinamik sahneleri, yaz mevsiminin neşeli havasını tam anlamıyla yansıtıyor.&nbsp;Prodüksiyon tarafında basscrime ve Beydey ikilisi bulunuyor. Bu yetenekli prodüktörler, şarkının enerjisini ve temposunu destekleyen başarılı bir altyapı hazırlayarak, Xir ve Joshi Mizu’nun vokal performanslarını daha da öne çıkarıyor. Şarkının mix ve mastering işlemleri ise ARD tarafından yapılmış, bu da şarkının teknik mükemmeliyetini tamamlayan bir unsur olarak göze çarpıyor. Müzikal anlamda titizlikle hazırlanmış olan "Bu Yaz", hem prodüksiyon hem de teknik açıdan yüksek bir kalite sunarak dinleyicilere etkileyici bir deneyim yaşatıyor.&nbsp;"Bu Yaz," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerin beğenisine sunulmuş durumda ve şimdiden büyük ilgi görüyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/Q_8IpNKEzdE"></oembed></figure>

Xir ve Joshi Mizu'dan Ortak Tekli: Bu Yaz

2024 yılının son çeyreğine yaklaşırken, Türkçe rap sahnesinin üretken isimlerinden Çağrı Sinci, yeni projeleriyle müzikseverlerin karşısına çıkmaya devam ediyor. Geçtiğimiz hafta dikkat çeken Walk and Flow projesinde, "Sokakların Manevi Çocukları" adlı parçasıyla büyük beğeni toplayan Sinci, bu projeye getirdiği taze soluk ve özgün tarzıyla rap dünyasında adından sıkça söz ettirdi. Şimdi ise yepyeni şarkısı "Kırık Haramiler" ile sahnelere geri dönüyor. Bu parça, Çağrı Sinci’nin ustaca yazdığı sözler, sert üslubu ve derin göndermeleriyle dinleyicilere yeni bir müzikal deneyim sunuyor.&nbsp;"Kırık Haramiler" parçası, güçlü ve etkileyici bir sound ile dinleyiciyi yakalıyor. Sinci, şarkının her dizesinde kelime oyunları ve anlamlı göndermelerle dolu liriksel zekasını sergileyerek dinleyiciyi düşünmeye sevk ediyor. Parçanın temasında hem kişisel hem de toplumsal mesajlar işlenirken, Sinci'nin vokal performansı şarkının ruhuna tam anlamıyla hükmediyor. Sinci, dinleyiciye sadece müzikal anlamda değil, aynı zamanda içerdiği derin temalarla düşünsel bir yolculuk da sunuyor. Şarkıda yer alan kelime oyunları ve semboller, Çağrı Sinci’nin sanatındaki derinliğini bir kez daha kanıtlar nitelikte.&nbsp;Bu projede teknik anlamda da dikkat çeken birçok isim bulunuyor. Şarkının prodüksiyon ve mastering işlemlerinde Adham Farid’in imzası bulunuyor. Farid, şarkının atmosferini güçlendiren detaylarla dolu bir prodüksiyon yaratırken, teknik mükemmeliyeti ön planda tutmayı başarmış. Mix aşamasında ise Berk Falay yer alıyor, bu da şarkının teknik açıdan kusursuzluğunu tamamlayan bir unsur. Prodüksiyon ekibinin gösterdiği titiz çalışma, şarkının kaliteli bir işçilikle hazırlandığını gözler önüne seriyor. Bu profesyonel dokunuşlar, dinleyiciye sadece bir müzikal eser değil, teknik açıdan da oldukça üst düzey bir deneyim sunuyor.&nbsp;Şarkının görsel dünyası da en az müzikal yapısı kadar etkileyici. Kapak tasarımında Enes Sabo Gözümoğlu’nun imzası bulunuyor. Gözümoğlu’nun tasarımı, şarkının karanlık ve gizemli atmosferini görsel olarak başarıyla yansıtıyor. Kapak, hem estetik anlamda dikkat çekiyor hem de şarkının içeriğiyle uyumlu bir görsellik sunarak müziğin ruhunu tamamlıyor.&nbsp;"Kırık Haramiler," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyiciyle buluştu ve Çağrı Sinci'nin 2024 yılı boyunca ne kadar üretken ve başarılı bir dönem geçirdiğinin kanıtı niteliğinde. Her parçada kendi stilini ve lirik gücünü daha da ileriye taşıyan sanatçı, bu şarkıyla hem müzik hem de söz yazarlığı anlamında çıtayı bir kez daha yukarıya taşımış görünüyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/4mTR1ZthwmU"></oembed></figure>

Çağrı Sinci'den "Kırık Haramiler" Yayınlandı!

<figure class="image"><img style="aspect-ratio:1290/2293;" src="https://www.rapertuar.com/wp-content/uploads/2024/09/460330775_536966195682120_4194396573035926843_n.jpg" width="1290" height="2293"></figure>&nbsp;TFB Records etiketiyle piyasaya çıkan "HER YER FAVELA" adlı single, Türkçe rap sahnesine güçlü bir giriş yaptı. UZI, Heijan, Muti ve Critical gibi rap dünyasının önemli isimlerini bir araya getiren bu proje, kısa sürede dikkatleri üzerine çekti. Uzun süredir sessizliğini koruyan UZI’nin bu single ile sahneye geri dönmesi, dinleyiciler arasında büyük bir heyecan yarattı. Heijan ve Muti’nin sert ve tavizsiz tarzlarıyla projeye dahil olması, şarkıya daha da güçlü bir atmosfer kazandırdı. Critical ise, bu projede de üretkenliğiyle dikkat çekerek kalitesini bir kez daha ortaya koydu. Bu dört ismin işbirliği, şarkının Türkçe rap sahnesinde derin bir iz bırakmasını sağladı.&nbsp;"HER YER FAVELA" sadece bu sanatçıların performanslarıyla değil, içerdiği derin anlamlarla ve göndermeleriyle de öne çıkıyor. Şarkının sözleri, sert ve net üslubuyla çeşitli isimlere atıfta bulunarak dinleyicilerin ilgisini çekmeyi başarıyor. Özellikle UZI, Heijan, Muti ve Critical’in vokal uyumu, parçanın genel atmosferine güçlü bir katkı sağlıyor. Dörtlünün birbirini tamamlayan tarzları, şarkının enerjisini ve derinliğini pekiştirerek dinleyicilere etkileyici bir müzikal deneyim sunuyor.&nbsp;Klibin yönetmen koltuğunda Tahsin Güney oturuyor. Tahsin Güney’in yaratıcı yönetmenliği, şarkının görsel dünyasına da derinlik kazandırarak parçanın sert ve çarpıcı atmosferini destekliyor. Görsel anlatımda kullanılan sahneler, şarkının enerjisini ve verdiği mesajı daha da güçlendiriyor. Videonun sinematografisi, şarkının sözleriyle mükemmel bir uyum yakalayarak izleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor.&nbsp;Prodüksiyon tarafında TRVMN’in imzası dikkat çekiyor. TRVMN’in teknik mükemmeliyeti, şarkının müzikal anlamda daha da yükselmesini sağlıyor. Parçanın mix işlemlerini Etki ve mixedbyg üstlenirken, mastering işlemlerinde Kingsize’ın profesyonelliği şarkının teknik kalitesini bir üst seviyeye taşıyor. Tüm bu işbirlikleri, "HER YER FAVELA"yı sadece sözleri ve enerjisiyle değil, müzikal prodüksiyonuyla da kusursuz bir yapım haline getiriyor.&nbsp;"HER YER FAVELA" sadece bir single olmanın ötesinde, Türkçe rap sahnesinde büyük yankı uyandıran ve müzikal anlamda beklentileri fazlasıyla karşılayan bir proje olarak dikkat çekiyor. Sert sözleri, derin anlamları ve güçlü vokal performanslarıyla bu dört isim, dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. Bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayınlanan şarkı, şimdiden geniş bir dinleyici kitlesine ulaşarak Türkçe rap sahnesindeki yerini sağlamlaştırdı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/_OQWjoFgnMw"></oembed></figure>

Critical, UZI, Heijan ve Muti’den Heyecanlandıran Parça!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=0hj360s_DSw"></oembed></figure>&nbsp;Saw'ın "Kesik" isimli şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel açıdan öne çıkan pek çok olumlu özelliği barındırıyor. Şarkı, güçlü ritim yapısı ve derinlikli sözleriyle dikkat çekerken, Saw'ın kendine has vokal tarzı da şarkıyı etkileyici kılan unsurlardan biri. "Kesik," gerek liriklerinde işlediği temalar gerekse vokal performansıyla dinleyiciyi yakalıyor. Sözlerdeki derinlik, Saw'ın kendine özgü yorumuyla birleşerek dinleyicilere güçlü bir deneyim sunuyor.&nbsp;Müzik videosu da şarkının atmosferini başarılı bir şekilde tamamlıyor. Klibin sinematografik yapısı ve yaratıcı sahne kurgusu, şarkının genel enerjisini ve anlatısını görsel olarak destekliyor. Klipte kullanılan çekim açıları, renk tonlamaları ve sahne geçişleri şarkının ruhunu yansıtan bir görsellik sunuyor. Yönetmenin yarattığı estetik dokunuşlar, şarkının temasını daha da belirgin hale getirirken, izleyiciyi şarkının duygusal yoğunluğuna çekiyor.&nbsp;Saw’ın "Kesik" ile yakaladığı bu uyum, hem müzik hem de görsel açıdan başarılı bir iş ortaya koyuyor. Şarkının enerjik yapısı ve duygusal derinliği, video klibin yaratıcı görselliğiyle birleşerek dinleyicilere unutulmaz bir deneyim yaşatıyor.

Saw - Kesik: İnceleme

Fredd, 2024 yılı boyunca üç başarılı single ile dikkat çekmeyi başardı: "Eşkiyadan Beter," "Tuzbuz" ve "Yalnız Sende Iskaladım." Bu şarkılarla Türkçe rap sahnesindeki yerini sağlamlaştıran sanatçı, müzikal kariyerinde single ağırlıklı bir strateji izledi. Ancak şimdi, 27 Eylül'de çıkaracağı "Kopuk" isimli yeni EP'siyle daha geniş bir projeye imza atmaya hazırlanıyor.&nbsp;Sanatçının 2022 yılında yayımladığı "bona fide" adlı çıkış albümünün ardından single’larla ilerleyen Fredd, bu EP ile kariyerinde yeni bir döneme adım atıyor. Instagram'da yaptığı paylaşıma göre, EP'de 8 parça yer alacak ve bu şarkılardan biri Jefe ile yapılmış bir düet olacak.&nbsp;Prodüksiyon aşamasında CNX’in imzasını taşıyan "Kopuk" EP’si, teknik açıdan da güçlü bir ekiple çalışılarak hazırlanmış. Mix işlemlerinde Okan Çam, mastering’de ise Montana Mastering yer almış. Görsel tasarımlar konusunda ise Fredd’in uzun süredir işbirliği yaptığı Tarık Aynagöz görev almış.&nbsp;Kopuk EP’nin tracklist’i şu şekilde:<ol><li>Yükü Omuzlarımda</li><li>Farkındalık Boktan</li><li>Yalnız Sende Iskaladım</li><li>SSP / Origin</li><li>Kopuk</li><li>Shot (feat. Jefe)</li><li>Ye</li><li>Gen</li></ol>&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.instagram.com/p/C_-lifVtKrW/?utm_source=ig_web_copy_link"></oembed></figure>

Fredd'den 27 Eylül'de Yeni EP Geliyor!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=q8DITx9qmBk"></oembed></figure>&nbsp;Vein'in "Aslan" isimli şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel anlamda öne çıkan birçok olumlu özelliğe sahip. Şarkı, güçlü enerjisi ve dinamik yapısıyla dinleyicileri hemen içine çekiyor. Vein, vokal performansıyla dikkat çekerken, şarkının ritmik yapısı ve akılda kalıcı melodisi de oldukça etkileyici. "Aslan," gerek liriklerinde gerekse genel atmosferinde kararlılık ve gücü vurgulayan bir tema etrafında şekilleniyor. Şarkının sözlerinde Vein’in kendine güvenen ve iddialı tavrı, Türkçe rap sahnesine yenilikçi bir dokunuş katıyor.&nbsp;Klip, şarkının atmosferini tamamlayan bir görsellik sunuyor. Yönetmenliğin ve sahne kurgusunun ustalıkla işlendiği klip, izleyicilere adeta bir görsel şölen yaşatıyor. Klipte kullanılan renk paleti, sahnelerin sinematografik yapısı ve estetik unsurlar, şarkının enerjik havasını görsel olarak pekiştiriyor. Ayrıca, şarkının temposuna uygun geçişlerle klibin dinamik yapısı daha da vurgulanıyor, bu da izleyiciye ritimle uyumlu bir deneyim sunuyor.&nbsp;"Aslan," müzikal anlamda oldukça zengin bir üretim sürecini yansıtırken, klibin yüksek prodüksiyon kalitesi ve yaratıcı yönetimi, bu projeyi Türkçe rap sahnesinde öne çıkan işlerden biri haline getiriyor. Vein'in bu şarkıda sergilediği kararlılık ve özgüven, hem müzikal hem de görsel anlamda dinleyicilerde büyük bir etki bırakıyor.

Vein - Aslan: İnceleme

&nbsp;Geçtiğimiz hafta, birkaç haber sayfasının NKVT listesinde yer alan parçaları paylaşmasıyla birlikte, Türkçe rap dünyasında büyük bir tartışma başladı. Bu paylaşım, güncel Türkçe rap sound'u üzerine yoğun tartışmalara zemin hazırladı. Özellikle Ebo'nun Kick yayınında bu paylaşımlara yanıt vermesiyle konu, rap dünyasında gündemin ana maddesi haline geldi. Ebo, yayında eleştirilen sound ve tarzlarla ilgili açıklamalarda bulunurken, bu tartışmaların dalga dalga yayıldığı sosyal medyada da yankı buldu.&nbsp;Yayının ardından Baneva ve İbrahim Tilaver, karşılıklı açıklamalar yaparak tartışmayı farklı bir boyuta taşıdılar. Baneva, müziğini ve sanatsal duruşunu savunurken, İbrahim Tilaver bu duruşa eleştirilerde bulundu. Sosyal medyada yapılan bu karşılıklı paylaşımlar, Türkçe rap sahnesindeki farklı görüşleri gün yüzüne çıkardı.&nbsp;Tartışmalar sadece bu iki isimle sınırlı kalmadı. Şehinşah, Tepki, Zen-G, Kezzo, Joker gibi önemli sanatçılar Baneva'nın yanında yer aldı ve onun "Blend" albümünü paylaşarak Baneva'ya destek verdiler. Bu destekler, Türkçe rap dünyasında sanatçıların birbirine olan bağlılığını ve aynı zamanda müzikal görüş ayrılıklarını net bir şekilde gösterdi.&nbsp;Son olarak, Khontkar'ın da Ebo'ya yönelik eleştirilerde bulunmasıyla tartışma daha da alevlendi. Bu gelişmenin ardından, Ebo bir dizi X platformunda paylaşım yaparak, kendisiyle birlikte çalışan Cash Flow, Şam, Defkhan gibi isimleri örnek gösterdi. Ebo, yaptığı açıklamalarda bu sanatçılarla işbirliği içinde olduğunu vurgulayarak müzikal yaklaşımını savundu. Şam da Ebo'yu destekleyen bir paylaşımda bulunarak bu tartışmada tarafını belli etti.&nbsp;Tartışma giderek daha geniş bir sanatçı kitlesini içine çekerken, Türkçe rap sahnesindeki sound ve müzikal yönelimlerin nasıl şekilleneceği merakla takip ediliyor.&nbsp;İşte tartışmanın içeriğini oluşturan X gönderileri:&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:598/211;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472486/softawepost/z7vgh3oqmjfoeayivlbw.png" width="598" height="211"></figure><figure class="image"><img style="aspect-ratio:597/183;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472540/softawepost/siyk9a7aggwninelqvp1.png" width="597" height="183"></figure><figure class="image"><img style="aspect-ratio:600/308;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472583/softawepost/xncgrwmzh1bcpnyl8en8.png" width="600" height="308"></figure><figure class="image"><img style="aspect-ratio:596/204;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472628/softawepost/ip6xqvvwhrnphjokaovw.png" width="596" height="204"></figure>Kezzo'dan EBO'ya gelen yanıt:<figure class="image"><img style="aspect-ratio:599/141;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472656/softawepost/bbl2vmbwb0wsajc4iobq.png" width="599" height="141"></figure>Khontkar'ın tartışmaya dahil olması:<figure class="image"><img style="aspect-ratio:599/649;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472742/softawepost/y0p61pweulobgqtv9xbc.png" width="599" height="649"></figure><figure class="image"><img style="aspect-ratio:598/344;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472776/softawepost/rasasgk4fiueg11nto7b.png" width="598" height="344"></figure>ŞAM'ın yorumu:<figure class="image"><img style="aspect-ratio:598/476;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1726472817/softawepost/iqcjfuadiuzzchjrbjxz.png" width="598" height="476"></figure>

Türkçe Rap'in Gündemi Güncel Sound Tartışmaları

Türkçe rap sahnesinde kısa sürede büyük bir çıkış yapan BLOK3, merakla beklenen ilk albümü "OBSESİF" ile dinleyicilerinin karşısına çıktı. Kariyeri boyunca birçok hit single’a imza atan BLOK3, bu kez 12 şarkıdan oluşan bu albümle dinleyicilere geniş bir müzikal yelpaze sunuyor. Bir kariyerin önemli dönüm noktası olan bu albüm, BLOK3’ün müzikal gelişimini ve sanatsal yaratıcılığını gözler önüne seriyor. Albümdeki 11 yeni şarkı, sanatçının müzikteki çeşitliliğini ve yenilikçi tarzını dinleyicilere sunarak beklentileri fazlasıyla karşılayacak gibi görünüyor.&nbsp;“OBSESİF” albümü, farklı müzik türlerini harmanlayarak dinleyicilere eşsiz bir deneyim sunuyor. Albümde deep house, trap ve detroit gibi çeşitli tarzlardan şarkılar yer alıyor, bu da BLOK3’ün müziğe sınır tanımayan yaklaşımını bir kez daha gözler önüne seriyor. Bu müzikal çeşitlilik, dinleyicilere her şarkıda yeni bir hikaye ve farklı bir enerji sunuyor. BLOK3, albüm sürecinin uzun ve zorlu geçtiğini YouTube kanalında paylaştığı bir videoda belirtmişti; bu açıklama, albümün detaylarına ne kadar özen gösterildiğini ve titizlikle işlendiğini açıkça ortaya koyuyor.&nbsp;Albümde Narco, Soylu, Turn, Manu, Temniles ve Yuksel gibi başarılı prodüktörlerin dokunuşları yer alıyor. Bu yetenekli isimler, BLOK3’ün müziğine çeşitli tarz ve renkler katarken, albüme derinlik ve zenginlik kazandırıyor. Prodüktörlerin şarkılara getirdiği farklı dokunuşlar, “OBSESİF”i Türkçe rap sahnesinde öne çıkan bir yapım haline getiriyor ve BLOK3’ün müzikal vizyonunu daha da güçlendiriyor.&nbsp;Albümün öne çıkan parçalarından biri olan “Sevmeyi Denemedin” için hazırlanan müzik videosu, bu gece itibarıyla BLOK3’ün YouTube kanalında izleyicilerle buluştu. Şarkının derin duygusal yapısı ve etkileyici sözleri, dinleyicilerde güçlü bir etki yaratmayı başarıyor. Video klip, parçanın atmosferini daha da güçlendirirken, görsel anlatımıyla dikkat çekiyor ve şarkının duygusal yoğunluğunu başarılı bir şekilde yansıtıyor.&nbsp;Albümde yer alan şarkılar arasında “ZEHİRLİ GÜL,” “ESKİSİ GİBİ,” “SEVMEYİ DENEMEDİN,” “GÜZEL KIZIM,” “BEFORE/AFTER,” “DEVA,” “ESC*BAR,” “SENSİZ YAŞAYAMAM,” “HAKO ARTIK BUSINESS,” “UYUZ,” “NE O KAŞLAR GÖZLER” ve “HER YERİM YARA” bulunuyor. Bu geniş yelpaze, her zevke hitap eden bir dinleti sunarak BLOK3'ün müzikal çeşitliliğini ve derin vizyonunu gözler önüne seriyor. Albümdeki şarkılar, farklı duygusal temalar ve müzik tarzlarıyla dinleyicilere zengin bir deneyim sunuyor. "OBSESİF" albümü, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/6YCjQU0ElZ6YbC2HaBuLic"></oembed></figure>

BLOK3'ten "OBSESİF" Yayınlandı

Türkçe rapin efsane ismi Sagopa Kajmer, 2024 yılındaki ilk şarkısını dinleyicileriyle buluşturdu. En son 15 Kasım 2023'te yayımladığı "İstesem De Söyleyemem" adlı şarkısıyla büyük ses getiren Sagopa, on aylık bir aranın ardından "Eski Bıçaklar Yeni Kesikler" adlı yeni şarkısıyla müziğe dönüş yaptı. Şarkı, Ömer Çelik’in yönetmenliğinde hazırlanan etkileyici bir müzik videosuyla birlikte tüm dijital platformlarda dinleyicilerin beğenisine sunuldu. Bu yeni çalışmasıyla Sagopa Kajmer, hayranlarına hem müzikal anlamda hem de görsel açıdan güçlü bir deneyim yaşatıyor.&nbsp;Sagopa Kajmer, bu yeni şarkısında da dinleyicilerini hayal kırıklığına uğratmadı ve Türkçe rap sahnesinde derin bir iz bırakmayı başardı. Şarkının sözleri, Sagopa'nın kendine özgü lirik yeteneğini ve benzersiz tarzını bir kez daha gözler önüne seriyor. Vokallerdeki tanıdık tını ve şarkının atmosferi, dinleyiciyi derinlemesine etkileyerek adeta içine çekiyor. Sagopa'nın her sözcüğü, onun rap müziğe olan hakimiyetini ve söz yazma konusundaki ustalığını vurguluyor. Bu şarkı da, onun müzikal zanaatındaki ustalığının bir kanıtı niteliğinde.&nbsp;Prodüktör kimliğiyle de tanınan Sagopa Kajmer, "Eski Bıçaklar Yeni Kesikler"de yine kendi beat'ini üretmekle kalmayıp, mix ve mastering işlemlerine de doğrudan katılarak şarkının her aşamasında etkin bir rol oynuyor. Bu sayede ortaya çıkan eser, Sagopa'nın müzikal vizyonunu ve sanatsal ustalığını bir kez daha gözler önüne seriyor. "Eski Bıçaklar Yeni Kesikler," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yerini alırken, Sagopa Kajmer’in yetenek ve kararlılıkla dolu müzikal yolculuğuna yeni bir sayfa ekliyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=fdr49DW6Ars"></oembed></figure>

Sagopa Kajmer'den Yeni Tekli!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=iw367UDC0zg&amp;sttick=0"></oembed></figure>&nbsp;Balcı ve Eren’in “Peşindeyim” şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel anlamda olumlu pek çok yönüyle dikkat çekiyor. Şarkının dinamik yapısı, Balcı ve Eren’in uyumlu vokalleriyle birleşerek dinleyicilere güçlü bir müzikal deneyim sunuyor. Özellikle şarkının akılda kalıcı melodisi ve enerjik ritimleri, dinleyicileri daha ilk dinleyişte içine çekiyor.&nbsp;Sözlerdeki samimi ve içten anlatım, şarkının duygusal etkisini güçlendirirken, Eren ve Balcı’nın vokal performansları da bu yoğunluğu destekliyor. İkilinin ses tonları ve yorumları, şarkının temasına derinlik katıyor ve şarkıyı daha da akılda kalıcı hale getiriyor.&nbsp;Müzik videosu ise şarkının atmosferini başarılı bir şekilde yansıtıyor. Klipte kullanılan modern ve estetik sahneler, şarkının enerjik havasını görsel olarak destekliyor. Özellikle klibin renk paleti ve sahne geçişleri, hem göze hitap eden hem de müziğin temposuyla uyumlu bir görsellik sunuyor. Videoda kullanılan yaratıcı çekim açıları ve dinamik kurgular da şarkının enerjisini artırıyor, izleyiciyi müziğin ritmine daha da bağlayarak bütünsel bir deneyim sağlıyor.&nbsp;Genel olarak, “Peşindeyim” hem Balcı ve Eren’in vokal yeteneklerini sergileyen hem de müzikal anlamda oldukça zengin bir çalışma olarak öne çıkıyor.

Balcı x Eren - Peşindeyim: İnceleme

BLOK3, 13 Eylül'de "OBSESİF" adını taşıyan ve 12 parçadan oluşan ilk stüdyo albümünü dinleyicilerle buluşturacak. Albümde Narco, Soylu, Ilkay Sencan, Turn ve Datzii gibi prodüktörlerin imzası bulunuyor. BLOK3, bu merakla beklenen albümle ilgili YouTube kanalında bir video paylaşarak hayranlarına albüm hakkında ipuçları verdi.&nbsp;Videoda albümle ilgili detaylar, BLOK3’ün albüm yapma sürecinin zorluklarına dair kendi anlatımı, sanatçı olarak kariyer hedefleri, albümdeki şarkıların hikayeleri ve daha birçok bilgi yer alıyor. BLOK3, bu videoda albümün yaratım sürecine dair samimi açıklamalarda bulunarak hayranlarına derin bir bakış sunuyor.&nbsp;BLOK3, resmi YouTube hesabında "OBS3SİF" albümünün hikayesini anlattığı Obsesif Podcast'i yayınladı. Videoda, “Gelip geçici değil, kalıcı bir sanatçı olmak istiyorum. Albümde 4 tane deep house var, trap, techno ve Detroit sound’ları var. Neredeyse her müzik türüne yer verdim. Amacım, insanlara tam anlamıyla bir sanatçı olduğumu gösterebilmek. Niyetim kalıcı bir sanatçı olmak,” ifadelerini kullandı. Bu videoda, albümün müzikal çeşitliliği ve BLOK3’ün sanatçı olarak uzun vadeli hedefleri vurgulanıyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/sK6L3m5nnvU"></oembed></figure>

BLOK3, "OBSESIF" Albümünü Anlattı

Türkçe rap sahnesinde son dönemin dikkat çeken isimlerinden Era7Capone, müzik kariyerindeki yükselişini Batuflex ile ortak çalışması olan "CISTAK" adlı şarkıyla taçlandırdı. Kısa sürede geniş bir dinleyici kitlesi kazanan bu parça, bazı eleştiriler alsa da büyük bir başarı yakalayarak Era7Capone'un kariyerinde önemli bir dönüm noktası oldu. Şarkının popülerliği ve hakkında yapılan eleştirilerle ilgili konuşan sanatçı, Instagram üzerinden samimi ve cesur bir açıklama yaparak dinleyicileriyle düşüncelerini paylaştı.&nbsp;<blockquote>“Millet günaydın, bir haftadır rahatsızdım, bu nedenle çok fazla açıklama yapamadım. Zaten genel olarak da çok açıklama yapan biri değilim. Fakat son günlerde biraz fazla abartılmaya başlandı. İstediğim kişiyle, istediğim tarzda şarkı yaparım. Bence bir şarkıyı dinlemek, dinlememekten daha zahmet verici bir şey. İstiyorsanız, dinlemeyebilirsiniz. Ayrıca, sayfalarca metinler ve tweet’ler atmanıza gerek yok.</blockquote><blockquote>&nbsp;</blockquote><blockquote>İkincisi, mutlu ve eğlenceli şarkılar yapıyorum. Bana sürekli ‘abi eskisi gibi şarkılar yap’ diyorsunuz. Eski tarzda şarkılar yapmaya devam ediyorum, ancak aynı zamanda değişik tarzlarda da üretim yapıyorum. Bir diğer eleştiri ise hep aynı sözleri kullandığıma yönelik. Unutmayın ki benim yaşım 24 ve para kazanmam gereken bir durumdayım. Az önce de ekran görüntüsünü paylaştım; sizin ‘CISTAK CISTAK’ type olarak adlandırdığınız parça, 84 milyon dinlenmiş, üstelik şarkı henüz 2 – 2.5 ay önce çıktı. Öte yandan, ‘Bize Payımızı Vereceksiniz’ toplamda 4 milyon dinlenmiş ve 2 yıl olmuş. Dolayısıyla, bundan sonra bana para kazandıracak işler yapmaya devam edeceğim. Türkçe rap’in nereye gittiği ya da Türkçe rap’in kurucusu ya da kurtarıcısı ben değilim.”</blockquote>&nbsp;Bu açıklamalarıyla Era7Capone, kendi müzikal tarzını ve tercihlerini savunurken, gelen eleştirilere de doğrudan ve açık bir şekilde yanıt verdi.

Era7Capone'den Cesur Açıklama

<h3>Anıl Piyancı - Açık Ara Bul Kon</h3>25 Haziran’da Ceza onuruna düzenlenen “Saygı 1” gecesi, Türkçe rap sahnesinde unutulmaz anlara ev sahipliği yaptı. Bu özel etkinlikte, Ceza’nın hayranlarının favorileri arasında yer alan "Açık Ara Bul Kon" şarkısı Anıl Piyancı tarafından seslendirildi. Piyancı'nın performansı büyük beğeni toplarken, dinleyicilere nostaljik bir yolculuk yaşatıp Türkçe rap’in köklü geçmişine duyulan saygıyı bir kez daha gözler önüne serdi.&nbsp;Bu özel performansın yankıları hâlâ tazeliğini korurken, Anıl Piyancı, Ceza'ya olan hayranlığını ve Türkçe rap'e duyduğu bağlılığı göstermek adına "Açık Ara Bul Kon" şarkısının stüdyo versiyonunu bu gece dinleyicilerle buluşturdu. Şarkının prodüksiyonunu yetenekli müzik yapımcısı Berkay Duman üstlenirken, Anıl Piyancı, Ceza'nın bu ikonik parçasına kendi tarzını ve enerjisini katarak yeniden yorumladı. Klasik sözler, modern prodüksiyonla harmanlanarak dinleyicilere hem tanıdık hem de taze bir deneyim sunuyor. "Açık Ara Bul Kon"un stüdyo versiyonu, Anıl Piyancı'nın yorumuyla tüm dijital platformlarda yayınlandı.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/KvEDO-ZCRA4"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>CAKAL - Yerli Plaka</h3>Bu gece, 25 Haziran'da Ceza onuruna düzenlenen "Saygı 1" etkinliği, Türkçe rap dünyasında unutulmaz bir anma gecesi olarak hatırlanacak. Etkinlik boyunca birçok sanatçı, Ceza'nın efsanevi şarkılarını yeniden seslendirme fırsatı buldu. Gecenin en dikkat çeken anlarından biri ise Cakal'ın performansıydı. Cakal, Ceza'nın 2007 yılında yayımladığı "Yerli Plaka" albümünde yer alan aynı isimli "Yerli Plaka" parçasını seslendirerek izleyicileri adeta büyüledi ve büyük beğeni topladı.&nbsp;Cakal, "Yerli Plaka"ya getirdiği kendi yorumu ve enerjik performansıyla sahnede adeta parladı. Seyircilerin büyük beğenisini kazanan bu performans, "Saygı 1" gecesinin unutulmaz anlarından biri olarak kaydedildi. Ceza’nın şarkısına kattığı kendine özgü stili ve enerjisiyle, Cakal izleyicileri coşturdu ve gecenin en çok konuşulan isimlerinden biri haline geldi.&nbsp;"Yerli Plaka"nın yeni versiyonunda prodüktörlük görevini Memo, Onur Atlı ve Berk Erdemanar üstleniyor. Şarkının aranjmanı ise Memo, Onur Atlı, Berk Erdemanar ve Cakal’ın ortak çalışmalarıyla şekillenmiş. Bu isimler, parçanın klasik dokusunu koruyarak aynı zamanda modern bir yorum katmayı başarmışlar. Şarkının görsel kimliği ise burka.psd’nin imzasını taşıyan kapak tasarımıyla öne çıkıyor. "Yerli Plaka"nın bu yeni yorumu, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerin beğenisine sunuldu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/sfdOFIsieKM"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>M Lisa - Kim Bilir</h3>Türkçe rap sahnesinin en önemli etkinliklerinden biri olan "Saygı 1" gecesi, Ceza'nın unutulmaz parçalarının birçok sanatçı tarafından yeniden yorumlandığı, özel anlarla dolu bir buluşma oldu. Bu anlamlı etkinlikte sahne alan sanatçılardan biri de M Lisa'ydı. M Lisa, Ceza’nın 16 Haziran 2010'da yayımlanan "Onuncu Köy" albümünde yer alan "Kim Bilir" adlı şarkıyı kendi tarzıyla yorumlayarak izleyicilerin büyük beğenisini kazandı.&nbsp;M Lisa, "Kim Bilir" şarkısına kattığı özgün ve enerjik yorumla gecenin en dikkat çeken performanslarından birini sergiledi. Şarkıya kendi tarzını başarıyla yansıtan sanatçı, duygusal yoğunluğunu korurken şarkıya yeni bir soluk getirdi. Performansı sırasında seyircilerden büyük alkış alan M Lisa, güçlü vokali ve sahnedeki etkileyici duruşuyla geceye damgasını vurdu ve izleyicilerin tam notunu aldı.&nbsp;Şarkının prodüktörlüğü Furkan Karakılıç tarafından üstlenildi. Karakılıç’ın yetenekli dokunuşlarıyla yeniden can bulan "Kim Bilir," modern bir yorumla dinleyicilerin beğenisine sunuluyor. Şarkı, hem klasik hem de yeni nesil rap dinleyicilerine hitap edecek şekilde güncellenmiş bir sounda sahip. "Kim Bilir," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayımlandı.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/85OThhxiAPM"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Oğuzhan Uğur - Rapstar</h3>Türkçe rap sahnesinin en önemli etkinliklerinden biri olan “Saygı 1” gecesinin düzenlenmesinde büyük rol oynayan Oğuzhan Uğur, 25 Haziran’da sahne alarak uzun zamandır beklenen performansını sergiledi. Ceza’nın Türkçe rap müziğine kazandırdığı en sevilen albümlerden biri olan “Rapstar”da yer alan aynı isimli şarkıyı seslendiren Oğuzhan Uğur, geceyi unutulmaz kılmayı başardı. Performansıyla dinleyicilere keyif dolu anlar yaşatan Uğur, bu etkinlikte Ceza’ya duyulan saygıyı en iyi şekilde yansıttı.&nbsp;Oğuzhan Uğur, yaklaşık bir yıl süren sessizliğini bu performansıyla bozarak sahnelere güçlü bir geri dönüş yaptı. Ceza’nın klasikleşmiş şarkılarından biri olan "Rapstar"ı kendi tarzında yorumlayan Uğur, şarkıya kattığı özgün dokunuşla izleyicilerden büyük beğeni topladı. Rap müziğin enerjisini ve dinamiklerini başarıyla yansıtan bu performans, geceye damga vuran anlardan biri oldu ve izleyicilerden coşkulu alkış aldı. Bu unutulmaz an, "Saygı 1" etkinliğinin en dikkat çekici bölümlerinden biri haline geldi.&nbsp;Bu özel performans, “Saygı 1” gecesine katkısıyla ayrı bir anlam taşıyor. Oğuzhan Uğur’un “Rapstar” şarkısına getirdiği yeni yorum, hem müzikal birikimini hem de sahne deneyimini bir kez daha gözler önüne serdi ve dinleyicilerin hafızasında unutulmaz bir an olarak yer etti. Uğur’un “Rapstar” performansı, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/L1B5lCsedZQ"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Server Uraz - Buz Dağları</h3>Türkçe rap dünyasının en önemli etkinliklerinden biri olan “Saygı 1” gecesi, Ceza'nın efsanevi eserlerinin birçok sanatçı tarafından yeniden yorumlandığı unutulmaz bir gece olarak hatırlanacak. Bu özel etkinlikte sahne alan isimlerden biri de Türkçe rap’in sevilen isimlerinden Server Uraz’dı. Uraz, Ceza’nın en çok sevilen albümlerinden biri olan “Medcezir”de yer alan "Buz Dağları" adlı şarkıyı yeniden seslendirerek izleyicilere unutulmaz anlar yaşattı ve gecenin en dikkat çekici performanslarından birine imza attı.&nbsp;"Medcezir" albümünde yer alan ve uzun yıllardır dinleyicilerin beğenisini kazanan "Buz Dağları," Server Uraz'ın özgün yorumu ve enerjisiyle bu özel gecede yeniden canlandı. Server Uraz, şarkının derin duygusal atmosferine yeni bir soluk getirerek dinleyicilere unutulmaz bir performans sundu. Şarkının güçlü yapısını bozmadan, kendi tarzını da başarıyla ekleyen Server, izleyicilerin büyük beğenisini kazandı ve gecenin en etkileyici performanslarından birini sergiledi.&nbsp;Server Uraz’ın sahnedeki etkileyici performansı, "Buz Dağları" şarkısına yeni bir derinlik kattı. Şarkının orijinal lirik yapısına sadık kalarak kendi yorumunu ekleyen Uraz, Ceza’nın mirasına duyduğu saygıyı performansıyla güçlü bir şekilde ifade etti. "Saygı 1" gecesinin anlamını ve Ceza’nın eserlerine duyulan sevgiyi en iyi şekilde yansıtan bu performans, dinleyicilere unutulmaz bir deneyim yaşattı. Bu etkileyici performans, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/m_B6dsYsA70"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Şehinşah - Meclis-i Ala</h3>Türkçe rap sahnesinin deneyimli ve etkili isimlerinden Şehinşah, 25 Haziran'da düzenlenen "Saygı 1" gecesinde sahne alarak unutulmaz bir performansa imza attı. Ceza'nın efsanevi "Medcezir" albümünde yer alan "Meclis-i Ala" şarkısını yeniden seslendiren Şehinşah, kendine özgü tarzı ve güçlü yorumu ile gecenin en dikkat çekici anlarından birini yaşattı. Şehinşah’ın bu klasik parçaya kattığı özgün dokunuş, şarkının atmosferine taze bir enerji kazandırırken, dinleyicilerden büyük alkış aldı.&nbsp;"Meclis-i Ala," Ceza’nın Türkçe rap sahnesindeki yerini sağlamlaştıran "Medcezir" albümünün en dikkat çeken parçalarından biri olarak biliniyor. Şehinşah, bu şarkıya getirdiği yenilikçi ve enerjik yorumla, hem Ceza’ya olan saygısını hem de kendi müzikal yeteneğini bir kez daha ortaya koydu. Kendine has flow’u ve etkileyici sahne performansı ile Şehinşah, “Saygı 1” gecesinin en unutulmaz anlarından birini yarattı ve büyük beğeni topladı.&nbsp;Şehinşah, sadece "Meclis-i Ala" performansıyla değil, aynı zamanda Ceza’nın 10 Temmuz’da yayımlanan "Yatay Zeka" albümünde yer alan "Bando" şarkısına da eşlik ederek Ceza’nın yeni projelerine katkıda bulundu. "Bando"da Ceza ile birlikte sahne alan Şehinşah, bu iş birliği ile dinleyicilere ve Türkçe rap dünyasına sürpriz dolu bir performans sunarak büyük beğeni topladı.&nbsp;"Meclis-i Ala" şarkısının prodüktörlüğünü Berkay Duman üstlenmiş olup, Duman’ın başarılı prodüksiyonu, şarkının derin atmosferini ve dinamik yapısını güçlü bir şekilde öne çıkarıyor. Bu titiz prodüksiyon, dinleyicilere etkileyici bir müzikal deneyim sunuyor. Şarkı, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayımlandı ve Türkçe rap’in köklü isimlerine duyulan saygıyı yansıtarak, bu kültürün geleceğe taşınmasındaki önemini bir kez daha ortaya koyuyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/u8xuH2jEqNs"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Yener Çevik - Med Cezir</h3>Türkçe rap sahnesinin güçlü isimlerinden Yener Çevik, 25 Haziran’da Ceza’ya ithafen düzenlenen "Saygı 1" gecesinde unutulmaz bir performans sergiledi. Ceza’nın en yakın dostlarından biri olan Yener Çevik, o akşam sahnede, Ceza’nın efsanevi "Med Cezir" albümünde yer alan aynı adlı şarkıyı seslendirerek dinleyicilere duygu dolu anlar yaşattı. Samimi ve içten bir yorumla şarkıya yeni bir soluk getiren Yener Çevik, performansıyla büyük beğeni topladı ve gecenin en çok konuşulan isimlerinden biri oldu.&nbsp;Yener Çevik’in “Med Cezir” performansı, sadece Ceza’ya duyduğu derin dostluk ve saygıyı değil, aynı zamanda Türkçe rap müziğine olan güçlü sevgisini ve bağlılığını da gözler önüne serdi. Şarkının sözlerini büyük bir içtenlikle yorumlayan Yener Çevik, dinleyicilere Ceza’nın müziğiyle ne kadar güçlü bir bağ kurduğunu hissettirdi. Şarkının duygusal derinliğini ve ruhunu mükemmel bir şekilde yakalayan Yener Çevik, performansıyla sahnede adeta iz bırakmayı başardı.&nbsp;Bu gece Yener Çevik, "Med Cezir" şarkısının stüdyo kaydını dinleyicilerle buluşturdu. Ceza’nın klasikleşmiş bu eserine kendi özgün yorumunu katan Yener Çevik, şarkının ruhunu ve enerjisini koruyarak modern bir dokunuşla yeniden canlandırdı. Şarkının stüdyo versiyonu, Yener Çevik’in güçlü ve kendine özgü vokaliyle dikkat çekiyor. Orijinal ruhuna sadık kalırken, Yener Çevik’in müzikal yetenekleriyle zenginleşen bu yeni versiyon, dinleyiciler tarafından büyük bir coşkuyla karşılandı.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/2xmd2SkeyXY"></oembed></figure>

"Saygı 1" Meyvelerini Veriyor!

<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/hOIGUKnSsyQ"></oembed></figure>&nbsp;Türkçe rap sahnesinin öne çıkan isimlerinden XIR, “€uroSport” albümünün ikinci parçası olan “BERLIN GANG” ile bu gece dinleyicileriyle buluştu. Almanya'nın sokaklarından ilham alınarak hazırlanan bu şarkı, sert ritimleri ve etkileyici sözleriyle rap müziğin dinamik ruhunu yansıtıyor. XIR’in kendine özgü tarzını ve güçlü hikâye anlatma yeteneğini sergileyen “BERLIN GANG,” dinleyicilere unutulmaz bir müzikal deneyim sunuyor ve Türkçe rap sahnesinde dikkat çekici bir yer ediniyor.&nbsp;“BERLIN GANG,” enerjik yapısı ve çarpıcı sözleriyle dinleyicileri hızla kendine çekiyor. XIR, bu şarkıda Berlin'in sokak kültürünü ve şehrin enerjisini güçlü bir şekilde yansıtarak, özgün tarzını ve lirik yeteneğini bir kez daha sergiliyor. Şarkının sert ritimleri ve vurucu sözleri, dinleyicilere hem güçlü bir atmosfer sunuyor hem de rap müziğin hikâye anlatma gücünü zirveye taşıyor. XIR'in bu parçadaki performansı, onun müzikal yetkinliğini ve yaratıcı vizyonunu bir kez daha kanıtlıyor.&nbsp;Müzik videosuyla da öne çıkan “BERLIN GANG,” yönetmen Eddy’nin yaratıcı bakış açısıyla görsel bir şölen sunuyor. Eddy’nin yönetmenliğinde çekilen video, şarkının enerjisini ve sert atmosferini görsel olarak destekleyerek izleyicilere etkileyici bir deneyim yaşatıyor. Sokak sahneleri ve dinamik kamera kullanımıyla dikkat çeken videoda, şarkının ruhu tam anlamıyla yansıtılarak XIR’in müziği adeta görsel bir hikâyeye dönüşüyor.&nbsp;Şarkının prodüksiyonunu basscrime ve Luther Ford ikilisi üstlenmiş. İkilinin müzikal dokunuşları, “BERLIN GANG”e güçlü bir altyapı ve modern bir sound kazandırarak, şarkının enerjik yapısını destekliyor. Mastering işlemleri ise ARD tarafından yapılmış ve ARD'nin titiz çalışması sayesinde şarkının ses kalitesi en üst seviyeye taşınmış. Bu dikkatli prodüksiyon çalışmaları, dinleyicilere kusursuz bir işitsel deneyim sunuyor. “BERLIN GANG,” bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayınlandı.

XIR'den "BERLIN GANG" Yayınlandı!

Cash Flow, gerçek adıyla Çağdaş Küçükaydın, 24 Kasım 1983'te İzmir Bornova'da doğmuştur. Baba tarafından Şanlıurfa Türkmenlerinden gelen sanatçı, müziğe olan ilgisini ortaokul yıllarında keşfetmiştir. 1998 yılında amatör olarak rap müziğe adım atmış, kısa sürede yeteneklerini geliştirerek Volkan Kanyılmaz ile birlikte 2000 yılında Cash Flow grubunu kurmuştur​.&nbsp;Grup, rap müzik sahnesinde kısa sürede dikkat çekmiş ve birçok underground projeye imza atmıştır. Özellikle kendi stüdyolarında çeşitli gruplara ve sanatçılara altyapı ve vokal desteği vererek geniş bir kitleye hitap etmeye başlamışlardır​.&nbsp;Çağdaş Küçükaydın, 2005 yılında solo kariyerine yönelerek ilk albümü Bir Anlık Hata'yı çıkarmış ve bu albümle büyük beğeni toplamıştır. Bu albümden öne çıkan parça olan “Hayata Küstüm” çıktığı dönemden bu güne Cash Flow'un en bilinen parçalarından biri olmuştur.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=QDS6xS6uo1I"></oembed></figure>&nbsp;Ardından 2014 yılında Gayrı Meşhur isimli ikinci solo albümünü yayımlamış ve bu albümde Pi ile birlikte seslendirdiği "İzmir Çetesi" adlı parçaya klip çekmiştir. 2019 yılında yayımladığı Suç Sokağı Sakinleri albümü ise kariyerindeki önemli çalışmalardan biri olmuştur​.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=vp0vTJJnzVg"></oembed></figure>&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=9F2D8NHWkWM"></oembed></figure>&nbsp;Cash Flow, kariyeri boyunca hem bireysel hem de grup olarak Türk rap sahnesine önemli katkılar sağlamış bir isimdir. Bugüne kadar birçok albüm ve projeye imza atan sanatçı, kariyerine devam etmektedir.

Cash Flow Kimdir?

Son zamanlarda müzik yapmaya devam etmesine rağmen, Kid Cudi'nin ağırlıklı olarak farklı medya projelerine odaklandığı görülüyor. Kısa bir süre önce Twitter hesabından yaptığı bir açıklamada, 2025 yılında vizyona girecek bir korku filminde başrol oynayacağını duyurdu. Filmle ilgili ayrıntılar henüz paylaşılmamış olsa da bu haber, hayranları arasında büyük bir heyecan yarattı. Kid Cudi, yaptığı açıklamada, "Gelecek yıl bu yeni filmi çekmek için sabırsızlanıyorum. Bu, benim üçüncü korku filmim ve başrolde olacağım. Çok heyecan verici bir yolculuk ve yeteneklerimi sergilemek için sabırsızlanıyorum. Korku filmlerini seviyorsanız, bu film kesinlikle ilginizi çekecek," ifadelerini kullandı.&nbsp;Bu yeni film projesi, Kid Cudi'nin yakın arkadaşı Josh Hartnett ile birlikte rol aldığı M. Night Shyamalan'ın "Trap" isimli gerilim filminin ardından geliyor. Kid Cudi, bu yılın başlarında sosyal medya hesabından yaptığı bir paylaşımda, "TRAP, yakın dostum M. Night Shyamalan tarafından yazılıp yönetildi. Film 9 Ağustos'ta vizyona giriyor! Bu projede önemli bir rol üstlenmek benim için büyük bir onurdu ve filmi gerçekten beğeneceğinizi düşünüyorum," ifadelerine yer vermişti.&nbsp;Kid Cudi, “Trap” filminde yer almanın kendisi için özel bir anlam taşıdığını ve bu film sayesinde eski dostu Josh Hartnett ile yeniden bir araya gelmekten büyük mutluluk duyduğunu dile getirdi. Ayrıca, Kid Cudi, "Josh Hartnett, 'Pursuit of Happiness' müzik videomu yönetmişti ve onun kalbimde her zaman çok özel bir yeri var. Hepinizin bu filmi izlemesini tavsiye ediyorum, çünkü gerçekten harika!" dedi. Filmin kadrosunda yer alan M. Night Shyamalan’ın kızı Saleka hakkında da övgü dolu sözler sarf ederek, “Onu bu projede izlemek için sabırsızlanıyorum, gerçekten çok yetenekli biri,” ifadelerini kullandı.&nbsp;Kid Cudi, Coachella’daki performansında yaşanan talihsiz olayın izlerini silmeye çalışırken, bir yandan da yeni albümünün tanıtımını yaparak ve çeşitli medya projelerine katılarak hayranlarının ilgisini canlı tutmayı amaçlıyor. Sanatçının bu süreçte sahnelere geri dönmesi ve hayranlarıyla yeniden buluşması büyük bir umutla bekleniyor.

Kid Cudi'den Sürpriz Projeler

Geçen ayın başlarında, "100 Gigs" projesinin ilk üçlü şarkı paketi piyasaya sürüldü. Bu paket, Young Thug ve 21 Savage'ın yer aldığı "It’s Up," "Blue Green Red," ve Latto ile iş birliği yapılan "Housekeeping Knows" şarkılarını içeriyordu. Bu parçalar da kısa sürede dijital platformlarda yayınlandı ve dinleyicilere sunuldu.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/bdg3Zxb9r4g"></oembed></figure>&nbsp;Dijital müzik platformlarında “SOD” henüz bulunmasa da, “Circadian Rhythm” ve “No Face” dinleyiciler tarafından erişilebilir durumda. Ancak, “No Face”in dijital platformlardaki versiyonunda, orijinal "100 Gigs" sürümünde yer alan Playboi Carti’nin bulunmaması dikkat çekiyor. Bu durum, dinleyiciler arasında merak uyandırdı ve çeşitli spekülasyonlara yol açtı.&nbsp;"100 Gigs" projesinin ikinci bölümünde yer alan “No Face” şarkısı, özellikle Drake’in bazı sözleriyle dikkat çekiyor. Şarkıda Drake, Kendrick Lamar ve diğer rapçilere yönelik dolaylı mesajlar veriyor. Özellikle, "Zenciler benim kaydığım özelliklerle sarhoş oldular / Bilmem gerek, bilmem gerek / Nefret ettiğin zenciyle nasıl sarhoş oluyorsun?" gibi ifadelerle, A$AP Rocky, The Weeknd ve Future gibi isimlere göndermelerde bulunduğu söyleniyor. Aynı zamanda, Kendrick Lamar’ın "Not Like Us" şarkısına da bir eleştiri olarak değerlendirilen sözler dikkat çekiyor.&nbsp;Drake, “No Face” şarkısında mesajlarını daha da belirgin hale getiriyor. Şarkıda, "Terapistim 30 günlük bir bildirimde bulundu / Çünkü ben kavgadan, işten, paradan ve kadınlardan bahsetmeye devam ediyorum / Bu bir teşhis değil, şarjörü boşalttılar," diyerek Kendrick Lamar’ın tarzına ve aralarındaki rekabete açıkça gönderme yapıyor. Şarkının sonunda ise rakiplerine yönelik sert bir uyarıda bulunarak, "Çabuk, şu boku çıkarın da, yeniden yüklenmiş olarak geri döneyim," diyerek meydan okuyor.&nbsp;"100 Gigs" projesinin öne çıkan şarkılarından biri olan “Circadian Rhythm,” Kendrick Lamar’a yönelik bir mesaj içeriyor. Şarkının ismi, Kendrick’in “6:16 in LA” adlı diss parçasındaki “Bu tür bir gücün bana pahalıya mal olacağını biliyorum / Ama ben bir kayan yıldızın sirkadiyen ritimlerinde yaşıyorum.” sözlerine bir gönderme niteliğinde. Drake, ayrıca şarkıya “The Language 2” adını vererek, 2013’te yayımladığı “Nothing Was the Same” albümündeki “The Language” şarkısının devamı olduğunu işaret ediyor. Bu parçayla, Kendrick’in ünlü “Control” şarkısına dolaylı bir yanıt verdiği düşünülüyor.&nbsp;Drake’in yeni şarkıları, hem müzikal anlamda hem de rap dünyasındaki rekabeti yansıtarak dikkat çekiyor. Bu şarkılar, hayranlar arasında büyük bir merak uyandırdı ve Drake’in gelecekteki adımlarının ne olacağı konusunda spekülasyonları artırdı. Yeni parçalarıyla müzik sahnesindeki yerini daha da sağlamlaştıran Drake, müzik dünyasında tartışmalara neden olmaya devam ediyor.

Drake'ten Yeni Parçalar

2024 yaz mevsimine veda etmeye hazırlanırken, Spotify Türkiye yaz aylarının en çok dinlenen şarkılarını içeren bir liste paylaştı. Beklenildiği gibi, Era7capone, Batuflex ve Narco’nun ortak çalışması olan "CISTAK" listede ilk sıraya yerleşti ve ilk 10'un tamamen Türkçe parçalardan oluşması dikkat çekti.&nbsp;Spotify, bu yazın en çok dinlenen parçalarını bu şekilde duyurdu:&nbsp;<blockquote>"Türü, temposu veya modu ne olursa olsun, yaz mevsimi boyunca en keyifli anlara eşlik eden şey şüphesiz her zaman müzik oluyor. Spotify, güneşe veda etmeye hazırlandığımız bu günlerde Türkiye’de, yazın en çok dinlenen şarkılarını duyurdu. Türkiye’de 2024 yazına damga vuran şarkı Era7capone, Batuflex, Narco’dan CISTAK, yaz boyunca her mekan ve her anda bize eşlik eden parça oldu. CISTAK’ı ikinci olarak takip eden parça ElMusto’dan Dale Don Dale olurken, bir Semicenk ve Doğu Swag şarkısı olan Küle Dönmüşsün, rap ve hip hop ağırlıklı listede sıyrılan parçalardan biri oldu ve üçüncü sırada yer aldı. İlk 3’ü Sezen Aksu ile Lvbel C5 ve Gülşen, Murat Boz ve Lvbel C5 ortaklığı olan ILTIMAS X SUBMARINER, dördüncü ve beşinci sıradan takip etti.&nbsp;2024 yazında ağırlıklı müzik türü olarak hip hop öne çıksa da Dedublüman, Simge ve Emre Fel gibi sanatçıların Türkçe rock ve pop parçaları da yer aldı ki bu da Türk dinleyicilerinin dinleme alışkanlıklarının çeşitliliğini ve eşsiz karışımını yeniden ortaya koyuyor. Bu yılın listesine bakıldığında, son üç yıldır olduğu gibi, tüm Top 10’un tamamen yerli parçalardan oluşmasıyla, Türkiye’de yerel müziğin 2024 yılında da son derece sağlam bir duruş sergilediği bir kez daha kanıtlanmış oldu."</blockquote>&nbsp;Spotify Türkiye'ye göre bu yaz en çok dinlenen 10 şarkı ise şu şekilde:&nbsp;<ol><li>Era7capone, Batuflex, Narco – CISTAK</li><li>ElMusto – Dale Don Dale</li><li>Semicenk, Doğu Swag – Küle Dönmüşsün</li><li>Lvbel C5 – Sezen Aksu</li><li>AKDO, Gülşen, Murat Boz, Lvbel C5 – ILTIMAS X SUBMARINER</li><li>Dedublüman – Sen Bilmezsin</li><li>AKDO, Lvbel C5 – SUBMARINER</li><li>Emre Fel – Sana El Pençe Durmam</li><li>Era7capone, NASTEISHA – İNTİHAR</li><li>Simge – Önümüz Yaz</li></ol>

Türkiye'de Bu Yaz En Çok Dinlenen Parçalar Açıklandı

Ufo361, Instagram hesabından yaptığı bir duyuruyla "Nur für dich 2" ya da kısaca "NFD2" isimli yeni albümünü 25 Ekim'de yayımlayacağını açıkladı. Bu albüm, sanatçının kariyerindeki 10. solo stüdyo albümü olacak. Ufo361, 4 Ocak 2024'te yayımladığı "SONY" albümünün ardından aynı yıl içerisinde ikinci albümünü çıkarmış olacak.&nbsp;"Nur für dich" ifadesi, Türkçe’ye “Sadece senin için” olarak çevriliyor. İlk "Nur für dich" albümü, ağırlıklı olarak aşk ve Ufo'nun yaşadığı kalp kırıklıkları üzerine yoğunlaşmıştı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/JSxbtNqckIA"></oembed></figure>&nbsp;İlk "Nur für dich" albümü, 2 Ekim 2020 tarihinde Alman prodüktör Sonus030 ile birlikte piyasaya sürüldü. Ezhel ile yaptıkları "Lights Out" albümünün ardından Ufo361, 2020 yılında oldukça yoğun bir dönem geçirdi. Nisan 2020'de "Rich Rich" albümünü çıkaran Ufo361, ardından Sonus030 ile İtalya'da bir ev kiralayarak kısa sürede "Nur für dich" albümünün kayıtlarını tamamladı.&nbsp;Albüm, büyük ölçüde aşk ve Ufo361'in yaşadığı kalp kırıklıklarını merkezine almıştı. "Nur für dich 2"nin de benzer temaları işlemesi bekleniyor. Zaten daha sonra yayımlanan ve Motive’nin 2.0 versiyonunda yer aldığı "SAY GOODBYE" şarkısı, "UR IN MY HEAD" ve "DENK ZU VIEL NACH" single'ları da aşk teması etrafında şekillenmişti.

"NUR FÜR DICH 2" 25 Ekim'de Geliyor!

Son zamanlarda sosyal medyada DEHA INC., gerçek adıyla Deha Tuzcu hakkında birçok iddia ve eleştiri gündeme geliyor. Geçtiğimiz günlerde, yayıncı Çağrı Ergün, yaptığı canlı yayında BEGE'nin stüdyosunu ziyaret etti. Bu yayında, BEGE'nin stüdyosunda SWIRF, 13 Killoki, EGE!, Yung Ouzo gibi isimlerle birlikte DEHA INC.’in de yer alması, özellikle X platformunda (eski adıyla Twitter) birçok eleştiriyi beraberinde getirdi.&nbsp;BEGE, “Benim oraya giderken kimin orada olduğundan haberim yoktu.” şeklinde kendisini savundu. Öte yandan 13 Killoki de X hesabından bir açıklamada bulunarak durumu kendi tarafından anlattı:&nbsp;<blockquote>"Bu a*k olayı fena kafa açmaya başladı. Bazı arkadaşlar ve yayıncılar, fena delüzyonlar yaşıyor anlaşılani Kısaca bi’ şeyleri anlatayım, sonra siz Sherlock Holmes RP’nize geri dönün.&nbsp;3-4 yıldır sık sık BEGE’nin stüdyosuna giderim. Kendimi rahat hissettiğim, bi’ şeyler ürettiğim, takıldığım bi’ yer Magnet. Bu, takıntılı bir şekilde her dakikasını incelediğiniz, 800 tane çıkarım yaptığınız yayın yapılırken gene ordaydım. Deha’yı da oraya ben çağırdım. Yayını yapan elemanın veya BEGE’nin Deha’nın orada olacağından haberi yoktu.&nbsp;Yayında EGE!, Ouzo, SWIRF, BEGE ve benim ileride yapılacak projeler hakkında bilgilendirme yapacağımız bi’ kısım oldu, tam o ara Deha yanımıza geldi ve ben ‘Yatırımcımız Deha geldi.’ dedim. diye üstümüze atılmayan iftira kalmadı. Deha tabii ki yatırımcızı değil a*k, olsa bile bu bizden başka kimi alakadar eder?&nbsp;Saydığım isimlerin hepsi arkadaşım. Tanıştığımız günden beri oturup parayla alakalı bi’ şey konuştuğumuz yok. Kimseyi dolandırmışlığımız yok. Kimsenin değerine küfür etmişliğimiz yok ama durup dururken, 13-14 yaşında hayal dünyasından yeni yeni çıkış yapmaya çalışan birkaç kardeşimizin ortaya attığı asılsız iddialar baz alınarak haftalardır IG’de, Twitter’da saçma salak hakaretlere ve iftiralara maruz bırakılıyoruz.&nbsp;Yok ‘hepsi dolandırıcı, hepsi cc yapıyor.’, yok ‘Allah’a, kitaba sövüyorlar.’ ama nedense ortada hiçbir kanıt yok. Bu yazıda ismini geçirdiğim kimsenin cc yapmaya vs ihtiyacı yok. 2 senedir konuşulan aynı konu, böyle bi’ durum gerçek olsa ve bunca insan ısrarla bunun üzerine gitmeye devam ederken ‘suçlu’ hak ettiğini bulmaz mı? Hakkımızda söylenenlerin bi’ geçerliliği yok ve iddialarınız üzgünüm ama internetten okuduğunuz kolpalardan ibaret. Yani maalesef bu asılsız söylemleriniz, sizi suçsuz insanlara iftira eden maymunlardan bir adım ileriye götüremez."</blockquote>

13 Killoki, DEHA INC. Hakkında Konuştu

Uzun süredir birlikte müzik yapan Da Poet ve Kayra ikilisi, 12 Nisan 2024'te ilk ortak albümleri olan "NORMAL"i dinleyicilerle buluşturmuştu. Toplamda 9 parçadan oluşan bu albümde, Ceza, Defkhan, No.1 ve İdil Meşe gibi isimlerle yapılan düetler yer alıyor.&nbsp;Albüm çıkmadan önce "OLMUYORSA OLMASIN" isimli single'ı müzik videosu ile birlikte yayınlayan Da Poet ve Kayra, albümün çıkışıyla birlikte başka bir video paylaşmamıştı. Albüm çıktıktan sonra 6 konserlik bir turneye çıkan ikili, kısa bir süre önce sosyal medya hesaplarından yaptıkları paylaşımla, Ceza'nın da yer aldığı "VOLTRAN" parçası için çekilen müzik videosunun yakında yayınlanacağını duyurdu.&nbsp;25 Ağustos 2024'te Ceza’nın YouTube kanalında yayınlanan müzik videosunun yönetmenliğini Bünyamin Ermiş üstleniyor. Ermiş, rap dünyasına ilk adımını Baneva ile atmış ve sonrasında Ceza’nın düet yaptığı "KÜL" şarkısıyla birlikte Ceza ile de çalışmaya başlamıştı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/F0ueJaa6pac"></oembed></figure>

Da Poet ve Kayra'dan, Ceza Düetli "VOLTRAN" Videosu

Geçtiğimiz Pazar günü, Drake, Instagram’daki özel Finsta hesabında paylaştığı gizemli bir gönderiyle dikkatleri üzerine çekti. Ünlü rapçi, gönderisinde Detroit Pistons'ın efsanevi oyuncusu Rasheed Wallace’ın 2004 yılında verdiği ikonik bir röportajdan bir alıntı paylaşarak, ikinci maçı kazanacaklarına dair bir ipucu verdi. Wallace, o dönemde “Hepiniz bunu ön sayfaya, arka sayfaya, sayfanın ortasına koyun… 2. Maçı kazanacağız,” sözleriyle hafızalara kazınmıştı. Drake ayrıca bu gönderiye 1986 yapımı "A Better Tomorrow" filminden bir sahne de ekleyerek gönderiyi daha da gizemli hale getirdi.&nbsp;Bu gönderi, sosyal medyada hızla yayılarak geniş bir yankı uyandırdı. Birçok hayran, Drake'in bu paylaşımını, Kendrick Lamar ile olan rekabetine bir gönderme olarak yorumladı. Özellikle Twitter'da (X), bu paylaşım hakkında pek çok yorum yapıldı. Bir kullanıcı, Drake'in bu durumu aşması gerektiğini belirterek Lamar'ın "Pride" şarkısına atıfta bulundu: "'Sevgi seni öldürecek, ama kibir senin, benim ve hepimizin sonu olacak... Drake bunu henüz anlamadı ve ileriye gitmekte zorlanıyor," diye yazdı. Başka bir kullanıcı ise farklı bir bakış açısıyla yaklaşarak, "Yeni nesil rap hayranları gerçekten farklı. Bu miras çatışmasının neden hızla sona ereceğini düşündüğünüzü anlamıyorum. Her iki taraftan da yeni müzikler gelecek. Hadi bu anın tadını çıkaralım," şeklinde yanıt verdi.&nbsp;Drake ve Kendrick Lamar arasındaki süregelen çekişme, aylardır hip-hop dünyasının gündeminde kalmayı sürdürüyor. Ancak, Drake’in Mayıs ayında çıkardığı “Not Like Us” parçasıyla birlikte bu gerginlik biraz hafiflemişti. Birçok hip-hop hayranı, bu diss parçasını çekişmenin sonu olarak görmüş ve bu durumu Lamar’ın zaferi olarak değerlendirmişti.&nbsp;Drake'in son paylaşımları, Lamar'ın yeni bir albüm üzerinde çalıştığına dair söylentilerin yoğunlaştığı bir döneme denk geldi. DJ Hed bu söylentileri yalanlarken, DJ Akademiks ise Pazar gecesi Lamar'ın yeni müzik projeleri üzerinde çalıştığını öne süren haberler paylaştı.&nbsp;Bu gelişmeler, hip-hop dünyasında büyük bir merak ve heyecan yaratırken, Drake ve Kendrick Lamar arasındaki rekabetin yeniden alevlenip alevlenmeyeceği sorusunu da beraberinde getirdi. Hayranlar, bu çekişmenin müziğe nasıl yansıyacağını sabırsızlıkla beklerken, her iki rapçinin de yeni projelerine dair gelecek haberler yoğun bir ilgiyle takip ediliyor.

Kendrick Lamar ve Drake Tartışması Yeniden Mi Alevleniyor!

Yaklaşık 11 ay önce yayımladıkları ve 13 şarkıdan oluşan “SIR” albümüyle müzikseverlerin karşısına çıkan Canbay ve Wolker, bu albümle büyük bir başarı elde ederek Spotify’da toplamda 186 milyon dinlenme sayısına ulaştılar. Bu süre zarfında müzik üretimlerine bir süre ara veren popüler ikili, bu gece itibarıyla sahnelere geri dönerek "Düşmez Kalkmaz" adlı yeni şarkılarını dinleyicileriyle buluşturdu.&nbsp;Canbay ve Wolker, müzik dünyasındaki sağlam konumlarını pekiştiren bu yeni şarkıyla, hayranlarını bir kez daha etkileyici bir müzikal deneyime davet ediyor. İkilinin şarkıdaki mükemmel uyumu, dinleyiciler tarafından anında fark ediliyor ve şarkının her anında bu uyumun getirdiği enerji yoğun bir şekilde hissediliyor. Kendilerine özgü tarzlarıyla dikkat çeken Canbay ve Wolker, "Düşmez Kalkmaz" ile hem güçlü lirik performansları hem de müziğe getirdikleri yenilikçi dokunuşlarla öne çıkıyorlar.&nbsp;Şarkının prodüksiyonunda Audaz, Burak Gassanov ve Rapnos gibi yetenekli isimler yer alıyor. Bu güçlü prodüksiyon ekibi, şarkının altyapısını özenle tasarlayarak, Canbay ve Wolker'ın vokallerine en iyi şekilde zemin hazırlamış. Parçanın mix ve mastering işlemleri ise Deslow tarafından ustalıkla gerçekleştirilmiş. Deslow’un dikkatli çalışmaları, şarkının ses kalitesini en üst seviyeye taşıyarak, dinleyicilere pürüzsüz bir müzik deneyimi sunuyor.&nbsp;Mario da Sanćhez, yönetmen olarak "Düşmez Kalkmaz" şarkısının görsel dünyasını yaratmada büyük bir katkı sağlamış. Onun yönetmenliğinde çekilen müzik videosu, şarkının atmosferini mükemmel bir şekilde yansıtarak, şarkının etkisini daha da pekiştiriyor. Bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayına giren "Düşmez Kalkmaz," Canbay ve Wolker’ın müzik sahnesine güçlü bir geri dönüş yaptığını simgeliyor.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/_QBSCYRYbWA"></oembed></figure>

Canbay & Wolker'den "Düşmez Kalkmaz" Yayınlandı!

Blok3, müzik kariyerindeki ilk albümünü 13 Eylül 2024'te dinleyicileriyle buluşturmaya hazırlanıyor. "OBSESIF" adını taşıyan bu albüm, daha çıkmadan büyük bir heyecan yarattı. Blok3, kısa bir süre önce Instagram hesabından albümün şarkı listesini paylaşarak hayranlarının beklentisini zirveye taşıdı. Şu ana kadar toplamda 1 milyar dinlenmeye ulaşan "CİRO", "DACIA", "PATLAT", "VUR", "AFFETMEM", "BAYBAY", "YAPTIRICAZ TIRNAKLARINI", "N’aptığını Bilmesem de", "aklına ben gelicem", "SALLA SALLA", "GÜZEL VE İDDİALI", "LAF", "HABİBİ" ve "Esc*bar" gibi hitleriyle Türkçe rap sahnesinde adını altın harflerle yazdıran Blok3, bu albümle de aynı başarıyı yakalayacağı konusunda oldukça iddialı.&nbsp;Albümün şarkı listesi de içerik kadar dikkat çekici: "ZEHİRLİ GÜL," "ESKİSİ GİBİ," "SEVMEYİ DENEMEDİN," "GÜZEL KIZIM," "BEFORE/AFTER," "DEVA," "ESC*BAR," "SENSİZ YAŞAYAMAM," "HAKO ARTIK BUSINESS," "UYUZ," "NE O KAŞLAR GÖZLER" ve "HER YERİM YARA" gibi güçlü parçalar, Blok3’ün hayranlarını büyüleyecek türden. Bu şarkılar, hem sözleriyle hem de melodileriyle büyük beğeni toplayacak ve Blok3’ün müzikal yolculuğunda önemli bir yer edinecek.&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:538/1024;" src="https://substreet.co/wp-content/uploads/2024/08/BLOK3-OBSESIF-TRACKLIST-538x1024.jpg" width="538" height="1024"></figure>&nbsp;"OBSESIF," 13 Eylül 2024'te tüm dijital platformlarda yayınlanacak. Blok3, Türkçe rap sahnesinin en başarılı isimlerinden biri olarak, bu albümle müzik dünyasında güçlü bir iz bırakmaya hazırlanıyor. Hem müzikal içerik hem de görsel unsurlar açısından büyük bir özenle hazırlanan bu albüm, Blok3'ün kariyerinde yeni bir dönemin başlangıcını işaret ediyor. Albümün büyük yankı uyandıracağına dair beklentiler oldukça yüksek; Blok3, Türkçe rap dünyasında bir kez daha adını altın harflerle yazdırmaya hazırlanıyor.

BLOK3 İlk Albümüne Hazırlanıyor

Geçtiğimiz hafta sonu New York City'deki Fanatics Fest'te Travis Scott hayranları, sanatçının verdiği sözlerin gerçeğe dönüşmesiyle büyük bir heyecan yaşadılar. Travis Scott'ın 2014'te yayımlanan ve hayranlarının favorisi haline gelen "Days Before Rodeo" mixtape'i, onuncu yıl dönümü vesilesiyle 23 Ağustos'ta dijital platformlarda yerini alacak. La Flame, bu özel projenin dijital müzik servislerinde yayınlanacağını sosyal medya aracılığıyla duyurarak hayranlarını sevindirdi.&nbsp;Travis Scott, heyecanını sosyal medya üzerinden paylaşarak, "RODEO'NUN 10. YILI 23 AĞUSTOS'TA HER YERDE KUTLANACAK! VE BELKİ DE 'Days Before Rodeo' DÖNEMİNDEN BİRKAÇ GİZLİ ŞARKI," şeklinde bir açıklamada bulundu. Bu duyuru, hayranlara mixtape'in yeniden yayımlanmasının yanı sıra yeni içerikler de sunulabileceğinin sinyalini verdi. Ayrıca, Travis Scott’ın resmi internet sitesinde CD, vinil ve özel ürün paketlerinin satışa sunulacağı da belirtildi.&nbsp;Tanıtım videosunda, "Days Before Rodeo"nun yaratım sürecine ait arşiv görüntüleri yer alıyor. Travis Scott'ın Metro Boomin, Young Thug ve diğer birçok önemli isimle birlikte çalıştığını gösteren bu video, ayrıca sanatçının yıllar boyunca sahnede sergilediği yüksek enerjili ve coşkulu performansların da altını çiziyor.&nbsp;Öte yandan, Travis Scott, WWE yıldızı Rey Mysterio'nun yeni takım arkadaşı olarak duyuruldu. Fanatics Fest'te kalabalığa hitap eden sunucu, “Yeni takım arkadaşımı tanıtmaya hazır mısınız? Bu adam hip-hop dünyasını kökten değiştirdi. O bir ikon. 'SICKO MODE' parçasında yer aldı. Kendisi bir rapçi, yapımcı, söz yazarı ve Grammy adayı,” diyerek Travis Scott’ı sahneye davet etti.&nbsp;Tüm bu olaylar ışığında, Cactus Jack hayranları arasında büyük bir heyecan dalgası yükseliyor. Travis Scott'ı canlı izlemeyi planlayanlar için, sanatçının yakında Güney Amerika’da birkaç konser vereceği açıklandı. Ayrıca, Future ve Metro Boomin ile aynı sahneyi paylaşacakları etkinliklerde, Travis Scott’ın sürpriz bir konuk olarak sahneye çıkma ihtimalinin oldukça yüksek olduğunu belirtmek gerek. Geçmişe nostaljik bir yolculuk yapmak isteyen hayranlar ise, birkaç gün içinde dijital platformlarda yeniden yayımlanacak olan “Days Before Rodeo” mixtape’ini dinleyerek bu özel esere tekrar kavuşabilecekler.

Travis Scott Sözlerini Tutuyor!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=0wjVGh7HGxQ"></oembed></figure>&nbsp;Targ ve Zeyy'in "Hiçbir Şeyim Yok" isimli şarkısı ve bu şarkıya çekilen klip, dinleyicilere ve izleyicilere etkileyici bir deneyim sunuyor. Şarkının yapısı, modern rap ve hip-hop unsurlarını güçlü bir şekilde harmanlarken, Targ ve Zeyy’in vokal performansları da oldukça dikkat çekici. Özellikle şarkının sözleri, günümüz gençliğinin yaşadığı içsel çatışmaları ve duygusal zorlukları yansıtırken, aynı zamanda kişisel bir iç döküş olarak da yorumlanabilir. Bu da şarkıyı dinleyici açısından oldukça bağdaştırılabilir kılıyor.&nbsp;Klip ise şarkının atmosferine mükemmel bir şekilde uyum sağlıyor. Yönetmenlik açısından bakıldığında, klibin her sahnesi özenle tasarlanmış ve görsel estetik ön planda tutulmuş. Kullanılan renk tonları, ışıklandırma ve çekim açıları, şarkının melankolik ve içsel doğasını destekliyor. Klipteki sahneler, şarkının duygusal yoğunluğunu artırarak izleyiciyi şarkının dünyasına daha da derinlemesine çekiyor.&nbsp;"Hiçbir Şeyim Yok", sadece müzikal anlamda değil, aynı zamanda görsel olarak da etkileyici bir bütünlük sunuyor. Targ ve Zeyy’in bu işbirliği, hem şarkı hem de klip açısından başarılı bir uyum yakalamış ve dinleyiciye güçlü bir deneyim yaşatıyor. Şarkının akılda kalıcı nakaratı ve klibin çarpıcı görselleri, bu eseri hem kulaklarda hem de zihinlerde iz bırakacak bir çalışma haline getiriyor.

Targ x Zeyy - Hiçbir Şeyim Yok: İnceleme

Sokrat ST, gerçek adıyla Samet Torgal, 30 Haziran 1989'da Trabzon'da doğmuş bir Türk rap sanatçısıdır. Sanat kariyerine genç yaşlarda şiirler yazarak başlamış, daha sonra rap müziğe olan ilgisiyle bu şiirleri müzikle buluşturmuştur. Sokrat ST, özellikle rap müzikle tanıştıktan sonra bu türün yapım süreçlerini derinlemesine araştırmış ve kendine özgü bir tarz geliştirmiştir.&nbsp;Müziğe olan ilgisi, onu bir süre bir rock grubunda nu-metal tarzında rap vokalistliği yapmaya yönlendirmiştir. Ancak, kısa bir süre sonra rap müzik onun için bir hobiden çok bir yaşam biçimi haline gelmiştir. 2004 yılında ilk stüdyo kaydını gerçekleştirmiş ve ardından Cumali Efrah ve Kamufle ile birlikte Kadıköy'de Dikkat Records'u kurmuştur. Bu stüdyo, onun müzikal kariyerinin önemli bir dönüm noktası olmuştur.&nbsp;Sokrat ST, müzikal kariyeri boyunca birçok albüm ve single yayınlamış, özellikle "Elveda" gibi parçalarıyla dinleyicilerin dikkatini çekmiştir. 2009 yılında Blue Organizasyon ile çalışmaya başlayarak Türkiye'nin ilk underground rap turnesine katılmıştır. Sanatçının son albümlerinden biri olan "Kara Suratlarla Şiirler Arası Yolculuk," 2010 yılında Türkiye'nin en çok indirilen albümlerinden biri olmuştur.&nbsp;2019 yılında “Susamam” adlı projede yer almıştır. O tarihten bugüne pek çok single çalışmasıyla müzik kariyerine devam eden Sokrat St, son albümü “Kahve Kağıt ve Kalem”i 2016'da yayınlamıştır. Son olarak 16 Ağustos 2024 tarihinde “Ayrılık Çeşmesi” isimli teklisini yayınlamıştır.&nbsp;Sokrat ST, müziğinde toplumsal sorunlara ve kişisel deneyimlere değinen derin ve anlamlı sözler kullanarak, Türk rap sahnesinde kendine sağlam bir yer edinmiştir. Bugün hala Dikkat Records çatısı altında müzikal çalışmalarını sürdürmektedir.&nbsp;

Sokrat St Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=UeDC_gEfb7U"></oembed></figure>&nbsp;AYS'nin "Essenza" isimli şarkısı ve bu şarkıya çekilen klip, hem müzikal hem de görsel açıdan oldukça etkileyici özellikler taşıyor. Şarkının genel yapısı, dinleyiciyi derin bir duygusal yolculuğa çıkarıyor. AYS'nin vokal performansı, şarkının atmosferine mükemmel uyum sağlıyor ve parçaya güçlü bir duygusal derinlik katıyor. "Essenza"nın sözleri, dinleyiciyi düşündüren ve duygusal bağ kurmaya teşvik eden bir anlatım tarzına sahip. Bu da şarkının etkileyiciliğini artıran unsurların başında geliyor.&nbsp;"Essenza", hem müzik hem de görsellik anlamında zengin bir deneyim sunuyor. AYS'nin bu projedeki başarısı, hem şarkının melodik yapısı hem de klibin görsel estetiği ile kendini gösteriyor. Bu da "Essenza"yı hem kulaklar hem de gözler için unutulmaz bir eser haline getiriyor.

AYS - Essenza: İnceleme

1998 yılında Chicago, Illinois'te doğan Jarad Anthony Higgins, sahne adıyla Juice WRLD olarak tanındı ve genç yaşta müzik endüstrisinde önemli bir yere sahip oldu. Sanat dünyasında bıraktığı iz, birçok kişi için ilham kaynağı haline geldi. Ancak hayatındaki zorluklar, onun müziğinde derin izler bıraktı. Higgins, anne ve babasının ayrılmasının ardından annesiyle birlikte büyüdü. Annesinin katı kurallarına rağmen, gençlik yıllarında hiphop kültürüne derin bir ilgi geliştirdi. Ne yazık ki, bu ilgisi sadece müzikle sınırlı değildi; erken yaşta başladığı yoğun uyuşturucu kullanımı, yaşamı boyunca peşini bırakmadı. Buna rağmen, Higgins’in sanatsal yetenekleri daha küçük yaşlarda belirginleşti. Dört yaşında piyano çalmayı öğrenen genç sanatçı, ilerleyen yıllarda annesinin desteğiyle gitar ve davul gibi enstrümanlarda da ustalaştı.&nbsp;Genç yaşlarda müzikle ilgilenmeye başlayan Juice, 2015 yılında sahne adını Juice WRLD olarak değiştirdi ve müziklerini SoundCloud'da paylaşmaya başladı. Bu platformda paylaştığı duygusal ve türler arası müzikleriyle hızla bir takipçi kitlesi edindi. 2017 yılında "Lucid Dreams" şarkısıyla büyük bir çıkış yakaladı. Şarkı, Billboard Hot 100 listesinde 2. sıraya kadar yükseldi ve Juice WRLD'nin kariyerinde bir dönüm noktası oldu. Şarkının başarısı, ona Interscope Records ile 3 milyon dolarlık bir anlaşma getirdi ve onu ana akım müziğin önemli isimlerinden biri haline getirdi. İlk albümü “Goodbye &amp; Good Riddance“, Amerika Kayıt Endüstrisi Birliği (RIAA) tarafından Platinum sertifikası aldı ve büyük bir başarıya imza attı. Juice WRLD, kariyerinin başında olmasına rağmen Future, Travis Scott ve Lil Uzi Vert gibi büyük isimlerle işbirlikleri yaptı. Müziğinde sıkça depresyon, uyuşturucu bağımlılığı ve kalp kırıklığı gibi karanlık temalara yer vererek dinleyicileriyle derin bir bağ kurdu.&nbsp;Ancak, başarılarının yanı sıra, Juice WRLD'nin hayatı trajik bir şekilde kısa sürdü. 8 Aralık 2019'da, henüz 21 yaşındayken, Chicago'daki Midway Havalimanı'nda bir uçuş sonrası geçirdiği nöbet sonucu hayatını kaybetti. Ölüm nedeni, aşırı dozda uyuşturucu alımı olarak belirlendi.&nbsp;Juice WRLD, arkasında iki stüdyo albümü ve ölümünden sonra yayımlanan birçok şarkı bıraktı. Onun etkileyici sözleri ve duygusal yaklaşımı, emo rap'in bugün popüler olmasında büyük rol oynadı ve müzik dünyasında kalıcı bir iz bıraktı​

Juice WRLD Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=_60WxdIX534"></oembed></figure>&nbsp;Ogn96 ve Ros’un "Yeniden Yenil" adlı şarkısı, hem müzikal yapısıyla hem de klibiyle dikkat çeken bir eser olarak öne çıkıyor. Şarkı, dinleyicilere enerjik ve etkileyici bir performans sunarken, ikilinin lirik derinliği ve vokal uyumu da parça boyunca belirgin bir şekilde hissediliyor. Özellikle nakarat kısmındaki tekrar eden melodik yapı, şarkının akılda kalıcılığını artırıyor ve dinleyiciyi içine çekiyor.&nbsp;Prodüksiyon açısından, "Yeniden Yenil" modern trap unsurlarını barındırıyor, bu da şarkıya dinamik bir tempo katıyor. Altyapıdaki bas ve davul kombinasyonu, parçaya güçlü bir ritim verirken, synth melodiler ve arka plan vokalleri şarkının atmosferini zenginleştiriyor. Bu uyumlu yapılar, Ogn96 ve Ros’un vokal performanslarını destekleyerek, şarkının genel kalitesini yükseltiyor.&nbsp;Klip tarafında ise, sinematografi ve renk paleti dikkat çekici. Klibin görsel estetiği, şarkının lirik temalarıyla örtüşüyor ve izleyiciye güçlü bir görsel deneyim sunuyor. Özellikle klipteki sahne geçişleri ve kullanılan ışık oyunları, izleyicinin dikkatini sürekli canlı tutuyor. Ogn96 ve Ros’un bu çalışmaları, hem müzikal hem de görsel açıdan başarılı bir bütünlük sergiliyor ve sanatçılar için önemli bir adım olarak değerlendirilebilir.&nbsp;"Yeniden Yenil", şarkı sözlerinden klibin estetik detaylarına kadar özenle hazırlanmış bir proje olarak, dinleyicilere ve izleyicilere etkileyici bir deneyim sunuyor.

Ogn96 x Ros - Yeniden Yenil: İnceleme

<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/-zBn6yTJobI"></oembed></figure>&nbsp;İstanbul Trip’in yetenekli rapçisi XIR, 2024 yılında müzik dünyasında dikkat çeken bir isim olarak üretkenliğiyle öne çıkmaya devam ediyor. Bu gece yayımladığı “İhale” adlı yeni şarkısıyla dinleyicilerinin karşısına çıkan XIR, etkileyici performansıyla yine adından söz ettiriyor. 2024 yılına kadar 6 şarkı ve 1 albümle büyük bir çıkış yakalayan XIR, "İhale" parçasında özellikle nakaratıyla dikkat çekerken, şarkıya kattığı özgün yorumu ve dinamik tarzıyla beğeni topluyor. Bu çalışma, XIR’in müzikal yeteneğini bir kez daha gözler önüne seriyor.&nbsp;"İhale" projesinin arka planında yer alan isimler, şarkının kalitesini bir üst seviyeye taşımış. Yönetmen koltuğunda oturan Eddy, şarkının görsel yönünü ustalıkla ele alırken, prodüktörlük görevini Berkay Duman ve Coşkun Karaca ikilisi üstlenmiş. Bu ikili, şarkının hem prodüksiyonunda hem de mix işlemlerinde önemli katkılarda bulunmuş. XIR de mix sürecinde aktif bir rol oynayarak, projenin son haline kendi dokunuşunu eklemiş. Mastering işlemleri ise Sound Bloom tarafından gerçekleştirilmiş, bu da şarkının teknik kalitesini pekiştirmiş. "İhale," etkileyici prodüksiyonuyla, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerin beğenisine sunulmuş durumda.&nbsp;Parça hem müzikal hem de lirik açıdan oldukça dikkat çekici bir çalışma olarak öne çıkıyor. Parçada özellikle nakarat kısmı akılda kalıcı ve güçlü bir etki yaratıyor. XIR, bu şarkıda kendine özgü tarzını başarılı bir şekilde ortaya koyarak dinleyiciyi içine çeken bir performans sergiliyor. Prodüksiyon tarafında ise Berkay Duman ve Coşkun Karaca’nın yetenekli dokunuşları, şarkının atmosferini daha da derinleştiriyor. "İhale," XIR'in 2024 yılına damga vuran üretkenliğinin bir yansıması olarak, dinleyicilere enerjik ve yoğun bir deneyim sunuyor. Ayrıca şarkının teknik detaylarına verilen önem, hem mix işlemlerinde XIR’ın aktif rol alması hem de Sound Bloom’un mastering konusundaki titiz çalışmasıyla kendini gösteriyor. Şarkının genel yapısı ve prodüksiyonu, XIR’in müzikal kimliğini güçlendiren unsurlar olarak dikkat çekiyor.

XIR'den "İhale" Yayında!

1985 yılında İzmir'de dünyaya gelen Norm Ender, müziğe olan ilgisini küçük yaşlarda keşfetti. Babasının bir dönem plakçılık yapması ve evde birçok plak ve kasetin bulunması, müzikle iç içe büyümesine olanak sağladı. 10 yaşındayken Cartel grubuyla tanışarak rap müziğe ilgi duymaya başladı. Öğretmenlerinin yeteneğini fark etmesi üzerine org çalmaya başladı. Lise eğitimini ilk yılında bırakan Ender, eğitimini daha sonra açık lise üzerinden tamamladı.&nbsp;1999 yılında Erman Altınoğlu ile birlikte Norm adlı müzik grubunu kurdu. İkili, "Ender &amp; Erman" veya "Erman &amp; Ender" olarak da biliniyordu. Solo kariyerine odaklanmaya başladığında, Norm Ender adını kullanmaya karar verdi.&nbsp;2001 yılında ilk profesyonel rap şarkısını yayımlayan Norm Ender, üniversitede medya ve iletişim eğitimi almaya başladı. Bu dönemde, daha fazla stüdyo kaydı yapmak için çalıştı; kendi sözlerini ve müziğini yazan, bunları kaydeden bir müzisyen olarak kendini geliştirdi. Şarkılarını YouTube'da paylaşmaya başlayarak geniş bir dinleyici kitlesi kazandı.&nbsp;Bornova'daki çeşitli diskolarda rap şarkıları seslendiren Norm Ender, 2004 yılında popüler yarışma programı Akademi Türkiye’ye katıldı ve finale kadar yükseldi. Ancak İstanbul'a gittiğinde kendisinden rapin yanı sıra pop şarkılar söylemesi istendiğinde yarışmadan çekilme kararı aldı. Bu deneyim, Ender'in "Rap Dersi" adlı parçasında sert bir şekilde eleştirildi.&nbsp;Norm Ender ve Erman Altınoğlu'nun birlikte yaptıkları "Eksik Etek" adlı parça, sosyal medyada büyük beğeni topladı ve geniş bir dinleyici kitlesine ulaştı. Ancak, parça kadın düşmanlığı ve cinsiyetçilik içerdiği iddialarıyla eleştirildi. 2006 yılında YouTube'da en çok dinlenen şarkılar arasında 17. sırada yer alan bu parça, 40 milyon izlenme sayısına ulaştıktan sonra platformdan kaldırıldı. Bu olayın ardından Norm Ender, bir süre rap müzik yapmaya ara verdi.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=huKedzdOxlQ"></oembed></figure>&nbsp;Askerlik görevini tamamladıktan sonra Norm Ender, 2001-2009 yılları arasında yaptığı eski ve yeni parçalarını "Enderground" ve "İçinde Patlar" adlı CD'lerde topladı ve kendi imkanlarıyla kaydetti. İlk rap albümünü 2010 yılında çift CD formatında, underground tarzda yayımladı. Bu albümde yer alan "Çıktık Yine Yollara" adlı parçaya bir de klip çekti.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=Penk1LiWcds"></oembed></figure>&nbsp;2012 yılında yeni bir albüm çıkaracağını duyuran Norm Ender, bu albümün tanıtımı kapsamında İzmir, Diyarbakır ve Ankara'da konserler verdi. İkinci albümü olan "Aura"yı ise 2017 yılında EMI-Universal Müzik Türkiye etiketiyle yayımladı. Albümdeki tüm şarkıların söz, müzik ve düzenlemelerini bizzat kendisi üstlendi.&nbsp;Spotify'ın 2017 Türkiye Müzik Haritası'na göre Norm Ender, o yıl Türkiye'nin en çok dinlenen üç sanatçısından biri oldu. 14. Radyo Boğaziçi Müzik Ödülleri'nde "En İyi Rap/Hip-Hop Sanatçısı" ödülünü kazandı. Albümdeki "Deli" adlı şarkısı, Apple Music'in radyosu Beats 1'da çalındı ve bu parça, Beats 1'da yayımlanan ilk Türkçe sözlü şarkı olma özelliğini taşıdı.&nbsp;2019 yılında Norm Ender, "Mekanın Sahibi" adlı diss parçasını yayımladı. Bu parçada Ezhel, Ben Fero ve Khontkar gibi rap sanatçılarına yönelik eleştirilerde bulundu. Şarkı, YouTube’da 200 milyona yaklaşan izlenme sayısıyla büyük bir başarı elde etti ve 2019’un en çok dinlenen Türkçe rap parçalarından biri oldu.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=z3wAjJXbYzA"></oembed></figure>&nbsp;2020'de "Konu Kilit" adlı parçasını yayımlayan Norm Ender, kısa bir süre sonra "İhtiyacım Yok" isimli teklisini çıkardı. Aynı yıl Hummel markasıyla sözleşme imzaladı ve 2021'de bu iş birliğini sürdürdü. 2021 yılında DJ Faruk Sabancı ile "Bulamazdım" adlı bir deephouse/rap parçasına imza attı ve ardından protest bir şarkı olan "Kediler Aslan Olmaz"ı çıkardı. 2022'de "Sus Artık," "Sadece Öpücem," ve "Bu Düş Çok Güzel" parçalarını yayımlayan sanatçı, 2023'te "Konuşun Konuşun" adlı diss parçasıyla gündeme geldi.&nbsp;Norm Ender, Türkiye Cumhuriyeti'nin ilanının 100. yıl dönümü için yazdığı "Parla (100. Yıl Marşı)" adlı marşını, 26 Ekim 2023'te Oğuzhan Uğur'un Mevzular Açık Mikrofon programında seslendirdi. Bu eser, Norm Ender’in marş türündeki ilk çalışması olup, 27 Ekim 2023 tarihinde dijital platformlarda yayımlandı.

Norm Ender Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=XCz9-rkxZ_8"></oembed></figure>&nbsp;Leo Diaz'ın "Dene B!daha" isimli şarkısı ve klibi, Türk rap sahnesinde dikkat çeken bir çalışma olarak öne çıkıyor. Şarkının enerjik ve dinamik yapısı, ilk andan itibaren dinleyiciyi yakalıyor. Diaz’ın kendine özgü vokal tarzı, şarkının temposunu mükemmel bir şekilde destekliyor ve dinleyicilere adeta bir enerji patlaması yaşatıyor. Klip, şarkının enerjisini ve ruhunu görsel olarak yansıtan etkileyici bir yapıya sahip. Klibin renkli ve hareketli sahneleri, şarkının dinamizmini görsel anlamda tamamlıyor.&nbsp;Genel olarak, "Dene B!daha" hem müzikal hem de görsel açıdan başarılı bir çalışma. Leo Diaz, bu projede hem rap yeteneğini hem de sahne karizmasını ortaya koyarak, dinleyicilere ve izleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. Bu şarkı ve klip, Leo Diaz’ın kariyerinde önemli bir adım olarak değerlendirilebilir.

Leo Diaz - Dene B!daha: İnceleme

Kendrick Lamar'ın büyük yankı uyandıran şarkısı "Not Like Us," rapçinin kariyerinde önemli bir dönüm noktası olarak öne çıktı ve bu başarıyla birlikte 2Pac'in bir rekorunu kırmayı başardı. Our Generation Music’in 11 Ağustos Pazar günü Instagram'da paylaştığı bir gönderiye göre, K.Dot'un bu hit parçası 647 milyon dinlenmeyi aşarak, 2Pac'in ünlü diss şarkısı "Hit 'Em Up"ı yaklaşık altı milyon dinlenme farkıyla geride bıraktı.&nbsp;Gönderide verilerin hangi platformdan alındığı belirtilmese de, yapılan açıklamada “Not Like Us”ın, 2Pac’in 1996’da yayımladığı hit şarkısını geride bırakarak en çok dinlenen diss kaydı unvanını kazandığı iddia edildi.&nbsp;İronik bir şekilde, 2Pac’in Notorious B.I.G. ve Doğu Yakası sanatçılarını hedef aldığı “Hit ‘Em Up,” HipHopDX’in “Hip-Hop Tarihindeki En İyi 100 Diss Şarkısı” listesinde zirveye oturmuştu. Bu liste, Kendrick Lamar’ın Drake’e yönelik sert eleştirilerinden esinlenmişti.&nbsp;Kendrick Lamar’ın 2024 yılına damga vuran başarıları devam ediyor. Bu ayın başlarında, "Not Like Us" ABD’de 2024'ün en çok satan şarkısı olarak resmiyet kazandı. Toplam satış rakamları henüz kesinleşmemiş olsa da, Chart Data 1 Ağustos’ta yaptığı açıklamada, Drake’e yönelik diss şarkısının yılın en başarılı şarkısı olduğunu duyurdu.&nbsp;Her ne kadar RIAA tarafından resmi olarak onaylanmamış olsa da, “Not Like Us” Mayıs ayında yayınlandıktan sonra iki haftadan kısa bir sürede bir milyon eşdeğer ünite satışına ulaştı ve ertesi ay iki milyon satış barajını geçti. Şarkı ve müzik videosu sadece Spotify ve YouTube’da 800 milyondan fazla dinlenmeye ulaştı.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/H58vbez_m4E"></oembed></figure>&nbsp;Mustard'ın prodüktörlüğünde yapılan "Not Like Us" şarkısı, Billboard Hot 100 listesinde iki kez zirveye yerleşti; ilk olarak çıkış haftasında ve ardından merakla beklenen müzik videosunun yayınlanmasıyla tekrar zirveye çıktı. Drake'e yönelik eleştiriler, şarkının Drake’in elinde bulunan birçok rekoru kırmasıyla daha da yoğunlaştı.&nbsp;“Not Like Us,” Kendrick Lamar ve Drake arasındaki çekişmenin zirveye ulaştığı Mayıs ayında yayımlandı ve ABD Spotify tarihinde bir rap şarkısı için en yüksek günlük dinlenme rekorunu, 10.986 milyon dinlenme ile kırdı. Bu rakam, Drake ve Lil Baby’nin 2021’de çıkan “Girls Want Girls” şarkısının 6.593 milyon dinlenmesini geride bıraktı. Ayrıca, Spotify’da 500 milyon dinlenmeye en hızlı ulaşan rap şarkısı olarak, bu rekoru da “God’s Plan”dan devraldı.

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=UksE9mvkKqI"></oembed></figure>&nbsp;Zemheri'nin "Kış Rüzgarı" isimli şarkısı, dinleyiciyi derin duygusal bir yolculuğa çıkaran etkileyici bir parça olarak dikkat çekiyor. Şarkının melankolik melodisi, Zemheri'nin güçlü vokalleriyle birleşerek dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. Şarkının sözleri, kışın soğuk ve yalnız atmosferini mükemmel bir şekilde yansıtıyor, bu da dinleyicide güçlü bir duygusal etki yaratıyor.&nbsp;Klibin görsel estetiği de şarkının duygusal derinliğini pekiştiriyor. Karanlık ve dramatik sahnelerle dolu klip, şarkının temasıyla uyumlu bir atmosfer yaratıyor. Zemheri'nin performansı, hem görsel hem de işitsel olarak izleyiciyi etkileyen güçlü bir ifade taşıyor. Klipte kullanılan renk paleti ve çekim teknikleri, şarkının melankolik ve duygusal tonunu daha da vurguluyor.&nbsp;Genel olarak "Kış Rüzgarı," hem müzikal hem de görsel olarak başarılı bir eser olarak öne çıkıyor ve Zemheri'nin sanatındaki derinliği gözler önüne seriyor.

Zemheri - Kış Rüzgar: İnceleme

Basri Fırat Bayraktar, sahne adıyla Kamufle, 29 Temmuz 1988'de İstanbul'da dünyaya geldi. Hiphop kültürüyle henüz ilkokul yıllarında tanıştı. Genç yaşlarında çeşitli basketbol ve futbol kulüplerinde profesyonel sporcu olarak faaliyet gösterdi.&nbsp;2004 yılında ilk amatör kayıtlarını gerçekleştiren Bayraktar, Türkiye genelinde kırktan fazla şehirde Hiphop Jam, festival ve organizasyonlarda sahne aldı. 2012'de, Hiphoplife.PRO ve Pasaj Müzik iş birliğiyle ilk yasal albümü olan "Olumsuzluklar"ı dijital platformlarda dinleyicilere sundu.&nbsp;Kamufle, "Olumsuzluklar" albümünü yayımladıktan kısa bir süre sonra, ikinci yasal albümü "Hayale Daldım" üzerinde çalışmaya başladı. 2013 yılının sonunda, Gökçe ile birlikte hazırladığı "Sittin Sene" adlı şarkıyı single olarak piyasaya sürerek müzik dünyasında dikkat çekti. Can Sarcan'ın yönettiği "Sittin Sene" klibi, dinleyiciler tarafından büyük beğeni topladı. Kamufle, bu başarısını Düzce Üniversitesi MESDA Ödülleri'nde "En İyi Single" ve "En İyi Düet" ödüllerini kazanarak taçlandırdı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=rA9BoMjjdRc"></oembed></figure>&nbsp;Kamufle, üç yıllık bir çalışmanın ardından, "Hayale Daldım" albümünü Hiphoplife.PRO ve Pasaj Müzik etiketiyle piyasaya sürdü. Bu albüm, Kamufle’nin ilk marketlerde yer alan ve ikinci bandrollü albümü olarak kayıtlara geçti. 11 parçadan oluşan bu albümde, Gökçe, Aslı Güngör, Bilge Kösebalaban, Softa, Moral, Allâme, Pit10, Sahtiyan, Sansar Salvo, Da Poet ve Patron gibi önemli isimler Kamufle’ye eşlik etti.&nbsp;"Hayale Daldım" albümünün ikinci video klibi, albümün çıkış parçası olan "Bir Yolunu Bul" şarkısına çekildi ve yönetmenliğini Murat Joker üstlendi. Albümün prodüksiyon sürecinde Da Poet'in imzası bulunuyor. Ayrıca Kamufle, Gökçe'nin yanı sıra farklı pop şarkıcılarıyla da iş birlikleri gerçekleştirdi ve müziğini çeşitli tarzlarla zenginleştirdi.&nbsp;2014 yılının sonunda, Kamufle Toyota'nın "Gerçek Kahramanlar" projesinde hem oyuncu olarak hem de reklam şarkısının hazırlanmasında yer aldı. 2018 Temmuz ayında ise Sony Music Türkiye etiketiyle "Beni Görmeden Ölme" adlı şarkısını yayınladı. Kamufle, ayrıca "Susamam" projesinde toplumsal bir sorun olan "Trafik" konusunu ele alarak bu bölümdeki sözleri seslendirdi.&nbsp;Son olarak 2024 yılında “Tüm Suç Ritimlerin” albümünü yayınlayan Kamufle bu yıl bir de memzst izle ortak çalışması “acil müdahale” isimli teklisini yayınladı.

Kamufle Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=jFcsn18Hf2c"></oembed></figure>&nbsp;Calim'in "Sensiz Geçemiyo Günlerim" isimli şarkısı, duygusal derinliği ve etkileyici melodisiyle dinleyicileri hemen içine çeken bir çalışma olarak öne çıkıyor. Şarkı, özlem ve aşk temalarını işleyerek dinleyicilere yoğun duygusal bir deneyim sunuyor. Calim’in güçlü vokalleri, şarkının her notasında bu duygusal yoğunluğu yansıtıyor.<h3>&nbsp;</h3>"Sensiz Geçemiyo Günlerim," basit ama etkileyici bir melodiye sahip. Şarkının sözleri, aşkın ve özlemin derinliklerini araştırıyor, bu da dinleyicinin şarkıyla bağ kurmasını kolaylaştırıyor. Calim, vokal performansıyla şarkının duygusal yönünü güçlendiriyor. Şarkıda kullanılan altyapı, hem modern hem de nostaljik bir hava taşıyarak şarkıyı çok daha etkileyici hale getiriyor.<h3>&nbsp;</h3>Calim’in "Sensiz Geçemiyo Günlerim" şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel açıdan güçlü bir bütünlük oluşturuyor. Şarkının akılda kalıcı melodisi ve duygusal sözleri, dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. Klip ise bu duygusal deneyimi görsel olarak destekleyerek şarkının etkisini artırıyor. Calim, bu çalışmasıyla dinleyicilere hem kulaklara hem de gözlere hitap eden başarılı bir eser sunuyor.

Calim - Sensiz Geçemiyo Günlerim: İnceleme

Travis Scott, Paris’te kaldığı bir otelde, korumasıyla yaşadığı bir tartışma sonucunda tutuklandı; ancak kısa süre içinde serbest bırakıldı. Olay, 9 Ağustos 2024 sabahında George V Oteli’nde meydana geldi. Paris savcılığı, sabah 5:00 civarında polisin otel için çağrıldığını ve Travis Scott’ın bir güvenlik görevlisine saldırdığı gerekçesiyle gözaltına alındığını açıkladı. Savcının ifadesine göre, güvenlik görevlisi, Travis Scott'ı korumasından ayırmak için müdahale etmişti. Bu olayla ilgili soruşturma başlatıldı ve detaylar incelenmeye devam ediyor.&nbsp;Travis Scott’ın temsilcisi, olay hakkında yaptığı açıklamada, "Travis Scott, herhangi bir suçlama olmaksızın serbest bırakıldı" ifadesini kullandı. Temsilci, olay sırasında ne Scott'ın ne de güvenlik görevlisinin yaralandığını belirtti. TMZ’nin bildirdiğine göre, Scott bu olayla ilgili olarak herhangi bir suçlamayla karşı karşıya kalmayacak.&nbsp;Travis Scott, Paris’te 2024 Olimpiyat Oyunları’nı izlemek amacıyla bulunuyordu ve yaşanan olay, Paris'teki ziyaretine gölge düşürdü. Perşembe gecesi, Scott, ünlü rapçi Quavo ile birlikte ABD’nin Sırbistan’a karşı oynadığı erkekler basketbol maçını izlemek için sahadaydı. Bu maç, ABD'nin büyük bir geri dönüş yaparak Fransa ile altın madalya maçına yükselmesiyle sona erdi. Scott ve Quavo, bu heyecan verici anları saha kenarından izleme fırsatı buldular.&nbsp;Travis Scott’ın Paris ziyareti, sadece yaşanan bu olayla sınırlı kalmadı. Ziyaretinin başlarında, Scott bir stüdyo seansının ardından paparazziler tarafından rahatsız edilince öfkelendi. Paparazzilere sert bir tepki göstererek, “En tuhaf insan topluluğuyla karşılaştım. Uyuyun, kaç yaşındasınız? Hepiniz bunun için çok büyüdünüz. Gidip bir şeyler yapın” dedi. Bu sözler, Scott’ın paparazzilerle yaşadığı gerginliğin boyutunu açıkça ortaya koydu.

Travis Scott'ın Olaylı Gecesi

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=KclB55-0seA"></oembed></figure>&nbsp;"Sokaklar Freestyle," sokak kültürünü ve gerçek yaşam deneyimlerini açık bir şekilde ifade eden liriklerle dolu. P1M'in sözlerindeki samimiyet ve derinlik, dinleyiciyi kendine çekiyor. Şarkıda kullanılan beat, dinleyiciyi hemen içine çeken bir enerjiye sahip, aynı zamanda güçlü ve etkileyici bir atmosfer yaratıyor. P1M'in liriksel akışı, şarkıya dinamik bir yapı kazandırarak, dinleyiciyi her an tetikte tutuyor.<h3>&nbsp;</h3>Şarkının klibi, "Sokaklar Freestyle"ın temasını görsel olarak destekleyen unsurlar barındırıyor. Klibin çekim teknikleri ve estetik anlayışı, sokak hayatının sert gerçeklerini çarpıcı bir şekilde sunuyor. Görsel anlatım, şarkının liriklerindeki mesajı daha da güçlendiriyor. Klibin atmosferi, izleyiciyi adeta şarkının hikayesine dahil ediyor ve sokak kültürünün içindeki zorlukları ve mücadeleleri hissettirmeyi başarıyor.<h3>&nbsp;</h3>P1M'in "Sokaklar Freestyle" şarkısı ve klibi, hem müzikal hem de görsel anlamda etkileyici bir bütünlük oluşturuyor. Şarkının enerjisi ve klibin güçlü görselleri, dinleyici ve izleyici üzerinde kalıcı bir etki bırakıyor. P1M'in bu çalışması, onun müzikal yeteneklerini ve hikaye anlatma becerisini sergileyen güçlü bir örnek olarak öne çıkıyor.

P1M - Sokaklar Freestyle: İnceleme

Gökberk Çırakoğlu, 24 Şubat 2000'de Kıbrıs’ın Gazimağusa şehrinde dünyaya geldi. Müziğe olan ilgisi 7 yaşında keman çalmaya başlamasıyla ortaya çıktı ve daha sonra gitarla devam ederek çeşitli orkestralarda yer aldı. Okul orkestrasında katıldığı ve başarı elde ettiği yarışmalar, ona müziğe olan tutkusunu daha da artırdı ve farklı enstrümanları öğrenme isteği doğdu. Bu süreçte elektronik müziği keşfeden Gökberk, annesinin bilgisayarında prodüksiyon çalışmalarına başladı. 18 yaşına kadar aktif olarak basketbol oynayan GOKO!, sporun ve disiplinin hayatında her zaman önemli bir yer tuttuğunu ifade etmektedir.&nbsp;GOKO!, müzikle olan ciddi yolculuğuna 14-15 yaşlarında başladı. Bu süreçte müzikte kendini kanıtlayabileceğini fark ettiği zaman 17 yaşındaydı ve bu dönemde ilk bestelerini yapmaya başladı. Kısa bir süre sonra ürettiği demoları saygı duyduğu rapçilere ulaştırmaya çalıştı. Bu sırada, yeni bir plak şirketi kuran Hayki ile tanıştı ve Unique Fabric bünyesine katıldı. Aynı dönemde Londra'da Point Blank Music School’da Müzik Prodüksiyonu ve Ses Mühendisliği üzerine eğitim aldı. Eğitimini tamamladıktan ve kariyerinde bazı önemli kararlar aldıktan sonra, İngiltere'deki durumu nedeniyle Unique Fabric'ten ayrıldı ve Universal Music Türkiye ile anlaşma sağladı.&nbsp;2018'de İngiltere'ye yerleşen GOKO!, prodüksiyon alanında kendini daha da geliştirerek birçok başarılı projeye imza atma fırsatı yakaladı. İngiltere'nin önde gelen rap gruplarından D-Block Europe’un çıkış albümü "The Blueprint: Us vs. Them" içinde yer alan 8. şarkı "Mr. Mysterious"un prodüktörlüğünü üstlenerek Gümüş Plak ödülünü kazandı ve "Certified Silver Producer" ünvanını elde etti. Ayrıca, DJ Mag tarafından, İngiltere’de yükselişte olan Drill sanatçılarından V9 ile birlikte yaptığı "Hello Hi" parçasıyla anıldı. İngiltere radyolarında çalınan diğer projelerde de prodüktör ve ses mühendisi olarak yer aldı. GOKO!, prodüksiyon çalışmalarını global çapta sürdürmeye devam ederken, sanatçı olarak ilk single’ı "Eva &amp; Mia"yı 29 Ocak 2021’de, ardından ise Lia Shine ile yaptığı düet "ÇALIKUŞU"nu 26 Şubat 2021'de Universal Music Türkiye etiketiyle yayınladı. GOKO! son olarak 22 Şubat 2024 tarihinde “DÜŞÜNDÜKÇE ZEHİRLER BENİ O” isimli teklisini yayınladı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=4hJ5LflV0UA"></oembed></figure>&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=jxYU5yWQk2o"></oembed></figure>&nbsp;GOKO!'nun müzikal geçmişi ve Akdeniz kültürünün etkileri, melodilerine ve sanatına güçlü bir şekilde yansıyor. Canlı melodik yapılar ve üstün prodüksiyon yetenekleri sayesinde oluşturduğu benzersiz ses, birçok ünlü Türk rapçi ve sanatçı tarafından beğeniyle karşılanıyor. Araştırmacı ve iddialı karakteri ise GOKO!'nun müzik dünyasında kendine özgü bir yol çizmesine olanak tanımıştır.

GOKO! Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=S9695WuBr_E"></oembed></figure>&nbsp;Sakal'ın "Para Hepimizin Derdi" isimli şarkısı güçlü sözleri ve akılda kalıcı melodisiyle dinleyicileri etkisi altına alıyor. Sakal, bu parçada para hırsı ve ekonomik sıkıntılar gibi evrensel temalara odaklanarak, dinleyicilerin duygularına hitap eden bir çalışma ortaya koymuş.&nbsp;Parçada kullanılan ritmik yapı ve melodik akış, şarkının dinleyiciler tarafından kolayca benimsenmesini sağlıyor. Ayrıca, şarkının enerjik yapısı, dinleyicilere içsel bir motivasyon kaynağı sunuyor.&nbsp;Klibe gelince, "Para Hepimizin Derdi"nin görsel yönü de en az şarkının kendisi kadar dikkat çekici. Klibin renk paleti ve kullanılan sinematografik teknikler, izleyiciye hem estetik hem de anlam açısından tatmin edici bir deneyim sunuyor. Klibin görsel kompozisyonu, şarkının ana mesajını pekiştiren sahnelerle dolu ve izleyiciyi şarkının atmosferine daha da çekiyor.&nbsp;Sonuç olarak, Sakal'ın "Para Hepimizin Derdi" şarkısı ve klibi, başarılı bir uyum yakalayarak dinleyicilere ve izleyicilere güçlü bir mesaj iletiyor. Şarkının melodik yapısı, derin sözleri ve klibin başarılı görsel anlatımı, bu eserin müzik dünyasında kalıcı bir etki bırakmasını sağlıyor.

Sakal - Para Hepimizin Derdi: İnceleme

Hip-hop kültürü, 1970'lerin sonunda Amerika Birleşik Devletleri'nin düşük gelirli mahallelerinde doğmuş ve zamanla dünya çapında geniş kitlelere ulaşarak bir fenomen haline gelmiştir. Bu dinamik ve enerjik kültürün temel taşlarından biri DJ'lik ve turntablism'dir. Hip-hop DJ'lerinin ve turntablistlerinin toplumsal ve müzikal alandaki rolleri, zaman içinde büyük bir dönüşüm geçirerek müzik dünyasında yeni ve heyecan verici değişimlere yol açmıştır. DJ'ler, sadece müzik çalmakla kalmamış, aynı zamanda müziği yaratıcı bir şekilde manipüle ederek yeni sesler ve ritmler üretmişlerdir, bu da hip-hop'un evriminde önemli bir rol oynamıştır.&nbsp;<h3>DJ'lik Nedir?</h3><h3>&nbsp;</h3>DJ'lik, hip-hop kültürünün en başından beri temel unsurlarından biri olmuştur. DJ'ler, sokak partilerinde ve kulüplerde müzikleri kesip karıştırarak yeni ritimler ve melodiler yarattılar. DJ Kool Herc, Grandmaster Flash ve Afrika Bambaataa, teknikleri ve yaratıcılıkları sayesinde hip-hop DJ'liğinin öncüleri olarak kabul edilmektedirler. Bu efsanevi isimler, müziği manipüle etme ve yeni sesler oluşturma konusundaki yenilikçi yaklaşımlarıyla hip-hop'un gelişimine büyük katkıda bulunmuşlardır.&nbsp;<h3>Turntablism Nedir?</h3><h3>&nbsp;</h3>Turntablism, DJ'liğin bir alt dalı olarak doğdu ve DJ'lerin vinil plakları ve pikapları bir enstrüman gibi kullanarak müzik yaratmalarını ifade eder. DJ'ler, scratching (plak çizme) ve beat juggling (ritim jonglörlüğü) gibi tekniklerle müziğe tamamen yeni bir boyut kazandırdılar. Turntablism, DJ Qbert, Mix Master Mike ve DJ Shadow gibi sanatçıların katkılarıyla 1980'lerin sonları ve 1990'ların başlarında büyük bir popülerlik kazandı. Bu dönemde turntablistler, müzikleri üzerinde yaratıcı değişiklikler yaparak hip-hop'un evriminde önemli bir rol oynadılar.&nbsp;<h3>DJ'lik ve Turntablism'in Evrimi</h3><h3>&nbsp;</h3>DJ'lik ve turntablism, 2000'ler ve 2010'larda dijital teknolojilerin ve müzik prodüksiyon araçlarının gelişmesiyle yeni bir evrim geçirdi. DJ'ler, dijital DJ setleri ve yazılımlarını kullanarak, daha fazla ses ve efekt seçeneğiyle müziklerini geniş kitlelere ulaştırma imkanına sahip oldular. Bu teknolojik ilerlemeler, turntablism'ı daha yaratıcı hale getirirken, DJ'liğin müzik endüstrisindeki rolünü de genişletti. Artık DJ'ler, dijital araçlarla daha çeşitli ve yenilikçi performanslar sergileyerek, müzik prodüksiyonunu yeni bir seviyeye taşıdılar.&nbsp;Hip-hop DJ'liği ve turntablism, sanat ve teknik açıdan önemli bir gelişim gösterdi. Bu gelişim, hip-hop müziğinin sürekli yenilenme yeteneğini yansıtıyor. Günümüzde DJ'ler ve turntablistler, canlı performanslardan stüdyo prodüksiyonlarına, radyo şovlarından podcast'lere kadar geniş bir yelpazede etkin rol oynuyor. Hip-hop kültürünün bu temel unsuru, müzik sahnesine sürekli olarak yenilikçi enerji ve yaratıcılık katmaya devam ediyor. Bu dönüşüm, hip-hop'un dinamizmini ve evrensel çekiciliğini güçlendiren unsurlardan biridir.

DJ'lik ve Turntablism Nedir?

Saian, gerçek adıyla Necati Güney Erkurt, 1 Aralık 1983 tarihinde Mersin'de doğdu. Türk rap müziğinin önemli isimlerinden biri olan Saian, ünlü rapçi Patron'un ağabeyidir. İlk ve ortaokul eğitimini Mersin'de tamamlayan Saian, üniversite eğitimi için İstanbul'a geldi ve İstanbul Teknik Üniversitesi Gemi İnşaat ve Deniz Mühendisliği bölümünden mezun oldu. 2013 yılında Aydan Erkurt ile evlendi.&nbsp;Saian, 1994 yılında Islamic Force ve Fuat Ergin sayesinde rap müziğe ilgi duymaya başladı. İlk amatör albüm kayıtlarını 2003 yılında yapmaya başladı. 2005 yılında "Kült" adlı ilk albümünü çıkardı ve sonrasında birçok başarılı projeye imza attı. 2009 yılında Karaçalı ile birlikte "Battle Royal" adlı albümünü yayımladı ve Türkçe rap dünyasında büyük beğeni topladı.&nbsp;Saian, kariyeri boyunca birçok önemli isimle işbirliği yaptı. Kendi kurduğu Otonom Piyade adlı grupla birlikte de çeşitli projelere imza attı. "Otonom Piyade: Hal ve Gidiş Sıfır" ve "Otonom Piyade: Deliler Bayramı" gibi albümleri, bu işbirliklerinin meyvelerindendir. Ayrıca Çağrı Sinci, Bedo ve Patron gibi isimlerle yaptığı düetlerle de dikkat çekti​.&nbsp;<h3>Sanatı ve Etkileri</h3>Saian'ın söz yazarlığı, İkinci Yeni şiir akımından etkilenir. Şiirlerinde ve şarkı sözlerinde kapalı bir anlatım tarzını benimser ve ses ile anlam uyumuna büyük önem verir. Halkın Dostları dergisi ve İsmet Özel’in sanat anlayışından etkilenmiş olup, eserlerinde argo sözcüklere de yer vererek özgün bir tarz yaratır​&nbsp;Saian'ın müziği, edebi ve protest unsurlarla bezeli olup, İkinci Yeni şiir akımından ve İsmet Özel'in sanat anlayışından etkilenmiştir. Söz yazarlığında kapalı bir anlatım kullanarak ses ve anlam uyumunu gözetir. Halkın Dostları dergisi ve İsmet Özel’in sanat anlayışından etkilenmiş olup, eserlerinde argo sözcükler kullanmaktan çekinmez ve eserlerinde toplumsal eleştiriler yer alır. Bu tarzı, onu Türk rap sahnesinde benzersiz kılar.&nbsp;Saian, edebi ve politik içerikleriyle Türk rap müziğine farklı bir soluk getirmiş, derin sözleri ve özgün tarzıyla geniş bir dinleyici kitlesi edinmiştir. Onun müziği, toplumsal meseleleri ele alışı ve edebi derinliği ile dikkat çeker.&nbsp;<h3>Diskografi</h3><h4>Albümler ve EP'ler</h4><figure class="table"><table><tbody><tr><td>1.</td><td>"Kült" &nbsp;</td><td>2005</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>2.</td><td>"Olma!" &nbsp;</td><td>&nbsp;</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>3.</td><td>"Opus Magnum Provaları" &nbsp;</td><td>2006</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>4.</td><td>"Biz Masumuz (ft. Kılıç)" &nbsp;</td><td>2006</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>5.</td><td>"Sıkı Dur Geliyorum" &nbsp;</td><td>2007</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>6.</td><td>"Battle Royal (ft. Karaçalı)" &nbsp;</td><td>2009</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>7.</td><td>"Dilimizi Biliyor" &nbsp;</td><td>2010</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>8.</td><td>"Başıbozuk" &nbsp;</td><td>2012</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>9.</td><td>"Başıbozuk 2" &nbsp;</td><td>2013</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>10.</td><td>"Otonom Piyade: Hal ve Gidiş Sıfır (ft. K"st)" &nbsp;</td><td>2017</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>11.</td><td>"Otonom Piyade- Malenkof! (ft. K"st)" &nbsp;</td><td>2017</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>12.</td><td>"Berhava" &nbsp;</td><td>2019</td><td>&nbsp;</td></tr><tr><td>13.</td><td>"Otonom Piyade: Deliler Bayramı (ft. K"st)" &nbsp;</td><td>2020</td><td>&nbsp;</td></tr></tbody></table></figure><h4>Tekliler ve Düetler</h4><ul><li>Kick Snare BASS (ft. Çağrı Sinci &amp; DJ Sivo) (2021)</li><li>Filtreli Passaparola (ft. K"st &amp; Dipnot &amp; Netameli) (2021)</li><li>Kuz (ft. Nora) (2021)</li><li>Ay Şarkısı (2020)</li><li>Birkaç Güzel Gün İçin (ft. Bedo) (2020)</li><li>S.O.S (ft. Patron) (2020)</li><li>Kırmızı Çiçeklinin Öyküsü (2018)</li><li>Kalsedon (2018)</li><li>Tüm Ölü Krallar (ft. Sinem Güngör) (2018)</li></ul>

Saian Kimdir?

No.1, gerçek adıyla Can Bozok, 19 Mayıs 1988'de Denizli'de doğmuştur. Rap dünyasında tanınan bir isim olan No.1, müzik kariyerine başlamadan önce zor bir eğitim hayatı geçirmiştir. Lise yıllarında üst üste beş defa okuldan atılmış, sonunda eğitimini bırakıp çalışma hayatına atılmıştır. İlk olarak bir matbaada çalışmaya başlayan Bozok, bu süreçte rap müziğe olan ilgisini keşfetmiştir​.&nbsp;No.1, boş zamanlarında rap müzik dinlemeye olan ilgisini keşfetti ve kendisi de rap yapmaya karar verdi. Ancak, o dönemde müzik üretmek için gerekli teknik bilgiden yoksundu. Bilgisayarında gezinirken şans eseri FL Studio programını keşfetti ve bu programı incelemeye başladı. Kendi çabalarıyla zamanla müzik altyapısı hazırlamayı öğrendi ve bu beceri, müzik kariyerinin temelini oluşturdu.&nbsp;No.1, "Çalıntı Mikrofon" adlı albümünü kaydetmek için adeta kaderin bir cilvesiyle çaldığı bir mikrofonu kullandı ve bu olaya atıfta bulunarak albüme ismini verdi. Bu olay, No.1'in "Bu Benim Hayatım" adlı şarkısında da esprili bir şekilde dile getirilir; şarkının sözlerinde "Salak gibi en ucuz mikrofonu çaldım." ifadesi yer alır. No.1, şarkılarında yaşadığı olayları ve kişisel deneyimlerini anlatırken şairane bir dil kullanır, bu da takipçileri tarafından çok beğenilir ve onu özel kılar. Can Bozok'un şarkılarında yaşadığı olayları bu özgün tarzda anlatması, onu Türk rap sahnesinde ayrı bir yere koyar.&nbsp;No.1'in "Böyle İyi" adlı şarkısı, sosyal medya akımlarının etkisiyle son dönemde sıkça gündeme geliyor. Parçada yer alan "Hadi çay koy Don Ritchie yine buradayım!" ifadesi oldukça ilgi çekici ve merak uyandırıcıdır. Bu söz, Avustralyalı Don Ritchie'nin gerçek hikayesinden esinlenmiştir. Ritchie, yaşamının büyük bir bölümünü Sidney'deki bir uçurum kenarında bulunan evinde geçirmiş ve intihar etmek için gelen insanlara evinde çay ikram ederek onları intihardan vazgeçirmeye çalışmıştır. Ritchie'nin bu çabası sayesinde 160 kişiyi intihardan alıkoyduğu bilinir. No.1, "Canavar" isimli şarkısının klibinde bu gerçek olaylardan esinlenerek Don Ritchie'nin hikayesini ve başka bir olayı canlandırmaktadır. Bu tür derin anlamlar içeren referanslar, No.1'in şarkı sözlerinde sıklıkla görülen bir anlatım tarzıdır ve dinleyicilerinin ilgisini çeker.&nbsp;258 Noise, eski dinleyicilerin favorilerinden biri olan ve içinde Kaos, Morfin, Mrf, Mesth ve No.1’in yer aldığı bir gruptu. Grup, 2007-2010 yılları arasında aktif olarak müzik yaptı. "Yalan Dolan" adlı parçaları, o dönemde büyük bir popülerlik kazandı ve hala dinlenmeye devam ediyor. No.1 ve İzah'ın kurduğu Street Melodeez grubu da benzer şekilde oldschool rap ve No.1 dinleyicileri arasında akılda kalan bir proje oldu. Bu gruplar, No.1'in müzik kariyerinin erken dönemlerinde önemli rol oynadı ve onun hip-hop sahnesindeki yerini pekiştirdi.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/vnGJfTuQPjg"></oembed></figure>&nbsp;Müzik kariyerine resmi anlamda Street Melodeez isimli grup ile adım atan No.1, bu grup bünyesinde 2008 yılında "Fırtına Öncesi Gürültü" albümünü çıkarmıştır. Daha sonra solo çalışmalara yönelen No.1, "Canımız Cehenneme Part 1" ve "Siyah Bayrak" gibi albümlerle dikkat çekmiştir. Özellikle "Siyah Bayrak" albümünde yer alan "Hiç Işık Yok," "Dünya Gül Bana" ve "Tekel Mavisi" gibi şarkılar büyük beğeni toplamıştır​.&nbsp;Kariyeri boyunca çeşitli gruplarla işbirlikleri yapan No.1, uzun bir süredir İstanbul Trip ile çalışmaktadır. 2017 yılında yayınlanan "Siyah Bayrak" albümü, hem ticari hem de eleştirel anlamda başarı kazanmış, No.1'in rap dünyasında önemli bir yer edinmesini sağlamıştır​. “Sıfır Sıkıntı" isimli parçası ise dönemine damgasını vuran eserlerden biridir.&nbsp;İstanbul Trip, "Kural Ne Bilmiyorum," "Trip Tape," ve "110" albümleri gibi projeleriyle geniş bir dinleyici kitlesine ulaştı. Grup, uzun süredir ortak bir çalışma yapmamış olmasına rağmen, popülerliğini ve sadık kitlesini korumaya devam ediyor. Bu projeler, grubun müzik sahnesinde kendine özgü bir yer edinmesini sağladı ve dinleyiciler tarafından hala beğeniyle dinleniyor.&nbsp;No.1'in 2021 yılında yayımladığı "Kron1k" albümü, uzun bir aradan sonra dinleyiciler tarafından büyük bir heyecanla karşılandı. Bu albümde, Türk rap sahnesinin önde gelen isimleriyle yapılan işbirlikleri dikkat çekiyor. Çağrı Sinci, Ahiyan, Melek Mosso, Melis Karaduman, Aras İdol, Doğucan Çamlı, Melis Güven ve Maestro gibi sanatçılarla birlikte çalışılan bu albüm, No.1'in müzikal çeşitliliğini ve işbirliklerine verdiği önemi gösteriyor. Albüm, hem eski hem de yeni dinleyicileri tarafından beğeni topladı ve No.1'in kariyerinde önemli bir yer edindi.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/5f1l54Z4YUjdxhR7DqDZIS"></oembed></figure>&nbsp;No. 1 kariyerine tekli parçalarla devam etti. Son olarak bu yıl içerisinde Eypio ve yine İstanbul Trip'in bir üyesi olan Heja ile birlikte çıkardıkları “Şeytan ve Melekler” isimli parça Spotify üzerinde 2 milyon üzerinde dinlenme sayısına ulaştı. Can Bozok, sosyal medya platformlarında da aktif olarak takipçileriyle etkileşimde bulunmakta ve yeni projeleri hakkında bilgi vermektedir. İstanbul'da yaşayan sanatçı, müzik kariyerini sürdürmeye ve hayranları için yeni eserler üretmeye devam etmektedir.

No. 1 Kimdir?

Cypher, Türkçe okunuşuyla "sayfır", MC'lerin sırayla serbest stil rap yapması olarak tanımlanır. MC'ler, belirlenmiş bir sıraya göre performanslarını sergilerler. Eğer bir düzenleme yoksa, bir MC'nin diğerinin sözünü kesip araya girmesi cypher'ın doğasına aykırıdır. Cypher'lar, freestyle yeteneklerini sergilemek ve birbirlerine meydan okumak için bir platform sağlar.&nbsp;Cypher, sadece rap olarak değil, hip-hop kültürü içinde değerlendirilen bir konsepttir. Bu sırayla hünerlerini sergileme olayı, sadece MC'lerle sınırlı kalmayıp, beatbox'çılar ve break dansçılar gibi diğer hip-hop unsurlarını da kapsar. Onlar da cypher yaparak yeteneklerini gösterirler. Oxford Sözlüğü'ne göre "cypher" kelimesi "şifre yazmanın gizli bir yolu" anlamına gelse de, aynı zamanda "sıfır" veya "daire" anlamları da taşır. Hip-hop'ın ilk günlerinde, rapçilerin bir daire içine girip sırayla performanslarını sergiledikleri bir uygulama olarak ortaya çıkmıştır. Cypher'lar, yarışmak, pratik yapmak veya sadece eğlenmek için düzenlenebilir. Her ne amaçla yapılırsa yapılsın, cypher'lar hip-hop kültürünün temel taşlarından biri olarak kabul edilir.&nbsp;"Posse cut" veya "posse track" olarak bilinen bir diğer konsept ise genellikle dört veya daha fazla rapçinin bir araya geldiği şarkılardır. Bu türde, cypher'lardan farklı olarak genellikle bir tema, konu bütünlüğü ve tekrarlanan bir nakarat bulunur, bu da şarkıyı daha çok standart bir şarkı formuna yaklaştırır. Cypher'lar ise daha özgürdür; her rapçi kendi bölümünde bağımsız bir konuyu ele alabilir. Posse cut'larda müzik videolarında genellikle tüm MC'ler bir araya gelmez; her biri kendi videosunu çekip gönderir ve bu videolar birleştirilerek klip oluşturulur. Yurt dışından Drake, Kanye West, Lil Wayne ve Eminem'in bir araya geldiği "Forever" şarkısı ile Türkiye'den Katliam serisi, posse cut örneklerindendir.&nbsp;Cypher'lar, son yıllarda gelecek vadeden rapçilerin tanınırlığını artırmak için bir platform haline geldi. XXL, her yıl düzenlediği XXL Freshman Cypher etkinliği ile bu formata katkı sağlıyor. Bu yıl Türkiye'de ilk kez Epidemik Yapım, Freshman Cypher formatını tanıtarak aynı geleneği başlattı. Freshman Cypher'larda umut vadeden MC'ler, sırasıyla serbest stil verse'lerini seslendiriyor. Bu performanslarda rapçilerin birbiriyle bağlantılı olmaması veya belirli bir temayı takip etmeleri gerekmiyor; her sanatçı kendi tarzında ve konularında özgürce rap yapabiliyor. Bu etkinlikler, rapçilerin özgünlüklerini sergilemeleri için önemli bir fırsat sunuyor.&nbsp;Cypher kavramı ilk kez 1960'ların sonlarında Harlem'de kurulan İslami bir organizasyon olan Yüzde Beşçiler tarafından tanıtıldı. Yüzde Beş Ulusu, Doğu Yakası'nda hip-hop'ın temellerini atan ve Afro-Amerikan kültürü üzerinde büyük etkisi olan bir hareket olarak bilinir. Cypher kelimesinin kökenine bakacak olursak, cipher kelimesinden türemiştir. Cipher, "şifre" veya "kod" anlamına gelir. Bu terim, ezoterik bir anlamda kullanılır ve belirli bilgilerin yalnızca ehil olanlara aktarılmasını ifade eder. Ezoterizm, derin bilgilerin ve sırların, konu hakkında bilgisi olmayan kişilerden gizlenerek, sadece bu bilgilere layık görülen kişilere aktarılması anlamına gelir.&nbsp;Evet, konuyu biraz derinlemesine ele aldık ve belki de kafalar biraz karışmış olabilir. Şimdi bu bilgileri asıl konumuza bağlayalım. MC'lerin bir çemberin içinde rap yaparken, "cipher" terimi başlangıçta yalnızca hip-hop kültürüne aşina olanların anlayabileceği bir iletişim şekli olarak kullanılıyordu. Bu rap performansları, hip-hop geleneğine mensup olanlar tarafından anlaşılan şifreli mesajlar içeriyordu. Ancak zamanla bu anlam kayboldu ve cypher'lar tamamen serbest stil rap yapmaya dönüşerek, MC'lerin sırayla yeteneklerini sergilediği bir platform haline geldi. Başlangıçta şifreli bir mesajlaşma yöntemi olan cypher'lar, artık sadece freestyle performansları ifade ediyor.&nbsp;Cypher'lar genellikle birkaç MC'nin sırayla verse okuduğu performanslardan oluşsa da, tek bir kişinin yer aldığı cypher'lar da görülebiliyor. Bu tür solo cypher'larda, MC'ler genellikle tam bir şarkı formatında olmayan, özenli prodüksiyondan yoksun parçalar sunabiliyor. "Acapella'dan ne farkı var?" diye soracak olursanız, bu performanslarda genellikle bir beat bulunur, bu da onları acapella performanslarından ayırır. Ancak, belirtmek gerekir ki cypher'ların büyük çoğunluğu, birkaç kişinin sırayla verse okuması şeklinde gerçekleştirilir.&nbsp;<h3>Epidemik Freshman Cypher 2020</h3><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/ENL06Qrn6fk"></oembed></figure><h3>&nbsp;</h3><h3>XXL Freshman Cypher 2016</h3><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/U_IbIMUbh-k"></oembed></figure><h3>&nbsp;</h3><h3>Anıl Piyancı &amp; Şehinşah &amp; Araf &amp; 3K Hood – Cypher</h3><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/QeJXs7bdFOs"></oembed></figure>&nbsp;<h3>Epidem1k Cypher</h3><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/ii1jQDEA8p4"></oembed></figure>&nbsp;<h3>Hoşgeldin Mahalleme Cypher</h3><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/0NSbwXIuAMA"></oembed></figure>

Rap Müzikte "CYPHER" Ne Anlama Geliyor?

Kanye West ve Ty Dolla $ign'dan oluşan ¥$ ikilisi, VULTURES adını verdikleri bir albüm serisi başlatacaklarını duyurmuştu ve bu serinin üç bölümden oluşacağını açıklamışlardı. Kanye West, yaptığı bir açıklamada, VULTURES 1'in 9 Şubat'ta, VULTURES 2'nin 23 Ocak'ta ve VULTURES 3'ün de 5 Nisan'da yayımlanacağını belirtmişti. İlk albüm VULTURES 1 zamanında yayımlanmış olsa da, serinin ikinci albümü VULTURES 2 planlanan tarihten altı ay sonra dinleyicilerle buluştu.&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:600/600;" src="https://www.rapertuar.com/wp-content/uploads/2024/08/vultures-2.jpg" width="600" height="600"></figure>&nbsp;VULTURES 2 albümünün kapağında maskeli bir adam, elinde çerçeveli bir fotoğraf tutuyor. Bu maskeli adam, daha önce bir röportajda yaptığı açıklamaya göre Ty Dolla $ign. Ty Dolla $ign'ın elinde tuttuğu fotoğraftaki kişi ise öz kardeşi Gabriel Griffin, diğer adıyla Big TC. Big TC, 2004 yılından beri hapiste ve c*nayet suçundan 67 yıl hapis cezası almış durumda. Ty Dolla $ign ve ailesi, Big TC'nin işlemediği bir c*nayetten dolayı haksız yere cezalandırıldığını savunuyor.&nbsp;<h3>Düet Parçalar</h3>VULTURES 2 albümünün konuk sanatçı listesi oldukça geniş ve zengin. VULTURES 1 ve Kanye West'in son dönem albümlerinde olduğu gibi, bu projede de çok sayıda ünlü isim yer alıyor. Albümde Don Toliver, Kodak Black, Playboi Carti, Future, Lil Wayne, Chicago West, North West, Charlie Wilson, The Inter Milan Ultras, Young Thug, Lil Durk, Lil Baby, 070 Shake, CyHi, Desiigner ve Todd Rundgren gibi sanatçılarla düetler bulunuyor. Bu çeşitli sanatçıların katılımı, albümün zengin bir müzikal deneyim sunmasını sağlıyor.&nbsp;Kanye West, kariyerinde genellikle geniş bir prodüktör ekibiyle çalışmayı tercih etmiştir. Başka prodüktörlerle işbirliği yapsa da, genellikle kendi dokunuşunu içermeyen beat'lerle çalışmamayı seçmiştir. VULTURES 2 albümünde de benzer bir yaklaşım görülüyor; Kanye'nin bu projede de geniş bir prodüktör kadrosuyla çalıştığı ve kendi müzikal vizyonunu yansıtan beat'ler üzerinde yoğunlaştığı dikkat çekiyor.&nbsp;VULTURES 2 albümünün yapım sürecinde Kanye West'in yanı sıra bir dizi önemli prodüktör de görev aldı. Wheezy, Fred again.., Apollo Parker, ryderoncrack, London on da Track, AyoAA, Lester Nowhere, Fya Man, Azul, Nathan Butts, SHDØW &amp; The Legendary Traxster, Dez Wright, TheLabCook, Digital Nas, Ojivolta, KrishnaMusic, Nico Baran, FNZ, James Blake, Pi’erre Bourne, Gren808, Lamm, John Cunningham, BoogzDaBeast, E.Vax, ATL Jacob, FOREVEROLLING, Flex on the Beat, Audiovista, Mattazik Muzik, Timbaland, 88-Keys ve 30 Roc gibi birçok prodüktör, albümün yapımında yer aldı. Bu geniş prodüktör ekibi, albümün çeşitliliğini ve zenginliğini artırarak Kanye West'in müzikal vizyonunu yansıtmasına katkıda bulundu.&nbsp;<h3>Albümdeki Şarkılar</h3><ol><li>SLIDE</li><li>TIME MOVING SLOW</li><li>FIELD TRIP (feat. Don Toliver, Kodak Black &amp; Playboi Carti)</li><li>FRIED</li><li>ISABELLA</li><li>PROMOTION (feat. Future)</li><li>HUSBAND</li><li>LIFESTYLE (feat. Lil Wayne)</li><li>MAYBE</li><li>BOMB (feat. Chicago West &amp; North West)</li><li>RIVER (feat. Charlie Wilson, The Inter Milan Ultras &amp; Young Thug)</li><li>530</li><li>DEAD (feat. Future &amp; Lil Durk)</li><li>FOREVER ROLLING (feat. Lil Baby)</li><li>SKY CITY (feat. 070 Shake, CyHi &amp; Desiigner)</li><li>MY SOUL (feat. Todd Rundgren)</li></ol>

"VULTURES 2" Yayınlandı!

<h3>LVBEL C5 &amp; AKDO - YETMEDİ</h3>Türkçe rap sahnesinin uyumlu ikililerinden Lvbel C5 ve Akdo, "Yetmedi" adlı yeni şarkılarını bu gece yayımladılar. Bu şarkı, merakla beklenen "Tempo" albümünün bir hafta ertelenmesi nedeniyle dinleyicilere adeta sürpriz bir hediye olarak sunuldu. İkili, 4 Temmuz'da yayımladıkları ve büyük beğeni toplayan "behzat ç" şarkısının ardından "Yetmedi" ile bir kez daha dikkat çekiyor. Şarkının prodüktörlüğünü Akdo üstlenirken, görsel olarak da Doularity'nin yönetmenliğinde hazırlanan video klip, izleyicilere görsel bir şölen sunuyor. "Yetmedi," Lvbel C5'ın Ağustos ayı için bıraktığı potansiyel bir hit şarkı olarak öne çıkıyor.<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=OfayTpX3Xzc"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Ayben - Şans</h3>Ayben, 2024 yılında müzik kariyerine hızla devam ederek yeni şarkılarını ardı ardına yayımlamaya devam ediyor. Son olarak, 28 Haziran 2024'te yayımladığı "Anlat Madem" adlı şarkısının ardından, bu kez "Şans" adlı parçayla dinleyicilerinin karşısına çıktı. Şarkıda, Yotam Shimon'un prodüktörlüğünde yaratılan melodilere, Ayben'in akıcı flowları ve etkileyici nakaratları eşlik ediyor. Eserin mix işlemleri Kurtuluş Güven tarafından yapılırken, mastering süreci Emrah Çelik tarafından tamamlandı.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/4kqSZT5KnhM"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Şanışer - Duvar | Hamam Sessions</h3>Şanışer, "Duvar" adlı şarkısını yenilikçi bir yorumla yeniden yorumlayarak, popüler "Hamam Sessions" serisine katkıda bulundu. 28 Temmuz 2023'te yayımlanan bu versiyonda, şarkı hamamın buharı ve tarihi atmosferi içinde yeni bir anlam kazandı. Şanışer, Türkçe rap'e taze bir soluk getirerek, beklenen üstün performansını bu kez hamamın sıcak taşları üzerinde sergiledi. Bu projede, yönetmen koltuğunda Ömer Çelik otururken, prodüktörlüğü Segah ve Kleo üstlendi. Şarkının mix ve mastering işlemleri ise Bangrolly tarafından gerçekleştirildi.<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=ZD-Iek8i8-Y"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Yılan - Kardeşş ft. Pek</h3>Son dönemde yüksek prodüktivitesiyle öne çıkan Yılan, 2024 yılı boyunca bir albüm ve sekiz single yayımlayarak müzik dünyasında dikkat çekmeye devam ediyor. Bu gece, Pek ile iş birliği yaparak "Kardeşş" adlı şarkıyı dinleyicilerle buluşturdu. İkilinin şarkıda sergilediği uyum, dinleyicilerin dikkatini çekiyor. Projenin yönetmenliğini Mustafa Gümüş üstlenirken, beat kısmında tunedbugra'nın imzası bulunuyor. Mix işlemleri Kaan Yaldız tarafından yapılmış ve mastering süreci Efe Yaldız tarafından tamamlanmıştır.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/dQZnZGlsmKg"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>O.G.CALİ - 6PM</h3>O.G CALI, müzik kariyerine 9 Haziran 2023'te yayımladığı "CHIMAEV" adlı şarkıyla adım attı ve en son 7 Eylül 2023'te "Seversin" şarkısını dinleyicilerle buluşturdu. Uzun bir aradan sonra O.G CALI, "6PM" adlı yeni şarkısıyla yeniden sahnelere dönüyor. Şarkının müzik videosu, sanatçının kendine özgü tarzını başarılı bir şekilde yansıtarak dikkat çekiyor. Bu projede, yönetmen koltuğunda Mersin Ege otururken, prodüktörlük görevini Bodega Grande ve EMFO K.O! üstleniyor. Şarkının mix işlemleri EMFO K.O! tarafından yapılırken, mastering süreci Jagerstereo tarafından gerçekleştirildi.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/5RSDuhyejiY"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>SASYBOI - Yan bu sefer</h3>SASYBOI, uzun bir aradan sonra müzik sahnesine geri dönerek "Şeytanla VALS" şarkısının yayımlanmasından neredeyse bir yıl sonra "Yan Bu Sefer" adlı yeni parçasını dinleyicilerle buluşturdu. 2024 yılının ilk şarkısını çıkaran sanatçı, bu parçada vokal yeteneklerini sergileyerek duygularını içtenlikle yansıttı. SASYBOI, bu projede sadece vokal performansıyla değil, aynı zamanda şarkının prodüktörlüğünü de üstlenerek çok yönlü bir sanatçı olduğunu bir kez daha gösterdi.<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=JxfMXE__Lh8"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Maw - Oh No!</h3>2024 müzik sahnesinde Maw, "Oh No!" adlı şarkısıyla yeniden dikkatleri üzerine çekiyor. Daha önce 11 Haziran 2021'de yayımladığı ve büyük bir başarı elde ederek toplamda 29 milyon dinlenme sayısına ulaşan "Sen" adlı parçasıyla tanınan Maw, bu yeni eserinde de kendine özgü tarzını başarıyla ortaya koyuyor. "Oh No!" adlı şarkının prodüktörlüğünü Erhan Hüseyinoğlu, Hüseyin Boyvacık ve Ozan Keskin üstlenmiş. Akılda kalıcı melodileriyle dikkat çeken bu şarkı, dinleyicileri etkisi altına almayı başarıyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/YeHP32TTjyM"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Sansar Salvo &amp; Ferbis - İş Koyduk</h3>Geçtiğimiz hafta "Monday" adlı parçasını dinleyicilerle buluşturan Sansar, bu hafta ise Ferbis ile iş birliği yaparak "İş Koyduk" adlı şarkıyı yayımladı. Şarkıda, Sansar Salvo'nun özlenen tarzı belirgin bir şekilde yer alırken, Ferbis'in uyumlu ve etkileyici flow'u parçaya farklı bir renk katıyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/H-rSNED1gek"></oembed></figure>

Release Gecesi: 2 Ağustos 2024'te Yayınlanan Parçalar

Drake, müziğe ara verdiğini bir kez daha açıkladı, ancak önceki rapçilerin emeklilik duyurularının aksine, bu haber büyük bir etki yaratmadı. Daha önce de kişisel zaman ayıracağını belirtmiş olan Drake, ardından eleştirmenlerden olumlu yorumlar alan 'Scary Hours 3' albümünü çıkarmıştı. Görünüşe göre, Drake benzer bir ruh haline geri dönüyor. Son aylarda bolca yeni materyal yayımlayan Toronto'lu rapçi, 'Ebro In the Morning' podcast'inin 31 Temmuz bölümünde büyük bir haberle gündeme geldi. Ebro, Drake'in çok yakında yeni bir albüm çıkaracağını iddia etti.&nbsp;Ebro, 'Ebro In the Morning' podcast'inde verdiği bilgilerde oldukça netti. "Drake’in bu yıl bir projesi olduğunu duydum," diyerek müzik sahnesine geri dönüşünü ima etti. Laura Stylez, bu projenin düşündüğümüzden daha erken yayımlanacağını öne sürdü. En dikkat çekici bilgi ise, podcast'in üçüncü sunucusu Peter Rosenberg'den geldi. Rosenberg, Drake'in Conductor Williams ile stüdyoda birlikte çalıştığını ve ikisinin şarkılar kaydettiğini belirtti. "Ayrıca, Conductor Williams ile işbirliği yaparak tam bir proje uzunluğunda müzik yaptığını duydum," dedi. "Bu, son Drake şarkılarından çok farklı, daha fazla hip-hop odaklı." Bu bilgiler, Drake'in müzik tarzında önemli bir değişiklik olabileceğini işaret ediyor.&nbsp;Drake ve Conductor Williams'ın işbirliği, For All the Dogs hayranları arasında büyük bir heyecan uyandırdı. Williams, Drake'in "8AM In Charlotte" gibi ikonik şarkılarının yapımcısı olarak tanınıyor. Bu parça, son on yılın en iyi şarkılarından biri olarak kabul ediliyor. Ayrıca, "Scary Hours 3" projesinde yer alan "Stories About My Brother"ın da yapımcılığını üstlendi, bu şarkı Drake'in kariyerindeki en iyi rap performanslarından bazılarını içeriyor. Ebro In the Morning ekibinin iddiaları doğruysa, hayranlar Drake'in lirik becerilerini bir kez daha dinleme fırsatı bulacaklar. Williams'ın tüm prodüksiyonlarının albümde yer alıp almayacağı henüz net değil, ancak geçmişteki başarılı işbirlikleri göz önüne alındığında, albümde birçok şarkının onun yapımcılığında olması bekleniyor.&nbsp;2023 yılında Complex ile yaptığı bir röportajda Conductor Williams, Drake ile olan işbirliğini detaylandırdı. Williams, Drake'i bir zanaatkar ve sanat insanı olarak tanımlayarak, "Bu, bizim temel bağımızdı. Saygı bu şekilde karşılıklıydı," dedi. Williams, Drake'in çalıştıkları süreçte kendisine çok rahat bir ortam sunduğunu ve bu sayede sürekli yeni fikirler paylaşabildiğini belirtti. Drake'in kendi neslinin en iyilerinden biri olduğunu vurgulayan yapımcı, "En iyileri, en iyi sanatçılardan birini aldın," diye belirtti. "Bunu söylemeye devam edeceğim; neslimin en iyilerinden biri yazmaya ilham verdi. Şimşeği şişeye koyma zamanı geldi." Bu ifadeler, Drake'in müziğe olan tutkusunu ve Williams'ın ona duyduğu saygıyı açıkça ortaya koyuyor.

Drake ve Conductor Williams'tan Yeni Proje Mi Geliyor?

Daniel Dumile, Londra'da Trinidadlı bir anne ve Zimbabveli bir babanın oğlu olarak doğdu. Genç yaşta ailesiyle birlikte New York'a taşındı ve Long Island'da büyüdü. Daniel Dumile, ailesinin Londra'dan Long Island'a taşınmasının ardından, küçük kardeşi DJ Subroc ile birlikte genç yaşlarda hip-hop grubu KMD'yi kurarak müzik kariyerine başladı. Zev Love X adıyla tanınan Dumile, grubun 1991 yılında yayımlanan ilk albümü ile müzik sahnesinde yer aldı. Ancak, 1993 yılında Subroc'un trajik bir araba kazasında hayatını kaybetmesi, grubun faaliyetlerinin durmasına neden oldu ve KMD'nin müzik kariyeri devam edemedi.&nbsp;Grubun başarısının ardından kardeşi DJ Subroc'un trajik ölümü ve plak şirketlerinin grup ile anlaşmalarını sonlandırmasıyla, Dumile müzik sahnesinden uzaklaştı ve bu dönemde zor bir yaşam sürdü​. Kardeşinin trajik ölümünden sonra Daniel Dumile, birkaç yıl boyunca zorlu bir dönem geçirdi. Bu süre zarfında evsiz kaldı ve geceleri banklarda uyuyarak yaşamını sürdürdü. 1990'ların sonlarına doğru, Manhattan'daki Nuyorican Poets Cafe'de sahneye yeniden çıkış yaptı. Bu performanslarda, yüzünü gizlemek için çorap maskesi takarak yeni bir persona oluşturdu ve müzik kariyerini yeniden canlandırdı.&nbsp;1997 yılında Dumile, MF DOOM persona'sını oluşturdu ve yüzünü metal bir maske ile saklayarak müzik sahnesine geri döndü. Bu persona, Marvel Comics karakteri Dr. Doom'dan ilham almıştı. 1999 yılında yayımlanan "Operation: Doomsday" albümü, onun bağımsız hip-hop sahnesinde büyük bir etki yaratmasını sağladı. Albüm, lo-fi prodüksiyonları, çizgi film ve caz örneklemeleri ile dikkat çekti ve Dumile'nin kendine özgü kelime oyunları ve eşsiz vokal stilini sergiledi​.&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:1000/1000;" src="https://www.rapertuar.com/wp-content/uploads/2021/01/operation-doomsday.jpg" width="1000" height="1000"></figure>&nbsp;Daniel Dumile'nin sanatı ve yaratıcılığı, onu rap dünyasında çok saygın bir figür haline getirdi. Karmaşık lirik yapısı ve zekice kelime oyunları, onu underground rap sahnesinde önemli bir kişilik yaparak büyük saygı kazandırdı. Onun derinlemesine düşündürücü sözleri, hip-hop müziğinin sınırlarını zorladı ve benzersiz tarzıyla kendine özgü bir yer edindi.&nbsp;MF DOOM, kariyeri boyunca farklı takma adlarla birçok başarılı projeye imza attı. Dumile, müzik kariyerinde King Geedorah ve Viktor Vaughn gibi çeşitli sahne isimleri kullanarak toplam 6 stüdyo albümü yayımladı. Prodüktör Madlib ile birlikte çalışarak 2004 yılında yayımlanan "Madvillainy" albümü, en ünlü çalışması olarak kabul edildi. MF DOOM adıyla yayımladığı son solo stüdyo albümü ise 2009 yılında çıkan "Born Like This" oldu. Ayrıca, "Mm.. Food" ve "Born Like This" gibi albümlerle de büyük beğeni topladı. MF DOOM, prodüktörlük yeteneklerini de sergilediği "Special Herbs" adlı enstrümantal serisiyle bilinir hale geldi​.&nbsp;Gerçekleştirdiği bir Avrupa turunun ardından 2010 yılında Dumile'in ABD'ye girişi yasaklandı ve hayatına İngiltere'de devam etmeye başladı. Londra'ya yerleşti ve orada çeşitli projelere devam etti. "JJ DOOM" (Jneiro Jarel ile), "NehruvianDOOM" (Bishop Nehru ile) ve "Czarface Meets Metal Face" (Czarface grubu ile) gibi albümler yayımladı. 2018 yılında yaptıpı bu proje onun son albüm çalışması oldu. Oğlu King Malachi Ezekiel Dumile'i 2017 yılında kaybeden MF DOOM'un 31 Ekim 2020'de hayatını kaybettiği duyuruldu, ancak ölüm haberi karısı Jasmine tarafından 31 Aralık 2020'de kamuoyuyla paylaşıldı. Eşi ölümüyle alakalı sosyal medyada:&nbsp;&nbsp;<blockquote>Dumile’yeSahip olabileceğim en iyi eş, baba, öğretmen, öğrenci, iş ortağı, sevgili ve arkadaşım. Bana, çocuklarımıza ve ailemize gösterdiğin, öğrettiğin ve verdiğin her şey için teşekkür ederim. Bana, yargılamak için hızlı davranmamam gerektiğini, insanları hayatımdam çabuk silmemem gerektiğini, nasıl affedeceğimi ve bir şans daha vereceğimi öğrettiğin için teşekkür ederim. Dünyam sensiz asla eskisi gibi olmayacak. Senin ve Malachi’nin bendeki değerini anlatmak için kelimeler yeterli olamaz. Sizi her zaman delicesini sevdim ve seveceğim. Hepsi seni, ailemizi ve gezegeni kutsamaya devam etsin.Tüm aşkımla, Jasmine</blockquote>&nbsp;şeklinde bir paylaşımla veda etti.&nbsp;Huzur içinde yat MF DOOM.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=gQtKJbptcns"></oembed></figure>

MF DOOM Kimdir?

Latto, üçüncü albümü "Sugar Honey Iced Tea"yi 2 Chainz ve TI'nin konuk sanatçı olarak yer aldığı bir video fragmanıyla duyurdu. Bu sinematik klip, 2006 yapımı kült film "ATL"de TI'nin başrol oynadığı sahnelerden esinlenmiş. Fragmanda SZA'nın sesinin kısa bir an için duyulması, SZA ile olası bir iş birliğinin de sinyallerini veriyor.&nbsp;Dungeon Family üyesi Big Rube'un seslendirdiği fragman, "Sugar Honey Iced Tea"nin 9 Ağustos'ta yayımlanacağını duyurdu. Fragmanda TI'nin "24's" parçasının kullanılması, Latto'nun yeni albümünde 2003 yılının bu klasik şarkısını örnekleyeceğini işaret ediyor. Ayrıca, DJ Toomp'un ritmini örnekleyen ve şarkının nakaratına kadınsı bir yorum katan yayınlanmamış bir şarkının ön izlemesi de yakın zamanda paylaşıldı.&nbsp;Latto, yeni albümü "Sugar Honey Iced Tea" hakkında henüz parça listesi gibi ayrıntıları açıklamamış olsa da, yakın zamanda Billboard'un kapak hikayesinde albüme dair bilgiler verdi. "Mariah Carey, Beyoncé ve Lil Kim’den ilham alıyorum. Kelis’ten ilham alıyorum, ancak tabii ki Güney Hip Hop dokunuşuyla," diyen Latto, albümün ilham kaynaklarını paylaştı. "Çok kadınsı bir enerjileri var, ancak özgüven anlamında erkeksi. Patron kadınlarmış gibi hissediyorum," diyerek albümdeki tematik yaklaşımlarını ve aldığı ilhamı açıkladı. Bu açıklama, albümde güçlü kadın figürlerinin etkili olacağını işaret ediyor.&nbsp;<blockquote>“Sadece ‘Ben o kızım’ dedirtiyordu. Onları o en iyi dönemlerinde duyup gördüğünüzde, ‘Ben burada kalmaya geldim.’ dedirtiyordu. Herkesin müzik yaptığı bir dünyada, bu sahnede GOAT’lara (Greatest of All Time) bakıyorum. Burada mikrodalga sanatçısı yok. Bir dakika burada kalmaya çalışıyorum… Bir dakika burada olacağım. Zaten bir dakikadır buradayım.“</blockquote> Latto, yeni albüm ismi "Sugar Honey Iced Tea"nin, son bir yıldır kendisiyle bilinçaltı göndermelerde bulunduğu iddia edilen Ice Spice'a bir gönderme olduğu söylentilerini reddetti. "İnsanlar dağınık olmaya çalışıyor ve bunun bir şeye tepki olduğunu düşünüyor. Size söz veriyorum, bu tüm bu saçmalıklardan önceydi," diye açıklamada bulundu. "Bu bana Güneyli hissettiren bir şeydi. Benim geldiğim yerde, ‘Ben şekerli ballı buzlu çayım!’ derdik.” diyerek albüm isminin aslında kendi geçmişine ve kültürel köklerine bir atıf olduğunu belirtti.&nbsp;Latto, "Sugar Honey Iced Tea" albümünden potansiyel tekliler olarak "Big Mama", "Sunday Service" ve daha sonra Cardi B ile remikslenen "Put It On Da Floor" gibi şarkıları yayımladı. Bu yeni albüm, 2022'de çıkan ve Billboard 200 listesinde 15 numaraya kadar yükselen "777" albümünün devamı niteliğinde olacak. "777" albümü, üçlü platin statüsüne ulaşan "Big Energy" gibi hitleri içermekteydi. Latto, yeni albümüyle de benzer bir başarıyı hedefliyor ve şarkılarında güçlü mesajlar vermeye devam ediyor.

Latto'dan Yeni Albüm

Xir, gerçek adıyla Gökdeniz Karayaka, 16 Aralık 1990'da Ankara'da doğdu. 13-14 yaşlarındayken özellikle MTV'nin etkisiyle rap müzikle ilgilenmeye başlayan Xir, ilk şarkılarını da yine bu yaşlarda yazmış. Rap müziğe her daim ilgi duymuş olan Xir, 2003 yılında ilk kayıtlarını kendi kurmuş olduğu Ultrasonic Records isimli stüdyosunda aldı. Ancak o yıllarda bu kayıtlarını yalnızca yakın çevresiyle paylaştı.&nbsp;Xir Gökdeniz, "Kötü Alışkanlık" adlı ilk albümünü internet üzerinden yayımlayarak underground rap dünyasında büyük bir yankı uyandırdı ve adını duyurdu. Bu albümle rap camiasında dikkatleri üzerine çeken Xir, Şafak Sezer ve Binnur Kaya'nın başrollerini paylaştığı "Türk Malı" dizisinin müzikleri için teklif aldı. Bu fırsatı iyi değerlendiren Xir, dizinin müziklerini yaparak sanat dünyasında olumlu tepkiler aldı ve beğeni topladı. Peker Açıkalın ve Hakan Yılmaz'ın başrollerini üstlendiği "Yahşi Cazibe" dizisinden teklif alan Xir Gökdeniz, dizinin jenerik ve diğer müziklerini yaparak sanat camiasında adını duyurmayı başardı. Bu çalışmalar, ünlü rap sanatçısının yıldızını parlatmaya yardımcı oldu.&nbsp;Xir, kariyerinin başlarında çeşitli projelerde yer aldı ve Türk rap dünyasında kendine sağlam bir yer edindi. 14 yılı aşkın süredir İstanbul Trip üyesi olan Xir, 2018 yılının sonunda yayımlanan "XX" albümü ve 2019 yılında İstanbul Trip ile birlikte hazırladıkları "110" albümü, Xir'i Türk Hip-Hop sahnesinde ön plana çıkardı. "XX" albümündeki "Angela Merkel" ve No.1 ile birlikte yaptıkları "Tsubasa" gibi başarılı teklilerin yanı sıra, İstanbul Trip ile çıkardıkları "Sıfır Sıkıntı" ve "Kural Ne Bilmiyorum" şarkıları büyük yankı uyandırdı. Xir'in Basemode Records etiketiyle yayımladığı "Sallan" ise Temmuz 2024 itibariyle YouTube'da 95 milyon izlenmeyi aşmış olarak dikkat çekici bir başarı elde etti.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=yjS0Y6CX4m4"></oembed></figure>&nbsp;Sallan'ın klibinin hikayesi oldukça ilginç. Xir verdiği bir röportajda “Filmin çekildiği yer İstanbul Yenisahra Mahallesi. Klipteki herkes o mahallenin sakini ve orada bir roman düğünü eğlencesi var. Karakterlerin ve şarkının enerjisinin çok benzer olması ve yönetmen dostum Melih’in (Kun) ustalığı ile güzel bir sonuç çıktı. Bu klip için bambaşka planlarımız varken Şam’ın bir fikrinden yola çıkarak bu konsept üzerine odaklanıp Sallan’ın klibini bu şekilde tamamlamaya çalıştık.” açıklamasında bulunuyor.&nbsp;<h3>Günümüz ve Gelecek Planları</h3>Xir, müzik kariyerine hem solo hem de İstanbul Trip ile birlikte aktif olarak devam ediyor ve sürekli olarak yeni projeler üzerinde çalışıyor. Hem solo çalışmalarıyla hem de grup projeleriyle dinleyicilerine kaliteli müzik sunmayı sürdürüyor.&nbsp;&nbsp;Son olarak 23 Şubat tarihinde yayınladığı M.A.R.S albümüyle oldukça heyecan verici bir iş ortaya koymuş. Albüm, toplam 14 şarkıdan oluşuyor ve Xir'in güçlü lirik yeteneklerini ve farklı müzikal tarzlarını bir araya getiriyor. Albümdeki şarkılar sırasıyla: GERİ DÖNDÜ, AYILMAK İSTEMİYORUM, GÖZLERİMDE, FARZET Kİ, HÜCUM ET, KORSAN, GIB BASS, RÜYA YOK, PİS Bİ MÜZİK, YENİ ÇIKTIM TUZAKTAN, PEÇETE, SİKİYİM PARAYI, BU Bİ CİNAYET ve YÜKSEK İRTİFA. "M.A.R.S." albümü, hem melodik hem de ritmik açıdan zengin bir yapıya sahip olup, dinleyicilere enerjik ve duygusal anlar sunuyor. Albüm, sanatçının müzikal kimliğini daha da güçlendirdiği ve Türk rap müziğine yenilikçi bir soluk getirdiği bir eser olarak nitelendiriliyor​.&nbsp;Xir, Türk rap müziğinde özgün tarzı ve etkileyici lirikleriyle büyük bir hayran kitlesi oluşturmuş durumda ve bu başarısını ileriye taşımayı hedefliyor​. Yeni single'ı “İhale” ise yakın zamanda Rapkology üzerinden dinleyicileriyle buluşuyor olacak.

Xir Kimdir?

Berk Karadaş, sahne adıyla Maestro, 1989 yılında İstanbul'da doğdu. Rap müziğe olan ilgisi, 1999 yılında başlamasıyla gelişti. Maestro, ilk kayıtlarını 2014 yılında yaparak Türk rap müziği sahnesine adım attı. Kariyerinin başlarında Kadıköy Acil ve İstanbul Trip gibi önemli rap gruplarında yer aldı. Bu gruplar, Türkçe rap müziğinde önemli bir yer tutar ve Maestro'nun müzikal kimliğini şekillendirmede büyük rol oynamıştır.&nbsp;Maestro, müzikal kariyeri boyunca birçok albüm ve tekli yayımladı. 2013 yılında çıkardığı "Sokağın Rüyası" adlı albümü ile tanındı ve bu eser onun müzikal yeteneklerini geniş kitlelere tanıttı. Kariyerinin devamında 2014 yılında "MaeSpace" gibi albümleriyle hayran kitlesini genişletti. Maestro'nun müziği, genellikle sosyal ve siyasi konuları ele alır, bu da onun derin lirik yeteneğini ve toplumsal duyarlılığını yansıtır.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=8nYkBg0VBto&amp;ab_channel=MaestroTv"></oembed></figure>&nbsp;Maestro, aynı zamanda "Semt İşi," "Hayrola," "Dahi" ve "Allah Korusun" gibi popüler şarkılara imza attı. Eserlerinde genellikle hayatın gerçeklerine ve kişisel deneyimlere yer veren Maestro, Türk rap müziğinde özgün bir yer edinmiştir.&nbsp;Maestro, 15 Şubat 2023 tarihinde geçirdiği kalp krizi sonucu hayatını kaybetti. Ölümü, Türk rap camiasında büyük üzüntü yarattı ve birçok sanatçı tarafından taziye mesajları yayımlandı. Maestro, geride bıraktığı eserleri ve müzikal mirasıyla anılmaya devam ediyor​.&nbsp;Maestro'nun müzik kariyeri, genç rapçilere ilham kaynağı olmasının yanı sıra, Türkçe rap müziğinin gelişiminde de önemli bir rol oynamıştır. O, hem sahne performanslarıyla hem de derinlikli lirik içerikleriyle hatırlanacak bir sanatçıdır. Respect!

Maestro Kimdir?

Gerçek adı Alp Ekici olan Baneva, 2000 yılında Türkiye'de doğdu. Müzik kariyerine genç yaşlarda adım atan Baneva, 12 yaşında rap müzik yapmaya başladı. Kısa sürede Türk rap dünyasında kendine sağlam bir yer edindi. Özellikle trap ve pop rap türlerinde ürettiği müziklerle tanınmaktadır.<h4>&nbsp;</h4>Baneva, müzik kariyerine hızla yükselerek adından söz ettirdi. İlk olarak bağımsız müzik sahnesinde kendini gösterdi ve birçok önemli projeye imza attı. Özellikle M4NM kolektifi ile işbirliği yaparak dikkatleri üzerine çekti. Bu oluşum, bağımsız müzik sahnesinde önemli bir yere sahip ve Baneva'nın kariyerinde büyük rol oynadı.&nbsp;2018 yılının Temmuz ayında yayımladığı "İhtiyacım Var" şarkısıyla dikkatleri üzerine çeken Baneva, kariyerinde önemli bir çıkış yaşadı. Bu başarılı çıkışın ardından "Yok", "En Yükseklere" ve "Kabullen Artık" gibi tekliler çıkarmaya devam etti. Ayrıca, "Geldiğim Yer Soundtrack" projesinde de yer aldı. Baneva, son olarak prodüktörlüğünü Bugy'nin yaptığı "Peşindeyim" adlı şarkısını yayımladı. Ekim 2020'de ise "Hiçbiri" isimli teklisini müzikseverlerle buluşturdu.&nbsp;30 Nisan 2021 tarihinde yayınladığı “MANIFESTOR” albümü Baneva'nın kariyerinde önemli bir yer sahibidir. Albümde Baneva’ya Da Poet, SKAII ve GOKO! gibi prodüktörler eşlik etmiştir.&nbsp;&nbsp;2023 yılında yayınladı "BLEND" isimli albümü de Baneva'nın kariyerindeki bir diğer önemli projedir. Bu albümler, Baneva'nın müzikal çeşitliliğini ve yeteneğini gözler önüne seriyor.<h4>&nbsp;</h4>Baneva'nın müziği, geniş bir yelpazeye yayılan sesler ve temalar içeriyor. Rap, dans müziği, house, tekno ve hatta Meksika corridosu gibi farklı türleri harmanlayarak kendi benzersiz tarzını yaratıyor. Bu müzikal çeşitlilik, onun geniş bir dinleyici kitlesine hitap etmesini sağlıyor. Baneva, müzik kariyerine aktif olarak devam etmekte ve yeni projeler üzerinde çalışmaktadır. Sanatçının yaratıcı enerjisi ve müzikal yetenekleri, onun Türk rap sahnesinde uzun yıllar boyunca etkili olacağını gösteriyor.&nbsp;<h3>Diskografi</h3><h3>&nbsp;</h3><h4>Albümler</h4><ul><li>BLEND (2023 )</li><li>MANIFESTOR (2021)</li></ul>&nbsp;<h4>Single'lar ve EP'ler</h4><ul><li>İhtiyacım Var (2018)</li><li>Yok (2018)</li><li>Yükseklere (2019) (Tankurt Manas ile)</li><li>YSIV (Remix) (2019)</li><li>Kabullen Artık (2019)</li><li>İstiyorum (2019)</li><li>Peşindeyim (2019)</li><li>Hiçbiri (2020)</li><li>Her Baktığımda (2021)</li><li>UNNAMED V1 (2021) (EP)</li><li>Güneşim (Ezgi Alaş ile) (2021)</li><li>IKONIK (2021)</li><li>Tek Tabanca (2021)</li><li>Before the MANEN | 64 BARS (2022) (GOKO! ile)</li><li>FLU (2022)</li><li>DALAVERE (2022) (EVA ile)</li><li>SALLADIM ZARLARI (2022)</li><li>terk etmek istedim (2022)</li><li>Hızlı Tren (2023) (PARK ile)</li></ul>

Baneva Kimdir?

Tory Lanez, Megan Thee Stallion'ı vurduğu gerekçesiyle aldığı cezanın ardından hapishaneden yeni bir şarkı çıkarmaya hazırlanıyor. Lanez, Temmuz ayı boyunca sakladığı birkaç şarkıyı her hafta yayımladı. Ancak son güncellemesinde, hapishanede yüksek kalitede kayıt yapmayı öğrendiğini ve bu kayıtları intikam duygusuyla yayımlamaya hazır olduğunu belirtti.&nbsp;<blockquote>“Yaklaşık 20-30 hatadan ve skandaldan sonra, mühendislerimle birlikte hapishane telefonundan profesyonel kalitede müzik kaydetmeyi başardık,” dedi Lanez, 24 Temmuz Çarşamba günü Instagram’da paylaştığı kayıtlı bir görüşmede. “Bu iş bitti. Lanet olası şifreyi çözdüm dostum. Bu, hapishane duvarlarının bile beni yeni müzik yapmaktan alıkoyamayacağı anlamına geliyor. Bu çılgınlık!“</blockquote>&nbsp;<blockquote>“Bununla birlikte, hepinizin başına sıcak kömür yığınları atmaya başlayacağım. Yepyeni ‘Free Tory’ çalma listesini bırakıyorum – hapishaneden gerçek zamanlı olarak kaydettiğim yeni müziklerle her hafta güncellenecek. Bu türünün ilk örneği ve Tanrı bana bu anın sadece geçici olduğunu göstermiş olsa da, beni nereye koyarlarsa koysunlar ruhumu, hırsımı, tutkum veya kaderimi kilitleyemeyeceklerine dair bir tanıklık!“</blockquote>&nbsp;Tory Lanez, Megan Thee Stallion'ı vurma suçundan dolayı şu anda 10 yıllık hapis cezasını çekiyor, ancak mahkumiyetine karşı devam eden bir temyiz süreci bulunuyor. Olay, Temmuz 2020'de Kylie Jenner'ın ev sahipliği yaptığı bir partinin ardından iki rapçinin sarhoşluk nedeniyle tartışmaya girmesiyle yaşandı. Tory, uzun süredir masumiyetini savunmasına rağmen davada ifade vermedi. Lanez'in itirazı, "Hatalı Delil Kabulü" ve "Savcılık Suistimali" gerekçelerine dayanıyor. Ancak, savcılığın bu itirazı incelemesine izin vermek için başvurusu ertelendi.&nbsp;Megan, Tory'nin suçlu bulunmasının ardından mahkemede, Bölge Savcısı Yardımcısı Kathy Ta tarafından okunan yazılı bir beyan sundu. Houston doğumlu Megan, bu yazıda Tory'yi silahlı saldırı hakkında yanlış hikayeler uydurmakla ve sonraki müzik yayınlarında yaşadığı "travmayı" hafife almakla eleştirdi. Silahlı saldırıdan bu yana "tek bir gün bile huzur yaşamadığını" belirtti.&nbsp;“Sadece beni vurmadı, aynı zamanda travmamla alay etti,” diye belirtiyor Megan. “Kendini bir kurban olarak konumlandırmaya çalıştı ve karakterimi ve ruhumu yok etmeye koyuldu.” “Dinleyecek herkese yalan söyledi ve blog yazarlarına sosyal medyada dava hakkında yanlış bilgi yaymaları için para ödedi. Karakterime zarar vermek ve haçlı seferine devam etmek için müzik videoları ve şarkılar yayınladı.”

Tory Lanez Şarkı Yayınlamaya Devam Ediyor

Drake ve Gordo'nun uzun bir işbirliği geçmişi var. Rapçi ve yapımcı, "Sticky," "Massive" ve "Rich Baby Daddy" gibi birçok şarkıda birlikte çalıştılar. Gordo, Drake'in "Honestly, Nevermind" albümünde önemli bir rol oynadı ve bu albüm zamanla kendine bir kült hayran kitlesi oluşturuyor. Ayrıca, Gordo aylardır Drake ile yeni bir iş birliğinden bahsediyor. Mayıs ayında Drake ile birlikte bir fotoğraf paylaşan yapımcı, "12 Temmuz" yazılı bir IG Hikayesi ile hayranlarını heyecanlandırmıştı.&nbsp;Gordo, ilk solo albümü "Diamante"yi 26 Temmuz'da yayımladı. Albüm, Feid ve T-Pain gibi ünlü isimlerin yer aldığı yıldızlarla dolu bir parça listesine sahip, ancak Drake özellikle öne çıkıyor. Toronto'lu rapçi, "Sideways" şarkısında yer almakla kalmıyor, aynı zamanda albümün genelinde akıl hocası olarak da katkıda bulunuyor. Gordo, Rolling Stone ile yaptığı bir röportajda bu ortaklıktan bahsetti. Drake'in, "İşte bu ve dinlemeniz gereken şey bu, ben bunu dinliyorum ve bu inanılmaz bir iş," diyerek albümü övmesi, Gordo için büyük bir anlam taşıyor.&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:1500/984;" src="https://people.com/thmb/q3jtJ-ON899-xAZcepTEv2FCZa0=/4000x0/filters:no_upscale():max_bytes(150000):strip_icc():focal(746x479:748x481)/drake-grodo-072324-d8d8fb422d0242bb900041d454b6447c.jpg" width="1500" height="984"></figure>&nbsp;Gordo, albümü yayımlamadan önce "Diamante"nin geniş bir ses yelpazesine sahip olacağını vurgulamıştı. Hip-hop prodüksiyonuyla tanınmasına rağmen, albümde dinlediği tüm müzik türlerini bir araya getireceğini belirten Gordo, sözünü tuttu. "Rap, dans müziği, house, tekno ve Meksika corridosu ile uyum sağlamaya çalışıyorum," diyerek müzikal çeşitliliğini ifade ediyor. Albümün vizyonu tamamen kendisine ait olsa da, Gordo Drake'in kendisiyle çalıştığı ve onun dahil olmadığı şarkılarda da uzmanlığını sunduğunu belirterek ona övgüde bulunuyor.&nbsp;Drake, 2024 yılında başka projelerle de yoğun bir dönem geçirdi. Kendrick Lamar ile yaşadığı rekabet, bunlar arasında en belirgin olanıydı. Gordo, bu rekabetin Drake'in müzikal mirası üzerinde pek bir etkisi olmadığını vurguluyor. "Şu anda olan her şeyle ilgili tüm saçmalıkları bir kenara bırakın," diyor Gordo. "Drake, Drake'tir, değil mi?" Gordo ve Drake'in iş birliği, "Diamante" albümünde ikinci parça olan "Sideways" ve son parça olan "Healing"de kendini gösteriyor.&nbsp;<h4>1. Guard Down</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/Zqq19VDxDtY?si=VzPLm2rh3rycGUBm"></oembed></figure>&nbsp;<h4>2. Sideways</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/8GhH0GUwHi4?si=rfI2iJSkF8m9sz0V"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h4>3. Honeyland</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/Dg1hATxkUlc?si=nR1K_uqz2bNajoEk"></oembed></figure><h4>&nbsp;</h4><h4>4. Easier</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/sOzF_Y0P4I8?si=Hpxpwj_k8rGQDDNM"></oembed></figure>&nbsp;<h4>5. Target</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/vnGGGMt-yDY?si=uhJihdoimv91HbDl"></oembed></figure><h4>&nbsp;</h4><h4>6. Lake Como</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/9arCp0oMjxg?si=b2Z08JygJBAorHcW"></oembed></figure>&nbsp;<h4>7. Candid Zone</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/bXVmXbVzbAg?si=uWTv8UXDEDdSr2pw"></oembed></figure><h4>&nbsp;</h4><h4>8. NENE</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/Q1qU_aw49GY?si=Lil6uuzSgvauwLCW"></oembed></figure>&nbsp;<h4>9. Cafecito</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/GYPhza2B_nE?si=ruviz5sWU21SDyLC"></oembed></figure><h4>&nbsp;</h4><h4>10. Parcera</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/LgEN8slBIDk?si=ZF1zVBneLnNEVq2o"></oembed></figure><h4>&nbsp;</h4><h4>11. Hombres y Mujeres</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/WI8leYKmi9s?si=Kuee7TsYnkPQM4jm"></oembed></figure>&nbsp;<h4>12. Kill For This Shit</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/asVss0b5sIQ?si=tpDPKOlMGxa0d5iR"></oembed></figure>&nbsp;13. Take Control<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/imD_AnqM21Y?si=QATG3Ydu9ndZjJuh"></oembed></figure>&nbsp;<h4>14. WDYM</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/c7kYOOfyxa0?si=bjJ5nDJn3ZV1G3na"></oembed></figure>&nbsp;<h4>15. Aura</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/61KOF4smJdw?si=c7v0l2agsF9JeTYe"></oembed></figure>&nbsp;<h4>16. Healing</h4><figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/_w5fQ4EcNzA?si=UiSNk-UY5eioiwEm"></oembed></figure>

Gordo'nun "Diamante" Albümüne Drake'ten Övgü

<h3>Ceza - Yatay Zeka</h3>Türkçe rap müziğin efsanevi ismi Ceza, "Suspus" albümünden sonra tam 9 yıl bekleyerek yedinci stüdyo albümü "Yatay Zeka" ile müzik dünyasına geri döndü. Bu albüm, Ceza’nın uzun ve başarılı kariyerine yeni bir sayfa ekliyor. Bu gece yayımlanan "Yatay Zeka" albümü, toplam 10 şarkıdan oluşuyor. Albümün ilk müzik videosu "Abaküs" ise YouTube'da yayınlandı. Ceza’nın albümde yer alan diğer şarkıları ise şöyle: "Varsan Varım," "Sonu Yok," "Yatay Zeka," "O Zaman Dans," "Mikroskop," "Bando," "Ekinoks," "Neden Acaba" ve "Yalınayak."&nbsp;Ceza, "Yatay Zeka" albümünde de müzik dünyasının önemli isimleriyle çalıştı. Bu albümde ona Baneva, Şehinşah ve Les Aka Ramon eşlik etti. Prodüksiyon kadrosunda ise Osmancello, Furkan Gülfidan, Roche, Altıncon, Denizkan Boz ve Mami gibi yetenekli isimler yer aldı. "Yatay Zeka," Ceza'nın müzikal kariyerinde yeni bir dönemi temsil ediyor ve yaz aylarına damgasını vuracak gibi görünüyor. 9 yıllık bekleyişin ardından gelen bu albüm, Ceza'nın dinleyicilerine sunduğu harika projelerle dolu. Albümdeki her bir parça, Ceza'nın özgün tarzını ve rap müziğe olan katkısını gözler önüne seriyor. Şarkılar, dinleyiciyi farklı hikayelerle çeşitli dünyalara götürüyor. "Yatay Zeka" albümü, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/3n9eVQFhQrVrtgXlMkPW6Z"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Harun Adil - Spot</h3>Türkçe rap dünyasının önde gelen isimlerinden Harun Adil, bu gece beşinci stüdyo albümü "Spot"u dinleyicilerle buluşturdu. 16 Haziran 2023'te yayımladığı "Feattape" albümünün ardından yaklaşık bir yıl sessizlik dönemine giren Adil, yeni albümüyle sahnelere güçlü bir dönüş yaptı. Son olarak 22 Mart 2024'te "Düğüm" adlı şarkısını yayımlayan sanatçı, bu yeni albümüyle hayranlarına yeniden heyecan kattı.&nbsp;"Spot" adlı albüm, 7 şarkıdan oluşmakta ve prodüktörlük görevini İtaat üstlenmektedir. Harun Adil'in güçlü lirikleri ve eşsiz tarzıyla öne çıkan albümdeki şarkılar şunlardır: "Meçhul," "Günler Aylara," "Göğsümde Çiçek," "Tilki Hikayesi," "Malum," "HKAGBC" ve "Kriz." "Spot" albümü, bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/album/1RosJ5mDbKniGHBinWY3es"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Ezhel - Kadehimi Boş Bırakma</h3>Türkçe rap sahnesinin güçlü isimlerinden Ezhel, son dönemde Margiela'nın ardından Lil Zey, Tanerman ve Melez'in projelerinde yer aldı. Bu başarılı iş birliklerinin ardından, hayranlarının merakla beklediği ilk solo projesini nihayet yayımladı: "Kadehimi Boş Bırakma." Ezhel'in bu yeni şarkısı, sonbaharda çıkaracağı yeni albümünün çıkış parçası olarak öne çıkıyor. Her zamanki gibi mükemmel bir performans sergileyen Ezhel, "Kadehimi Boş Bırakma" ile yeteneğini bir kez daha kanıtlıyor. Şarkının akıcı flowları ve etkileyici rhyme'ları dinleyicileri büyülüyor. Prodüksiyonda Artz ve Bugy, mix&amp;mastering işlemlerinde ise ünlü isim Jaycen Joshua yer alıyor. Projenin kapak tasarımı Oğuzcan Pelit tarafından yapılmış ve şarkının görsel estetiğini tamamlıyor. "Kadehimi Boş Bırakma," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/OcO2YDiD_0o"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Murda &amp; Dhurata Dora - Te Quiero</h3>2024 yazında kariyerinin en aktif dönemlerinden birini yaşayan Murda, hayranlarını bir kez daha sevindirecek bir projeye imza attı. Albüm hazırlıklarını sürdüren sanatçı, bu kez Arnavut sanatçı Dhurata Dora ile "Te Quiero" adlı romantik bir single çıkardı. İkilinin enerjileri ve şarkıdaki uyumları dikkat çekiyor. "Te Quiero"nun yönetmenliğini Jonas Beck yaparken, prodüktörlüğünü her zamanki gibi Spanker üstleniyor. Murda ve Dhurata Dora, bu romantik parçada müzikseverlere unutulmaz bir deneyim sunuyor. "Te Quiero," Murda ve Dhurata Dora’nın mükemmel uyumunu sergiliyor. Romantik melodiler ve duygusal sözlerle dolu bu şarkı, dinleyicileri derinden etkileyecek. Jonas Beck’in yönetmenliğinde çekilen müzik videosu, şarkının ruhunu yansıtıyor ve görsel bir şölen sunuyor. Bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda yayınlanan "Te Quiero," yazın hitleri arasında yerini almaya hazır.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/oF3F0toF5E4"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Lil Murda, UZI - SEVGİ</h3>Lil Murda, her sanatçıyla uyum sağlayan başarılı kariyeriyle adından sıkça söz ettiriyor ve bu gece Uzi ile birlikte "Sevgi" adlı şarkıyı yayımladı. Daha önce birçok parçada bir araya gelen ikili, her zaman uyumları ve performanslarıyla dinleyicilerden tam not almayı başardı. "Sevgi," Lil Murda ve Uzi’nin mükemmel uyumunu ve güçlü performanslarını bir kez daha sergiliyor. Şarkının prodüktör koltuğunda Segah oturuyor ve dinleyicilere duygusal ve enerjik bir deneyim sunuyor. Mix ve mastering işlemlerinde her zamanki gibi Etki’nin imzası bulunuyor, bu da şarkının kalitesini daha da artırıyor.<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/track/71WZZITUdeaSrO64IEvTpB"></oembed></figure>&nbsp;<h3>Melis Karaduman - Bu Kez</h3>2.5 aydır sessiz kalan Melis Karaduman, en son 9 Mayıs 2024'te "NaNaNa" adlı şarkısını yayımlamıştı. Bu gece ise hayranlarını sevindirecek yeni şarkısı "Bu Kez" ile müzik sahnesine geri döndü. Başarılı bir performans sergileyen Karaduman, bu projeyle dikkatleri üzerine çekecek gibi görünüyor.&nbsp;"Bu Kez," Melis Karaduman’ın güçlü vokal yeteneklerini ve yaratıcı müzikal tarzını sergileyen bir parça. Projenin yönetmenliğini Berkay Öktem yaparken, prodüktör koltuğunda Anıl Ulusoy yer alıyor. Şarkının mix işlemleri Orçun Ayata, mastering işlemleri ise Luciano Vassão tarafından gerçekleştirildi. "Bu Kez," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/J28Scujy_jU"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>ZEN-G - LEYLAM LEY</h3>Zen-G, merakla beklenen "Leylam Ley" adlı şarkısını bu gece yayımlayarak yine harika bir performansa imza attı. Sanatçı, şarkıyı yorumlayışı ve okuyuş tarzıyla dinleyicilere unutulmaz bir müzik ziyafeti sunuyor. Zen-G’nin bu yeni eseri müzikseverlerle buluştu. "Leylam Ley," prodüktör koltuğunda Zen-G, Arda Gezer ve Archie'nin oturduğu, ustalıkla hazırlanmış bir parça. Şarkının mix ve mastering işlemleri Can VS tarafından gerçekleştirilmiş, bu da şarkının kalitesini daha da yükseltiyor. Kapak tasarımında Buse Ayla’nın yaratıcı dokunuşları, şarkının görsel estetiğini mükemmel bir şekilde tamamlıyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/HpYx_2y_op4"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Çağrı Sinci &amp; Biz10Murat - Sankim Kendi Fiamfiff - Vol. 1</h3>Çağrı Sinci ve Biz10 Murat, bu gece "Sankim Kendi Fiamfiff" adlı şarkılarıyla müzikseverlerin karşısına çıktı. İkilinin şarkıdaki uyumu, bu projeyi öne çıkaran en önemli özelliklerden biri. Akılda kalıcı nakaratı ve etkileyici yükselişleriyle şarkı, dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor.&nbsp;"Sankim Kendi Fiamfiff," Çağrı Sinci ve Biz10 Murat’ın güçlü performansları ve mükemmel uyumlarıyla öne çıkıyor. Akılda kalıcı nakaratı, dinleyicilere şarkıyı tekrar tekrar dinletiyor. Zaman zaman yükselen tempolar, şarkının atmosferini olumlu bir şekilde etkileyerek dinleyicilere enerji katıyor.<figure class="media"><oembed url="https://open.spotify.com/track/5bkEh3yYpO5MLXhwENGsWj"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Eftalya Yağcı - Günaydın (Hamam Sessions)</h3>"Sevmiş Gibi" ve "Hayır" adlı şarkılarıyla dikkat çeken Eftalya Yağcı, bu gece 2023 yılında yayımladığı "Günaydın" EP'sinde yer alan "Günaydın" şarkısının popülerleşen "Hamam Sessions" versiyonunu dinleyicilerle buluşturdu. Eftalya, bu performansıyla yine büyük beğeni toplayacak gibi görünüyor.&nbsp;"Günaydın (Hamam Sessions)," Eftalya’nın güçlü vokal yeteneklerini ve sahne performansını sergiliyor. Yönetmen koltuğunda Ömer Çelik'in bulunduğu projede, kayıt işlemlerini Kleo üstleniyor. Şarkının mix ve mastering işlemlerinde Bangrolly'nin imzası var. Prodüktör koltuğunda ise Luca Fritz oturuyor. "Günaydın (Hamam Sessions)," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/CKiu_7XBMvU"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Fredd - Yalnız sende ıskaladım</h3>Dark ve duygusal tarzda şarkılar denilince akla gelen ilk isimlerden biri olan Fredd, 2024 yılında üçüncü single'ını yayımladı. Son dönemde çıkardığı "Çok Kere Sallandım" ve "Beni Yaralayamazsın" şarkılarıyla dinleyicilerin beğenisini kazanan Fredd, bu gece "Yalnız Sende Iskaladım" adlı yeni şarkısını müzikseverlerle buluşturdu. Gösterdiği performans yine oldukça etkileyici ve başarılı.&nbsp;"Yalnız Sende Iskaladım," Fredd’in karakteristik dark ve duygusal tarzını mükemmel bir şekilde yansıtıyor. Şarkının yönetmenliğini Ensoffline üstlenirken, prodüktörlük görevini cnx yürütüyor. Parçanın mix işlemleri Okan Çam, mastering işlemleri ise Montano tarafından gerçekleştirilmiş. Projenin kapak tasarımı Tarık Aynagöz tarafından yapılarak, görsel estetiğe son dokunuşu kazandırmış. "Yalnız Sende Iskaladım," bu gece itibarıyla tüm dijital platformlarda dinleyicilerle buluştu.<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=vhNG3f6FYNw"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>JeffRedd - Düğün Dernek</h3>Son dönemin yükselen ismi Jeff Redd, bu gece "Düğün Dernek" adlı yeni şarkısını dinleyicilerle buluşturdu. Hit olmaya aday bu parça, yakın zamanda büyük ilgi görecek gibi görünüyor. Daha önce "MINI TERORISTA" adlı şarkısıyla Spotify’da toplamda 66 milyon dinlenmeye ulaşarak büyük bir başarıya imza atan Jeff Redd, "Düğün Dernek" ile enerjik yapısı ve akılda kalıcı melodileriyle dikkat çekiyor. Şarkının yönetmenliğini Mario Da Sanćhez, prodüktörlüğünü ise Tarık Çetin üstleniyor. Bu güçlü ekip, şarkının kalitesini en üst seviyeye çıkararak dinleyicilere unutulmaz bir müzik deneyimi sunuyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/e_Kan3nylGY"></oembed></figure>&nbsp;&nbsp;<h3>Eza - Fashion</h3>2024 yılında yoğun bir kariyer dönemi geçiren Eza, bu gece yayımladığı “Fashion” adlı yeni şarkısıyla 2024'teki dördüncü parçasını dinleyicilere sundu. En son 30 Mayıs 2024'te “Arabada Beş” adlı şarkısını çıkaran Eza, kendine özgü tarzını bu yeni projede de başarıyla sergileyerek, Temmuz ayının son çıkış gününe etkileyici bir kapanış yaptı.&nbsp;"Fashion," Eza'nın kendine özgü tarzını ve müzikal yeteneklerini bir kez daha sergiliyor. Şarkının yönetmenliğini Amiral üstlenirken, aranje ve mix işlemleri Kein Rudd tarafından yapılmış. Mastering işlemlerinde Buğra Kunt'un katkıları bulunuyor. Projenin kapak tasarımında ise Aje Trippin’in yaratıcı dokunuşları öne çıkıyor.<figure class="media"><oembed url="https://youtu.be/ETDDB6ZksF4"></oembed></figure>

Release Gecesi: 26 Temmuz 2024'te Yayınlanan Parçalar

Ati242, geçtiğimiz günlerde Keskin'in son dönemde sosyal medyada popülerlik kazanan "DOMDOM" isimli şarkısının sözlerini söylediği bir story paylaştı. Story'de, yanında bulunan yapımcı İbrahim Tilaver'i de çeken Ati, videoda güldüğü için bazı dinleyiciler bunu dalga geçme olarak yorumladı.&nbsp;Keskin, Instagram hesabından açtığı canlı yayında, gerekli kişilere ulaşıp konuyla ilgili sorular sorduğunu ve böyle bir durumun olmadığını belirtti. Canlı yayında, "Kimse bizimle dalga geçemez," diyerek konuyu netleştirdi.&nbsp;Ardından, Ati242, X hesabı üzerinden yaptığı açıklamada, Keskin'in konuştuğu kişinin kendisi değil, Ebo olduğunu belirtti. Ayrıca, albümün yayımlanmasından sonra arkasından konuşulanlarla ilgili geniş bir açıklama yapacağını duyurdu. &nbsp;&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:547/402;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1721907450/softawepost/xq30panqoffj3eqaumuk.png" width="547" height="402"></figure>&nbsp;<figure class="image"><img style="aspect-ratio:539/200;" src="http://res.cloudinary.com/dxqhh15dp/image/upload/v1721907466/softawepost/qkss1cbw4hwjsgpo2zjo.png" width="539" height="200"></figure>

Ati242 ve Keskin Arasında Anlaşmazlık

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=bzHcsu4NPrY"></oembed></figure>&nbsp;M9 ve Nota'nın "Dior" şarkısı, müzikal yapısıyla dikkat çeken bir eser. Şarkının ritmik ve akılda kalıcı beatleri, dinleyiciyi hemen içine çekiyor. M9 ve Nota'nın sözlerindeki akıcılık ve uyum, şarkının dinlenebilirliğini artırıyor. Şarkı, lüks ve stil temalarını işlerken, aynı zamanda dinleyiciye motive edici ve enerjik bir his veriyor.<h4>&nbsp;</h4>Hem M9 hem de Nota'nın vokal performansları, "Dior" şarkısının öne çıkan özelliklerinden biri. İki sanatçının ses tonları ve tarzları birbirini mükemmel şekilde tamamlıyor. M9'un güçlü ve net vokalleri, Nota'nın daha yumuşak ve melodik tonlarıyla birleşerek şarkıya dinamik bir yapı kazandırıyor. Bu uyum, şarkının enerjisini ve duygusal derinliğini artırıyor.<h4>&nbsp;</h4>M9 ve Nota'nın "Dior" şarkısı ve klibi, müzikal ve görsel açıdan birçok olumlu özelliği bir araya getiriyor. Güçlü vokal performansları, yüksek prodüksiyon kalitesi, etkileyici klip ve motive edici temalar ile "Dior," dinleyicilere unutulmaz bir deneyim sunuyor. M9 ve Nota, bu eserle Türk rap müziğinde yeteneklerini ve vizyonlarını sergileyerek, müzik dünyasında önemli bir yer ediniyorlar. "Dior," her yönüyle başarılı bir çalışma olarak öne çıkıyor.&nbsp;

M9 x Nota - Dior: İnceleme

Obie Trice III, 14 Kasım 1977'de Detroit, Michigan'da doğdu. Rap müziğe olan ilgisi çok genç yaşlarda başladı. Henüz 11 yaşındayken annesi ona bir rap kaseti hediye etti ve bu, onun müziğe olan tutkusunu ateşledi. Detroit'in zorlu mahallelerinde büyüyen Trice, müziği bir kaçış ve kendini ifade etme aracı olarak gördü.<h4>&nbsp;</h4><h3>Shady Records ve İlk Başarılar</h3>Obie Trice'ın kariyerindeki en büyük dönüm noktası, 2000'li yılların başında Eminem ile tanışması oldu. Arkadaşlarından Detroit'te rap battle'larının yapıldığını öğrenen Obie Trice, sahnede kendini denemek için bu etkinliklere katılmaya başladı. Özellikle Eminem'in D12 grubundan yakın arkadaşı Proof'un sunduğu Hip Hop Shop adlı rap yarışması, onun hayatını değiştiren bir dönüm noktası oldu.&nbsp;Eminem'in dikkatini çeken Trice, 2000 yılında Shady Records'a katıldı. Obie Trice, ilk kez D12'nin "Devil’s Night" adlı albümünde kendisine ayrılan şarkıda dinleyicilerin karşısına çıktı. Ardından, Eminem'in başrolünde oynadığı "8 Mile" filminin soundtrack albümünde yer alan şarkılarıyla da büyük ilgi topladı.&nbsp;&nbsp;Obie Trice'ın "The Bar Is Open" mixtape'inde yer alan "Rap Name" şarkısı, belki günümüzde o kadar popüler veya hatırlanan bir parça değil, ancak şarkının girişinde Obie'nin söylediği “Obie Trice, real name, no gimmicks.” cümlesi, birçok hip-hop severin zihnine kazınmış durumda. Bu ifade, onun sahne personasının sahte olmadığını ve gerçek adını kullandığını vurgulayan ikonik bir cümle haline gelmiştir.&nbsp;"Obie Trice, gerçek adım, kandırma yok." şeklinde Türkçe'ye çevrilebilecek bu ifade, Eminem'in ikonik şarkısı "Without Me"nin de giriş cümlesidir. Eminem, "Without Me" şarkısını hazırlarken, henüz yayımlanmamış olan Obie'nin "Rap Name" şarkısından bu cümleyi sample olarak alıp şarkısının başına koymuştur. Bu sayede Obie Trice, geniş kitleler tarafından tanınan bir ifade ile müzik dünyasında yerini sağlamlaştırmıştır.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=YVkUvmDQ3HY"></oembed></figure>&nbsp;İlk Albüm: "Cheers"Eminem ve D12 ile isminiduyuran Obie Trice'ın çıkış albümü "Cheers," 2003 yılında piyasaya sürüldü ve büyük bir başarı elde etti. Albümde Eminem, Nate Dogg, Timbaland, Lloyd Banks, 50 Cent, Dr. Dre, D12 ve Busta Rhymes gibi isimlerle düetler yer aldı. Bu albüm, ilk haftasında 226 bin satışla Billboard 200 listesine 5. sıradan giriş yaparak platin sertifika aldı. Bu başarı, Obie Trice'ın müzik dünyasındaki yerini sağlamlaştırdı ve ona geniş bir hayran kitlesi kazandırdı. Bu albümde "Got Some Teeth" ve "The Setup" gibi hit şarkılar yer aldı.&nbsp;<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=CwCWvn60L3w"></oembed></figure>&nbsp;<h3>İkinci Albüm: "Second Round's on Me"</h3>Trice'ın ikinci albümü "Second Round's on Me," 2006 yılında yayımlandı. Bu albüm, onun kariyerindeki önemli bir diğer adım oldu. Albümdeki "Cry Now" gibi şarkılar, Trice'ın yaşadığı kişisel zorlukları ve mücadelesini anlatıyordu. Ancak, bu dönemde yaşadığı bir olay onun hayatını derinden etkiledi. 31 Aralık 2005'te Detroit'te arabasında vurulan Trice, başından yaralandı fakat hayatta kalmayı başardı. Ancak ameliyatın tehlikeli görülmesi nedeniyle Trice ameliyat edilmedi ve hala kafasında bu yaralanmadaki kurşunla yaşamaktadır.&nbsp;<h3>Shady Records'tan Ayrılık ve Bağımsız Kariyer</h3>2008 yılında Obie Trice, Shady Records'tan ayrıldı. Bu ayrılığın arkasında, Interscope Records ile yaşadığı promosyon sorunları vardı. Trice, 2006’da çıkan “Second Round’s on Me” ve 2012’deki “Bottoms Up” isimli albümlerinden sonra Shady Records’tan yeteri kadar PR desteği alamadığını düşünüyordu. Ancak, Eminem ve Dr. Dre ile olan ilişkisi devam etti. Trice, Shady Records'tan ayrıldıktan sonra kendi plak şirketi Black Market Entertainment'ı kurdu ve bağımsız olarak kariyerine devam etmeye karar verdi.&nbsp;<h3>Bağımsız Albümler ve Sonraki Yıllar</h3>2012 yılında, Obie Trice üçüncü stüdyo albümü "Bottoms Up"ı yayımladı. Bu albümde Dr. Dre ve Eminem gibi önemli isimlerle çalıştı. 2015 yılında dördüncü albümü "The Hangover" çıktı ve bu albümde Grammy ödüllü prodüktör Magnedo7 ile çalıştı. Trice, kariyerine bağımsız olarak devam ederken birçok single ve işbirliği de yaptı.&nbsp;<h3>Günümüz ve Gelecek Planları</h3>Obie Trice, müzik kariyerine aktif olarak devam etmektedir. 2019 yılında, Eminem'e yönelik diss şarkılarıyla tanınan Nick Cannon'a cevap olarak iki diss parçası yayımladı. Trice, aynı zamanda genç sanatçılara mentorluk yaparak ve kendi plak şirketi aracılığıyla yeni yetenekleri destekleyerek müzik dünyasında aktif bir rol oynamaktadır.<h4>&nbsp;</h4>

Obie Trice Kimdir?

Asıl adı Ege Erkurt olan Patron, 10 Ocak 1988'de Mersin'de doğdu. Eğitimini İstanbul Üniversitesi İktisat Bölümü'nde tamamladı. Rap müziğe olan ilgisi genç yaşlarda başlayan Patron, 15-16 yaşlarından itibaren rap yapmaya başladı ve ilk demo kayıtlarını 2005 yılında gerçekleştirdi.&nbsp;Patron, müzik kariyerine 1999 yılında Mersin'de kurulan Necropol adlı oluşumda yer alarak adım attı. 2005 yılında kaydettiği demo parçalar, çeşitli web sitelerinde büyük ilgi gördü. Bu dönemde kendini geliştirerek müziğe olan tutkusunu profesyonel bir kariyere dönüştürmeye karar verdi.&nbsp;Patron'un ilk albümü "Yeraltından Yeryüzüne" 2009 yılında yayımlandı. Bu albüm, onun Türk rap müziğindeki yerini sağlamlaştırdı ve geniş bir hayran kitlesi kazandırdı. Ardından 2010 yılında "Professional" ve 2011'de "Professional 2" albümlerini çıkardı. Kariyerine hız kesmeden devam eden Patron, 2013 yılında "Professional 3," 2014'te "Pmc Volume One" ve 2015'te "Boss E.P" albümleriyle başarısını pekiştirdi.&nbsp;<h3>Öne Çıkan Albümler ve Şarkılar</h3>2017 yılında yayımlanan "Professional 4" ve 2018'de çıkan "Totem" albümleri, Patron'un müzikal yeteneklerini ve lirik gücünü bir kez daha gözler önüne serdi. Aynı yıl yayımladığı "Sosyopat" albümü, onun en başarılı çalışmalarından biri olarak kabul edilir. 2020 yılında "Yaz Albümü" ve 2021'de "El Patron" albümlerini çıkardı. Son olarak 2022 yılında "Kış Uykusu" albümü ile hayranlarının karşısına çıktı.Patron'un dikkat çeken single'ları arasında "Kaybedecek Ne Kaldı?" (2018), "Benden Bu Kadar" (2019), "Siyah" (feat. Sagopa Kajmer) (2020) ve "Okyanus" (2022) gibi şarkılar bulunuyor.&nbsp;<h3>İşbirlikleri ve Projeler</h3>Patron, kariyeri boyunca birçok önemli sanatçıyla işbirliği yapmıştır. Özellikle abisi Saian (Güney Erkurt) ile yaptığı çalışmalar büyük beğeni topladı. Ceza, Ati242, Emir Can İğrek ve Sagopa Kajmer gibi isimlerle yaptığı düetler, onun müziğine zenginlik kattı ve farklı kitlelere ulaşmasını sağladı.&nbsp;<h3>Özel Hayatı</h3>Ege Erkurt'un abisi Güney Erkurt da rap müzik yapmaktadır ve "Saian" sahne adını kullanmaktadır. Patron, müziğinde sık sık ailesine ve hayatındaki önemli kişilere atıfta bulunur, bu da şarkılarının samimiyetini artırır.<h4>&nbsp;</h4>Patron, Türk rap müziğinin en etkileyici ve üretken isimlerinden biridir. Erken yaşlarda başlayan müzikal yolculuğu, onu Türkiye'nin en tanınmış rapçilerinden biri haline getirmiştir. Güçlü lirikler, etkileyici beatler ve bağımsız bir duruş ile Patron, müzik sahnesinde kalıcı bir iz bırakmıştır. Gelecekte de müziğiyle dinleyicilerini etkilemeye ve Türk rap müziğine yön vermeye devam edecektir.

Patron Kimdir?

Geçtiğimiz hafta sonu Toronto'da düzenlenen etkinlikte, 50 Cent ve Drake'in potansiyel bir iş birliği yapacaklarına dair çeşitli ipuçları ortaya çıktı. Bu durum, sosyal medyada 50 Cent'in, Kendrick Lamar'a ihanet ettiği yönünde eleştirilmesine neden oldu. 50 Cent, Pazar öğleden sonra Instagram'da Drake ile çekilmiş bir fotoğraf paylaşarak, "Dün gece fikir alışverişi yaptık; Drake ve ben TV'nizde büyük bir proje başlatacağız, GLG" notunu düştü. Bu paylaşım, 50 Cent ve Drake'in iş birliğinin müzik yerine televizyon projeleri üzerine olabileceğini düşündürüyor. 50 Cent, başarılı TV yapımcılığı kariyerinde Power dizisinin onuncu yılını geçtiğimiz ay kutlamıştı. Drake ise Netflix’in Top Boy ve HBO’nun popüler dizisi Euphoria’da yönetici yapımcı olarak görev alıyor.&nbsp;50 Cent'in Drake ile bir araya gelmesi, Kendrick Lamar hayranlarını öfkelendirdi. Bazı hayranlar, 50 Cent'in geçmişte rakiplerinin yanında yer alanlara yönelik saldırılarını hatırlatarak tepki gösterdi. Bir kullanıcı, "Ja Rule'u böyle eleştirip ardından modern Ja Rule ile takılmak olmaz," şeklinde yorum yaptı. Bir başka kullanıcı ise Drake'in oyunculuk geçmişine gönderme yaparak, "Drake'i TV ekranlarında görmek istemiyoruz," dedi.&nbsp;Kendrick Lamar ve 50 Cent'in geçmişte ortak çalışmaları bulunmaktadır. İkili, 2013 yılında "We Up" adlı şarkıda iş birliği yapmıştı. Lamar, ayrıca Power dizisinin beşinci sezonunda, 50 Cent'in canlandırdığı Kanan Stark karakteri tarafından vurulan evsiz bir uyuşturucu bağımlısı olan Laces rolünde kısa bir süre rol aldı. Her iki sanatçı da Dr. Dre ve Eminem ile bağlantılıdır. 50 Cent ve Lamar, farklı zamanlarda Aftermath Entertainment ile anlaşarak büyük başarılar elde ettiler, ancak her ikisi de kendi yollarını çizmek için bu bağlantılardan ayrıldılar. 50 Cent televizyon sektörüne yönelirken, Lamar pgLang prodüksiyon şirketini kurdu.&nbsp;Hayranlar, 50 Cent ve Drake'in buluşmasının, ortak düşmanları Rick Ross ile ilgili olabileceğini de öne sürüyorlar. 50 Cent ve Ross'un yıllardır süren bir çekişmesi bulunuyor. Drake ve Ross'un ilişkisi ise bu yılın başlarında kötüleşti ve Kendrick Lamar ile yaşanan büyük çatışma sırasında birbirlerine laf atmaya başladılar. Drake, Ross'un başarısının kendi sayesinde olduğunu iddia ederken, Ross ise Drake'e "BBL Drizzy" lakabını takıp, karın şekillendirme ameliyatı için para ödediğini ileri sürdü. Ayrıca, Ross yakın zamanda Vancouver'da "Not Like Us" çaldığı için bir kavgaya karıştı.&nbsp;Drake ve 50 Cent'in bir araya gelmesi, hayranlar arasında büyük bir merak uyandırdı ve bu iş birliğinden neler çıkacağını görmek heyecan verici olacak. Bu gelişme, sosyal medya ve müzik dünyasında büyük yankı uyandırarak hayranların ilgisini çekmeye devam ediyor.

Drake ve 50 Cent Bir Arada!

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=RxgMuDWnhQw"></oembed></figure>&nbsp;Türk rap müziğinin yeni isimlerinden Bac0, "Açtım Gözü" adlı şarkısı ve klibiyle müzikseverlerin beğenisini kazandı. Hem müzikal yapısı hem de görsel estetiğiyle öne çıkan bu eser, birçok olumlu yönüyle dikkat çekiyor.&nbsp;"Açtım Gözü," Bac0'ın yeteneklerini sergilediği etkileyici bir parça olarak öne çıkıyor. Şarkının ritmi, dinleyiciyi ilk andan itibaren içine çekiyor ve enerjik bir atmosfer yaratıyor. Bac0, şarkının sözlerinde güçlü ve anlamlı bir anlatım kullanarak dinleyiciye derin mesajlar veriyor. Sözlerdeki samimiyet ve içtenlik, dinleyiciyi şarkıya bağlayan en önemli unsurlardan biri.<h4>&nbsp;</h4>"Açtım Gözü" şarkısının prodüksiyon kalitesi, şarkının profesyonelliğini ve dinlenebilirliğini üst seviyeye taşıyor. Şarkının mix ve mastering işlemleri, her bir enstrümanın ve vokalin net bir şekilde duyulmasını sağlıyor. Yüksek kaliteli prodüksiyon, şarkının etkileyici ve sürükleyici olmasını garantiliyor.

Bac0 - Açtım Gözü: İnceleme

Gerçek adı Bertan Jafer olan B Young, 12 Ocak 1995 tarihinde Londra, İngiltere'de dünyaya geldi. Türk kökenli bir ailede büyüyen B Young, kültürel çeşitliliğin yoğun olduğu Londra'nın Hackney bölgesinde yetişti. Bu çok kültürlü ortam, onun müziğini ve sanatsal bakış açısını şekillendiren önemli etkenlerden biri oldu.&nbsp;&nbsp;B Young, müziğe olan ilgisini genç yaşlarda keşfetti. İlk olarak, 12 yaşında başladığı prodüksiyon çalışmaları ile müzik dünyasına adım attı. Kendini geliştirmek ve müziğini profesyonel bir seviyeye taşımak için birçok farklı müzik tarzını denedi ve kendi benzersiz sound'unu oluşturdu. B Young'ın prodüksiyon yetenekleri, onun müziğinde derinlik ve kalite sağladı.&nbsp;B Young, 10 Mart 2017'de çıkış single'ı "London Boy"u yayımladı. Ardından, 6 Nisan 2017'de Birleşik Krallık'lı rapçi Dave'in hit şarkısı "Wanna Know"un remiksini yaptı. B Young, ikinci single'ı olan "Cash Flow"u ise 7 Mayıs 2017'de dinleyicileriyle buluşturdu. B Young, 25 Ağustos 2017'de "Been Wavey" adlı şarkısını yayımladı. Şarkı, YouTube'da 11 milyondan fazla izlenme elde ederek B Young'un daha geniş kitlelerce tanınmasına katkı sağladı ve "Jumanji"nin başarısına ulaşmasını mümkün kıldı. Capital XTRA ile yaptığı bir röportajda, "Been Wavey"nin "Jumanji"den daha iyi olduğunu düşündüğünü ve her iki şarkının da birlikte kaydedilip oluşturulduğu için benzer bir tarza sahip olduğunu belirtti.&nbsp;5 Ocak 2018'de B Young, ilk stüdyo single'ı "Jumanji"yi yayımladı. Bu şarkı, Birleşik Krallık listesine 64 numaradan giriş yaptı ve altı hafta boyunca ilk 20'de, 24 hafta boyunca ise ilk 100'de kaldı. "Jumanji," İngiltere listesinde 13 numaraya ve İngiltere R&amp;B listesinde 5 numaraya kadar yükseldi. Aynı yıl, B Young "079ME" ve "Juice" adlı şarkılarını da yayımladı ve her iki şarkı da Birleşik Krallık listelerine girdi. "079ME," Birleşik Krallık listesinde 23 numaraya, Birleşik Krallık R&amp;B listesinde ise 12 numaraya ulaştı ve 16 hafta boyunca ilk 100'de kaldı. "Juice" ise Birleşik Krallık listelerinde 96 numaraya kadar yükseldi.&nbsp;Temmuz 2019'da B Young, "Gucci Demon" adlı şarkısını yayımladı ve bu şarkı Birleşik Krallık listelerinde 44. sıraya kadar yükseldi. Ancak, 2019 yılı B Young için oldukça sessiz geçti; sosyal medya platformlarında neredeyse hiç aktif değildi ve sadece bir single çıkardı. 13 Şubat 2020'de "Wine" adlı şarkısını yayımladı. Geçen yıl daha sık müzik yayımlama sözü veren B Young, 19 Mart 2020'de "Want2" adlı şarkısını piyasaya sürdü. Ağustos 2020'de ise Tion Wayne ile birlikte "Last Night" adlı şarkısını çıkardı.&nbsp;<h3>Diskografi</h3>Been WaveyJumanji079MEJuiceGucci DemonWineWant2Catch Me OutsideLast Night (ft. Tion Wayne)808 (with Da Beatfreakz, DigDat, Dutchavelli)Ride for MeCome Alive hb.Justin Bieber

B Young Kimdir?

<figure class="media"><oembed url="https://www.youtube.com/watch?v=EdZROGHOXeg"></oembed></figure>&nbsp;Türk rap müziğinin yeni yıldızlarından Asrınkan, "Kim Bu Ya" isimli şarkısıyla dikkatleri üzerine çekiyor. Hem müzikal yapısı hem de görsel estetiğiyle öne çıkan bu eser, rap severlere keyifli bir deneyim sunuyor.&nbsp;"Kim Bu Ya," Asrınkan'ın lirik yeteneğini ve müzikal becerisini sergilediği bir parça. Şarkının güçlü ve akılda kalıcı bir ritmi var. Dinleyiciyi ilk andan itibaren içine çeken bu ritimler, Asrınkan'ın etkileyici sözleriyle birleştiğinde mükemmel bir uyum oluşturuyor. Şarkının sözleri, bireysel özgüveni ve kendini ifade etmeyi ön plana çıkaran güçlü mesajlar içeriyor. Asrınkan, kelime oyunları ve akıcı anlatımıyla dinleyiciye hem düşündürüyor hem de eğlendiriyor.<h4>&nbsp;</h4>Asrınkan'ın vokal performansı, "Kim Bu Ya" şarkısının en dikkat çeken özelliklerinden biri. Enerjik ve tutkulu bir yorum sergileyen sanatçı, şarkının her anında dinleyiciye duygularını net bir şekilde aktarıyor. Vokal tonları ve teknikleri, şarkının dinamik yapısını destekleyerek müzikal zenginliği artırıyor. Asrınkan'ın kendine özgü ses rengi, şarkıya benzersiz bir tat katıyor.<h4>&nbsp;</h4>"Kim Bu Ya" şarkısının prodüksiyon kalitesi, şarkının profesyonelliğini ve dinlenebilirliğini üst seviyeye taşıyor. Şarkının mix ve mastering işlemleri, her bir enstrümanın ve vokalin net bir şekilde duyulmasını sağlıyor. Yüksek kaliteli prodüksiyon, şarkının etkileyici ve sürükleyici olmasını garantiliyor.<h4>&nbsp;</h4>Asrınkan'ın "Kim Bu Ya" şarkısı ve klibi, Türk rap müziğine yeni bir soluk getiriyor. Genç dinleyiciler arasında hızla popülerlik kazanan bu eser, Asrınkan'ın müzik kariyerinde önemli bir adım olarak değerlendiriliyor. Şarkının getirdiği yenilikçi yaklaşım ve özgün tarz, rap müziğin geleceği için umut verici bir işaret.

TÜRKÇE HİP-HOP VE DÜNYA MÜZİK HABERLERİNİ TAKİP ET

TÜRKÇE RAP VE DÜNYA MÜZİK HABERLERİNİ TAKİP ET

TÜRKÇE HİP-HOP VE DÜNYA MÜZİK HABERLERİNİ TAKİP ET

TÜRKÇE RAP VE DÜNYA MÜZİK HABERLERİNİ TAKİP ET

Abone Ol

trendler

Ron V - Seni Gördüm Rüyamda: İnceleme

Fuzo x Yegane - Alo Alo: İnceleme

Hükır - Rüyalar: İnceleme

Keo - Tezgah: İnceleme

Anıl AV - 10PM: İnceleme

GHB - Bana Göre Değil: İnceleme

Javelin216 - Eci: İnceleme

Enes Kısmet - BASS!: İnceleme

Babac10da - Buz Gibi: İnceleme

Spade427 Sessizliğini Bozdu!

Ezhel, COLORS SHOW'da!

34Celo x 34Meto - Dikkat: İnceleme

Lark2020 - Paravan: İnceleme

34Celo - Zig Zag: İnceleme

Deha Payne - Coco Chanel: İnceleme

Stillglobal - Aladdin: İnceleme

TURAY - Deli: İnceleme

Da Poet ve Kayra'dan "Önemi Yok"

Lauda "Titanium" Albümü'nü Yayınladı!

Ezhel'den Aitch Düeti!

Tyler, The Creator'dan Yeni Albüm Geliyor!

Kendrick Lamar'dan Rekor!

Sagopa Kajmer Kimdir?

A-Bacchus, FonetikBeats ve Kayra'dan Yeni Proje: Ömrümün Son Güzel Günleri (Instrumentals)

AYIN FAVORİLERİ

BLOK3

Gelme istemem

Ezhel

KEDI

Motive

bir

Ati242

Italy Forma

Era7capone

PİŞT

Critical, UZI, Heijan, Muti

HER YER FAVELA

Cashflow, Wegh

9mm

Kayra

Hikaye Bitti Çoktan

Aksan, UZI

Kanıtlandık

Ati242

Sönen Sigaralar

BLOK3

Gelme istemem

Ezhel

KEDI

Motive

bir

Ati242

Italy Forma

Era7capone

PİŞT

Critical, UZI, Heijan, Muti

HER YER FAVELA

Cashflow, Wegh

9mm

Kayra

Hikaye Bitti Çoktan

Aksan, UZI

Kanıtlandık

Ati242

Sönen Sigaralar

BLOK3

Gelme istemem

Ezhel

KEDI

Motive

bir

Ati242

Italy Forma

Era7capone

Abone
Ol